韩国女摄影师高空玩命自拍@Photography

韓國女攝影師Ahn Jun近期刊登了一組名為“自畫像”的系列照片。照片中，這位美女攝影師坐在各式高樓邊緣，俯視繁華的都市。該系列作品從一個孤獨女子憂鬱的視角反映了淹沒在鋼筋混凝土中的都市人的生活狀態。

一個日本雜貨品牌，無印良品年銷100億＠Business

無印良品是一個日本雜貨品牌，在日文中意為無品牌標誌的好產品。產品類別以日常用品為主。產品注重純樸、簡潔、環保、以人為本等理念，在包裝與產品設計上皆無品牌標誌。產品類別從鉛筆、筆記本、食品到廚房的基本用具都有。最近也開始進入房屋建築、花店、咖啡店等產業類別。

無印良品是一個奇葩的案例，沒有logo、廣告、代言人、繁複的顏色與樣式。業績卻依舊一飛沖天：2010年至2012年，其全球淨銷售額從1697億日元（約107.8億元人民幣）增至史無前例的1877億日元（約119.2億元），它有什麼樣的產品秘密？

1、洞察消費需求

2003年，MUJI實施名為“觀察”的開發計劃，開發團隊會直接拜訪消費者，觀察其日常生活，並對房間內每一個角落，乃至每件商品一一拍照，照片隨後被提交討論分析，以此挖掘潛在消費需求。

2、變亦不變，使用便利性

MUJI現今電子產品銷量冠軍、深澤直人所設計的壁掛式CD機，早年即由金井發掘。不同於一般CD機永遠“平躺”的設計，深澤直人所設計的CD機如同方形換氣扇置於牆上，開關亦非是慣常的按鈕，而是垂下的繩子。

3、對細節管控的要求

標準化陳列不僅要求整齊、飽滿、富有衝擊力，還要求考慮顧客購物習慣。例如文具區所有筆蓋都必須朝向同一個方向，美容護膚品類的各類瓶子的瓶蓋和標籤也必須朝向統一，被掛在高處的搓澡棉、浴花必需由店員用紙板作為尺子規整，保持同一水平高度。

4、重視每一位消費者，苛求完美

關於業績爆棚的管理秘密全在金井政明的手機郵箱內。其中最受其珍視的郵件來自“生活良品研究所”—每個顧客的反饋意見均會直達其郵箱。 “這些都是顧客所不知道的，他們不知道這些意見居然社長都會親自看。每分每秒，我都會看這些意見。”金井政明狡黠地說。此類郵件到達的高峰是在周三，總數超過100件，平常亦有30到50件。有人指責某款晾衣架會因紫外線的照射而變脆斷裂，有人抱怨最新款的拖鞋“頭太小”……

5、環保、節制的理念

日本是一個資源極少的國家，所以他們國家的很多設計都因遵循極簡的理念而著稱。包括日本最流行的禪宗也講究的是“極簡生活”~~用我們現在的話說就是“極簡樸的生活”，關於MUJI的理念，其設計總監原研哉在《設計中的設計》曾這樣描述：“追求的不是"這樣好"，​​而是"這樣就好"。它將價值賦予可接受的質量：節制、讓步以及超然的理性，可稱之為"全球理性價值"，一種倡導以極端理性的視角使用資源和物體的哲學。MUJI理念要指出的是日常生活的"基礎性"和"普遍性"。”

6、極簡、便利性的設計感

追求商品本質和便利性使得MUJI的產品開發過程頗為另類。以日本零售龍頭企業大榮（DAIEI）為例，其自有品牌“SAVING”在開發時僅與製造商合作，而MUJI則不同，每件商品從企劃、設計、製造到售賣均需層層把關，均有設計師參與。即使產品設計方案獲得最終通過，產品還將面臨更為嚴苛的關卡。由日本頂尖設計師組成的外部諮詢委員會嚴格討論商品是否符合“MUJI的理念”。

硬性指標包括商品不能追逐流行趨勢以免跟風後過時，商品必須能夠提升品牌形像等。只有經過外部諮詢委員的集體認可，產品才能最終上架。 “最常見的淘汰原因是做設計的人不會考慮到產品能否被銷售。”金井政明解釋說。

金井政明異常強調節制及反流行。金井政明認為過分消費會導致很多淳樸的東西慢慢消失。作為流行的對立面，MUJI追求的是長久耐用、具有高度普遍性的設計及材質、恰當的價格，而不會增加有很強嗜好性的設計和顏色。

為了驅動MUJI實現“使用便利性”，金井政明成立了兩個核心的管理部門並親自管理。一個是面向消費者集思廣益的生活良品研究所，使用者可在商品開發、試賣、正式售賣等階段提供意見，金井則開通個人郵箱用於採納建議敦促進度。另一個是設計師主動尋找需求的商品種類開發部，其門下設生活、服裝、食品部等三大分支，對產品進行定期檢查更新設計。

如此設計流程往往頗費周折。 “松井忠三曾經說募集商品設計時，其實是恰如其分地擺盪在兩條線之間的。這有點像調收音機音量的時候，可能不知道什麼樣的音量適合自己，所以你就會去調，再回來一點，又回來再回去一點，就是這樣一個過程。”MUJI中國區總經理王文欣解釋說。

例如MUJI一款用於放在冰箱裡製作涼水的冷水桶即曾經歷四次改造。設計師發現日本冰箱普遍偏小，較大的冷水桶無法直立放置，遂將側面設計成平面以便在冰箱裡不滾動，桶口亦被密封，防止平放時有水溢出。一些女性消費者反映裝滿水後水桶太重，平放取出吃力，設計師又在水桶側邊加上了弧形凹槽增加受力點。該冷水桶亦可作為泡茶的茶壺，此後消費者亦兩次提議對桶內濾網進行改進，設計師最終照單全收。

為了製定出最佳方案，往往需要郵件溝通無數，最繁忙時甚至在機場進行設計討論，以便討論結束後各自趕赴下一個目的地。

7、冷酷的陳列標準

在商品開發之外，金井政明也重視陳列美學。他深知僅依靠紮根實用性需求及追求實用便利性的設計，MUJI並不足以令諸多流連於其門店的windowshopping族掏出錢包。當商品擺上貨架之後，沒有logo、沒有鮮豔花紋、沒有廣告、沒有代言人的MUJI必須通過繁複的商品陳列征服顧客。新開門店最辛苦的工作便是陳列，每個門店要為此耗費一至三週時間。

在中國，MUJI的陳列標準是日本總部陳列模式同本土VMD構思的混合體。通常，日本總部會給出商品陳列的方法論。例如一個大貨架的底層為銷售區，應方便顧客取貨；中層則為展示區，用於傳達產品用途；高層陳列區則為顧客提供視覺衝擊力。在MUJI的陳列哲學中，所有商品的擺放必須遵循從左至右依次由淺入深、由小到大的基本陳列規則。待培訓的陳列師必須在店鋪實習6至12個月體察陳列方法，最終方案則需根據中國顧客喜好程度​​、所開門店周邊狀況、企劃活動主題等進行定制。

大的陳列區域確定過後，MUJI還會繼續細分陳列—這則是“說服力工程”中最為耗時的環節。迥異於大多數零售商按照貨架空間大小進行商品陳列的慣用做法，MUJI會先設計出陳列方案，再按照方案為商品量身定制貨架及盛裝道具，如此行事的好處在於商品與貨架、商品與道具能無縫融合，而飽滿感會帶給顧客強烈的視覺衝擊力。

每一件商品都能在MUJI的商店裡擁有自己的精確坐標。 VMD會依據總部的基本方法論，為每個貨架設計一張陳列圖。基本貨架用於正常陳列，而側貨架則用於售賣戰略商品和促銷產品。這張圖會精確表示出貨架每一層、從左至右應該擺放哪件商品，並以條形碼進行最終確認。若是大型貨架，VMD則還會配上一張後期完成效果圖。在尚未開業的上海環貿iapm購物中心，在其他門店電鑽轟鳴、燈光佈置仍未齊全的情況下，MUJI的門店依靠這種方法已完成近80%的陳列。

除了新開門店，陳列師還需操刀門店每月新品、主題及促銷陳列。通常情況下，此類更新會以圖片的形式分發給各門店，店員據此進行陳列變動後，需要拍照交予VMD確認。為了更好地統一70餘家中國門店的陳列，MUJI還增設“區域陳列師”一職，用於跟進各門店陳列標準化的執行情況。

標準化陳列不僅要求整齊、飽滿、富有衝擊力，還要求考慮顧客購物習慣。例如文具區所有筆蓋都必須朝向同一個方向，美容護膚品類的各類瓶子的瓶蓋和標籤也必須朝向統一，被掛在高處的搓澡棉、浴花必需由店員用紙板作為尺子規整，保持同一水平高度。在佔中國總銷售額50%的服裝銷售區，MUJI要求但凡折疊擺放的衣服，必將每一摞衣服最上面一件的領口向外對准通道—MUJI發現顧客購買衣服時往往很在意領口，如此擺放能讓顧客不彎腰亦能輕易看清每層貨架衣服的領口款式。

8、貼心的本地化

2012年3月，成川卓也作為營業改革擔當被派駐到中國。他曾前往宜家和中國本土家具城，記錄下每個賣場裡所售床的尺寸與每個尺寸的產品數量，並向日本總部提出改進提案。這份提案和海外源源不斷的“大床”要求，促使MUJI於2013年1月起在中國售賣1.6米、1.8米寬的大床。除了床，一款符合本地市場、特殊尺寸的桌子亦在中國出現。

本地化的商品開發對拉升銷售額亦至關重要。成川卓也曾在日本總部負責生活雜貨類商品開發，早年出差到中國，他曾聽到中國員工抱怨日式設計的床的尺寸大小並不符合中國國情。在日本，其國民居住空間較小，家居尺寸亦因此偏小，通常床的設計寬度為1.4米，而在中國和歐美等地，床的寬度往往為1.6米或1.8米。 “尺寸畢竟是中國需求的一部分，如果我們沒有這個尺寸的話，銷售基本上是不可能的。”成川說。

本地化運營的另一難題是如何估算產品銷量及訂貨量。對於有銷售參照物的新品，成川會根據以往類似產品的銷售成績推算訂貨數量。而對於缺乏參照物的新品，成川則會聽取中國員工的意見，集體擬定銷售方案。 “我們不希望中國員工擔心萬一選中賣不掉怎麼辦，而是考慮這個商品怎麼做才能銷售更好。”成川卓也解釋說。以MUJI此前從未在中國銷售的被套套裝為例，成川與中國員工商議後決定引入，並大膽讓店鋪作為推薦商品持續半年售賣。如今這套售價高達650元的產品，已是紡織品類暢銷品的第二名。做出此類決策有時完全仰仗於感覺。

金井政明亦意識到這一點。今年10月，MUJI AWARD設計大賽將由日本移師中國舉辦。金井希望它能向中國的設計師和普通民眾募集實用設計，並將其商品化。良品生活研究所亦計劃成立中國分部，通過官網收集顧客意見，開發符合中國本地生活習慣的精良設計。

@Source: 商業消息

林志玲 獨立與韌性，揭開姊姊不敗的祕密@People

文／白詩瑜；圖片／黃明堂

在模特兒界，她起步最晚，卻揚名亞洲；從身價到形象，她為這個行業帶來巨大改變，她是老少皆知的「志玲姊姊」。

二十六歲正式出道，締造四十歲還在當模特兒的紀錄。「模特兒生涯應該二十幾歲就到了，我已經是奇蹟式地可以走到現在。藝人這塊，算起步得晚，」林志玲說。

很多人羨慕林志玲，但這一切不只是奇蹟，更來自努力。

無論是主持金馬獎、金曲獎，或是挑戰大銀幕，她被名導吳宇森欽點、與影帝劉德華合作，甚至和木村拓哉拍攝日本電視劇，林志玲不斷激發自己的潛能，找出更大的舞台，更曾為歌填詞、唱電影主題曲。

今年《Forbes》中國名人榜上，林志玲名列第七，比演藝界大哥成龍還要前面。

十多年的演藝生涯，林志玲勇於挑戰自我，不斷跨界，走出舒適圈。

驚嘆號一直在我頭腦裡

接受《天下》採訪當天，林志玲早上才剛結束企業慈善活動，馬不停蹄趕到攝影棚拍照，直到晚上八點受訪。儘管帶著些許疲憊，她仍笑容可掬。

「我常常覺得，這是很不可思議的人生轉換，突然架構出不曾想像的舞台，到現在，那個驚嘆號一直存在我的頭腦裡，」當初那名個性內向的女孩，從加拿大完成經濟學及西洋美術史雙學位回到台灣，就只有兩個心願：當老師，或到博物館及美術館工作。

最後，林志玲卻選擇一個幾乎是透明的人生，站在時刻被人們放大檢視的鎂光燈前。

一路看著她從小模特兒到紅遍華人圈的女星，攝影師黃天仁知道驚嘆號的背後，是林志玲的努力和潛能。

＠Source: 《天下雜誌》550期