黃鴨佔領軍 / Claes Oldenburg@Art

與克萊斯·奧登伯格（Claes Oldenburg）這樣擅長將日常事物「放大」來呈現新鮮視角的當代藝術家不同，Florentijn Hofman的創作靈感多源自生活中伸手可及的對象。他慣於在動物和尺寸間遊走，在充分考量公共空間的功能和目的性的基礎上，形成了自己機敏、幽默的創作風格。Hofman匠心獨具的創造出不少令人印象深刻的戶外作品，為各國觀眾帶來不少正能量和小驚喜。

Florentijn Hofman，非常年輕，也非常聰明，他幾乎不會去「挑戰」或者「打破」人們的某種觀念，也不會硬生生地撕裂傷口，血肉模糊，經久不愈，還指著說：「看，這才是真實，這就是生活。」他所做的只是將簡單的快樂「放大」並透過外形可人的裝置長久地傳遞下去。所以，當他的作品有幸駕臨您所在的城市時，一場無需動員的革命悄然興起，輕鬆地佔領你的城市，佔領你的心。

Hofman的動物軍團
Florentijn Hofman，1977年生於荷蘭的代爾夫宰爾市（Delfzijl），他在柏林魏森湖藝術學院（Berlin-Weissensee Art College）獲得藝術碩士學位之後，開始了自己的創作生涯。Hofman自出道之日起，就愛以各種動物和日常物件作為靈感來源。

他的首件作品位於荷蘭南部的弗拉爾丁恩（Vlaardingen）鎮。Hofman用廢舊的木材和當地居民一起耗時3個多月完成了作品「弗拉爾丁恩巨人」（The Giant of Vlaardingen，2002—2003），雖然有著彪悍的名字，但「巨人」是只高達10米的兔子。由於廢棄木材品質參差，「巨人」身體部位的顏色斑駁，頗有歷經滄桑的味道，每隔一段時間，「巨人」會在小鎮的3個地方巡迴展出。作為一個常駐人口僅有7萬，佔地面積26.71km2的小鎮，「巨人」的出現為原本平凡質樸的生活帶來一縷新鮮氣息，居民們每天生活和休憩的環境因為這隻尺寸驚人的「兔子」變得有趣起來，彷彿年幼時編織的童話突然變為現實。

 

本土的不斷成功，奠定了Hofman創作大型戶外裝置的基本理念：作品若要獲得關注，讓更多的受眾銘記於心，最好的方法是邀請他們親身參與，盡量使用他們熟悉的材料。Hofman這種「特定地域作品」通常與所在地的風土人情、歷史文化緊密相連。2010年，巴西聖保羅的「像素展」（Pixel Show）上，Hofman與當地學生一起，用10000隻Havaianas人字拖，創作了作品《胖猴子》（Fat Monkey），一隻肥碩的巨猴（5×4×15米）仰面躺在樹叢間，繽紛的色彩，洋溢著熱辣的巴西風情。

 

2011年，瑞典厄勒布魯（Orebro）雙年展，Hofman和20個志願者製作了一個16米高的《大黃兔》（The Big Yellow Rabbit，13 x 16 x 16米），作品取材於當地生產的木板、金屬、木質瓦片，再用一顆顆螺絲手工組裝起來。這隻大黃兔倒栽蔥地似的跌落，而屁股正頂在瑞典偉人恩厄爾布雷克特（Engelbrekt）的雕塑上，整個場面充滿著調侃和玩世不恭。 

 

 2012年，法國昂熱（Angers）Hofman使用了近40000個塑料袋，耗時3個多月製作了巨大的蛞蝓（Slow Slugs，18 x 7.5 x 5米）。這些蛞蝓沿著陡峭的樓梯向著一個巨大的天主教教堂緩緩前行，預示著無論多不情願，生命終將步入死亡。或許是與死亡主題相呼應，這件作品僅存在了3天便被Hofman勒令拆除，「這是所有概念的一部分。我總是告訴我的助手們，被遺忘，這才是它的最終結果。」

 

Rubber Duck環球遊記
真正令Hofman聲名鵲起、享譽全球的作品，當屬Rubber Duck——那隻黃色的，巨大的，宣揚簡單快樂的充氣橡皮鴨。

Hofman在官網上寫著：「這是一隻沒有邊界的鴨子，它不歧視他人，沒有任何政治內涵。它非常友好的漂浮在水面上，治癒人們的心靈，它可以減輕全世界範圍的緊張局勢，並且對局勢進行重新定義。鴨子是柔軟的、友好的、適合所有年齡！」
作品的創作原型是浴缸中的玩具，但Hofman從沒有擁有過rubber duck，創作初衷也與童年無關，這是Hofman獻給成人的禮物。「讓我們緬懷沒有煩惱的年紀，那時候你洗澡時可以玩，沒有壓力，不用為賺錢操心。」他說，「要習慣不能掌握事情的進展，因為你永遠不知道下一步會如何，要把不安全感化成正能量。」
自2007年首次展出后，Rubber Duck游遍了10多個國家的13座城市，包括大阪、悉尼、聖保羅、奧克蘭及阿姆斯特丹等，每次它的到來都會引發當地居民的熱切追捧，「歐洲人一開始只會說我喜歡它，要隔一會才叫wow，香港人或亞洲人則很直接地大叫wow。」

 

前往世界各地的鴨子絕非千篇一律，Hofman會根據展出城市中的水域面積，悉心調整鴨子的材質和尺寸，迄今為止最大的鴨子出現在ST. NAZAIRE，足足有26米高。此次前往香港維多利亞灣的鴨子位列第二，高達16.5米，重量超過600公斤。這隻鴨子由200多塊聚氯乙烯（PVC）製造而成。Rubber Duck身後設有專用開口，方便工作人員對「鴨身」實時檢查。Rubber Duck的內部裝有具備充氣功能的電風扇，為了讓橡皮鴨更好的浮在水面，工作人員在底部安置了一個直徑超過13米的浮床，並連接了3個石礅，每個重達3噸，防止鴨子被風浪捲走。

驚喜之外，對於有經驗的觀眾來說，Rubber Duck卻也隱射了某些問題。事實上，波普藝術早已將橡皮鴨轉變為一種流行符號，傳統橡皮鴨的造型歷經數次過衍生和再創作，顏色也不在僅僅局限於最初的明黃色。藝術家在小鴨子上繪製不同的圖案並為它添加各種配件，「墨鏡」、「衝浪板」、「朋克」、「惡魔」等不同主題的橡皮鴨被創造出來，但無論如何改造都掩飾不了它的本質，只有一層皮，裡面什麼也沒有，恰似現代社會，側重賣相、外表，卻不怎麼講究內涵。
另類建築師
Hofman的作品一般都有巨大的體積，這無疑提升了創作的難度，作品本身的結構、使用的材質強度，必須足以應付人流、戶外惡劣天氣的嚴酷考驗。Hofman對於結構、材質的精準把握，成為他不斷嘗試跨界實驗的基礎。2012年，Hofman親自操刀完成了一個可居住的概念建築——Little Factory。Little Factory，5 x 12 x 14米，位於荷蘭的一個工業開發區，Hofman吸取了工業建築中的典型形象，將其解構再創造，他希望通過此建築對工業園區建築和用地的既有模式形成批判。這座金屬框架的構築物外圍，包裹著黑色的波紋鋼板，用材料達到近似於一種高速運動的視覺感受。造型獨特的Little Factory，很快成為周邊區域的地標性建築，目前是藝術家的工作室。

他甚至打造了一艘齊柏林飛艇，整套計劃包括了紀錄片、書籍、網站、機組制服，為的是讓觀者俯瞰大地或者乘上虛構的DHL快遞車，以證實相同行為下以不同觀點檢視，會對事物的結構、認知有著決定性的改變。

 

Florentijn Hofman把公共空間當做遊樂場， 若說他用藝術傳遞什麼艱澀的寓意，倒不如說他的作品喚起了公眾海闊天空般的觀察本能，呼喚大家回歸到簡單的快樂。他選擇的動物看起來溫馴可愛，也無需費心思考，但這些友善的傢伙背後，卻暗含著Hofman企圖改變世界的野心。「我的雕塑會引起嘩然、驚訝，會讓你的臉上綻開笑容，會讓忙碌工作的人們喘口氣。路人們停在作品前，與現場的觀眾交談，之後還會把他們的遭遇再分享給其他人，這就是我的雕塑在公共空間里能起的效果。」 

 

 @Source: iWeekly·周末画报