12.02.2011

黃聲遠:“插隊”在田中央@People




2011-11-10來源:南都週刊

17年裡,宜蘭縣換了四屆政府,田中央專案卻始終不結,建築師也遲遲不走。黃聲遠想讓大家明白,他做的不是項目,也不單單是在建房子,而是環境改造活動。

記者_洪鵠 成都報導

臺灣建築師黃聲遠第一次來成都。說實話,他有一點失望。

失望源於期待,來之前,他聽過很多關於成都的美妙傳說。人們告訴他,成都是大陸最閒適的城市,人們愛吃愛耍,怡然自得,日子過得慢悠悠。黃聲遠穿一件老頭汗衫一雙拖鞋來到成都,被滿街飛馳的私家車嚇得要死,再看看馬路,起碼10車道比起北京那是窄一點,但這就叫慢城市了?

黃聲遠搖頭歎氣:大家衡量時間快慢的尺規完全不一樣。

田園城市

黃聲遠這次來,是因2011成都雙年展之邀。辦了五屆的成都雙年展,今年首次突破了單純藝術展的範疇,納入了建築和設計兩項新的議題。其中物我之境:國際建築展規模最大,近八十件作品在占地3000平方米的成都工業文明博覽館展出。

策展人支文軍告訴記者,物我之境的概念來源於莊子天地一體、太和萬物的思想,先人一早明白,人與環境不是相互孤立、互不干擾的存在物,而是彼此依存、息息相關的有機整體。以這一概念為題,國際建築展試圖探討城市”“建築田園關係,同時確立人在這些環境中的位置詩意的棲居早已淪為地產廣告上的常用詞時,創造一個真正的田園之境如何成為可能。

2009年底,成都市提出了建設世界現代田園城市的發展計畫,旨在打造以自然之美、社會公正和城鄉一體為特徵的新型都市。在這個大背景下,物我之境國際建築展與成都的城市發展戰略便呼應上了。

近現代田園城市的概念最早由英國人埃比尼澤·霍華德於十九、二十世紀相交之際提出。其實工業化和城市化引發的問題已逐漸在英國城市中嶄頭露角,霍華德針對這些問題(比如污染和貧民窟)提出了改造倫敦這樣的大都市為田園城市的願景並分析了現實可能性。國際建築展聯合策展人戴春告訴記者,100多年來霍華德這一概念在建築學、城市學裡已有了相當多的研究、探討包括實踐,現在的問題是如何在中國當代的城市實踐中詮釋。

具體到成都,就是田園的概念如何在成都的文化、藝術、建築中表述並能刺激和引導這個城市的發展。為此,本屆建築展邀請了18位知名建築師和設計師,來自臺灣的黃聲遠也是其中之一。
黃聲遠的參展項目叫原來。他沒有像其他建築師們一樣鋪開一卷卷設計圖紙或掛上一排效果圖,一張畫著臺灣宜蘭縣地圖的工作臺低矮得像田埂一樣,一段反復播放的7分鐘錄影,記錄的是黃聲遠和他的團隊田中央設計群的日常工作狀態。看到有觀眾抱著胳膊拘謹地站在工作臺前看錄影,黃聲遠會從一堆採訪機器後面鑽出腦袋,招呼大家坐到田埂上看。黃聲遠看不出年紀,一張娃娃臉上戴一副圓框眼鏡,看上去就像一個年輕的縣城美術教師。實際上他已經47歲,光宜蘭專案就做了17年。

在宜蘭,黃聲遠和他的事務所以鐵打的田中央流水的縣政府而聞名。17年裡宜蘭縣換了四屆政府,這個項目卻始終不結,建築師也遲遲不走。人們一開始會好奇我到底要建什麼,怎麼這麼多年也建不好。我慢慢讓大家明白我們做的不是項目,也不單單是在建房子,而是環境改造活動。
這讓黃聲遠在理解成都市提出的田園城市發展計畫時有點困難。在他看來,成都欲用20年的時間初步建成世界現代田園城市的目標還是急了。像個農民一樣在稻田裡工作了十幾年,黃聲遠已經不習慣時間表,他習慣的是用五六年的時間來建一座房子,起碼可以用上一百年

黃聲遠在停工的同時會做一些別的事,他也常常是在停工的階段,找到了完善的想法。

田中央

紮根宜蘭之前,黃聲遠也有過華麗的人生履歷。他是土生土長的臺北人,畢業于東海大學建築系,之後赴美留學,先是攻下了耶魯大學的建築學碩士,隨即供職於洛杉磯一家名為Eric O`Moss的建築事務所。像大多數出身於這個含金量極高專業的年輕人一樣,黃聲遠開始了日夜顛倒飛來飛去的生活,為大都市設計它們的摩天大樓。但他很早便知道這並非自己所欲。

從內心裡,我無法認同這種為建築而建築的工作,我覺得建築不應該如此自負,不應該只因為設計者的片面理解而傷害到周遭環境與居民的習慣,它應該是種陪伴,應該與環境譜出共鳴。黃聲遠回憶。很快他便辭去了事務所的職務。

1994年,宜蘭縣政府與仰山文教基金會發起了一個推動宜蘭厝的活動,希望與建築師一起尋找一種適合當地氣候條件和景觀特色的現代民居。宜蘭位於臺灣島東北部,盛產稻米和蔥蒜,北回歸線穿過此地,在北宜高速開通前,被認為是臺灣現代化失樂園裡最後的故鄉。從上世紀80年代末開始,宜蘭貫徹著文化立縣的發展策略,在城市建設的過程對其與環境的調和給予足夠的重視。
黃聲遠敏感地覺察到,在這裡他可以做的正是他一直想做的事。

宜蘭縣員山鄉惠好村,綠油油的稻田環繞著一座半舊的廠房,這裡就是黃聲遠的田中央設計群。這個富有鄉土氣息的名字常常被人們認為浪漫,但黃聲遠說,他們並非刻意追求這個詩意的名字,田中央只是他們實際工作環境的描述。我們剛剛在宜蘭工作的時候,經常就坐在稻田旁邊討論、開會。初來乍到,先要熟悉這裡的環境。我們認為要做好一個地方的建築,一定要紮根在當地。而他們就是這樣在地的設計師。宜蘭不大,小鎮上大大小小的各種工程都是黃聲遠們在做,這群建築師們常年也生活在這裡,我們做的事都是我們自己也需要的

1995年,宜蘭縣政府委託黃聲遠設計多功能的社會福利大樓。這座合院型的建築圍合出一塊中央空地,可以展開各種公共活動,各樓層辦公室與走廊都朝向這個廣場。建築走廊木欄杆上的斜面,可以在觀景的時候讓手臂自然地斜靠在上面。

田中央的很多建築和整個社區空間發生更密切的關係,所以很難用傳統建築評論和建築學去看待。北京的建築批評學者史建說。

社福大樓向河邊蔓延,一座橋亭漂浮在環河道路上。往相反方向,舊城牆旁的楊士芳紀念林園依照旁邊遺址嶽廟廂房的寬度,被設計成兩棟長形建築。就這樣,田中央的建造設計延伸到歷史遺產改造、河流整治、城市規劃等,也包括馬路街角一處舊枕木搭建的花壇。但黃聲遠說,很難用數量來統計田中央一共做了多少案子,大部分案子都沒有完結,留了個口子,好比一個開放性的結尾,始終有修正和改善的可能。

這種未完成態實質上是一種謙卑態度的反映。田中央或許是最尊重當地人意見的建築事務所。在黃聲遠看來,農民往往比我們更懂得生命,他們資源有限,必須做出的事情。比如修橋時,當地居民建議將路修得比較窄,就可以讓人們有機會打招呼。路燈不要那麼亮,否則住在附近的水鳥會孵不出來。

你並不需要很有理想很有激情才能說服他們。因為我們的生活與他們是在一起的,我注意到的其實也是他們注意的。

這些看似不起眼的設計和構思,正是黃聲遠接近田園城市的腳步。何謂田園?黃聲遠認為:這應該是一個纖濃合度、自給自足的城市。在這個城市裡,小孩可以安全地搭汽車,進出政府機構要像出入自家後院一樣方便。而且,發生過的故事,以後還都找得到痕跡。

田中央只是黃聲遠團隊實際工作環境的描述。

建築的社會關懷

從礁溪衛生所、礁溪鄉公所、宜蘭火車站前的鋼鐵森林到西堤屋橋與社福中心、羅東新林場等,田中央在宜蘭已做了一系列的公共建築。做公共建築的初衷,是營造一個誰都可以進出的空間。建築師創造一個建築不是為了否定人們的價值,不能讓人進去後有挫折感,一下子變得縮手縮腳。
公共空間還有一個目的,就是讓老百姓在公共資源中體會到平時無法體會的東西。田中央去年在宜蘭修的一座橋津梅棧道就是出於這樣的考慮。慶河橋,連接著宜蘭的舊城巷弄和北岸的津梅田野,原本是日據時期建造的一座水泥橋,來往兩條車道供機動車行駛,導致行人過橋非常困難。通常的做法會是拆掉這座橋,重建一座足夠寬的、可以令人車和平相處的新橋。但黃聲遠用了一種非傳統的處理方法。他做了一座新的棧橋,附掛在舊橋之下,經過計算的結構剛好能夠支撐不太寬的橋面棧板,最狹窄的地方,只能供一個人推著一輛自行車經過。

為了這座非常規的棧橋安裝,黃聲遠說服當地河川局的理由是為了觀察橋墩安全和觀測河川水位。所以,走到中央接近河面的位置,過橋的人必須屈身穿過水泥橋底,慢慢地貼近水面,轉到橋的另一側,躲過河流50年洪水氾濫線的出水高度。按照黃聲遠的描述,也有整個環境氛圍的鋪陳光線和水汽穿過橋體照在棧道上的花草和爬藤植物上,秋千懸吊在棧板下搖來晃去,橋側的鋼結構杆件末端故意被延伸,像風吹蘆葦,呼應著遠方山巒起伏。

2010年,這座津梅棧橋以最高票數入圍第二屆中國建築傳媒獎,評委給予的獲獎理由是:利用原有的機動車行橋樑,以巧妙而簡單的構造,營造出步行棧道的空間,使跨越宜蘭河的居民有了安全親切的廊道和交往空間,突顯建築師從生活場景的細微處,去反映一種平實的社會關懷意識。

田中央,黃聲遠們並不把他們做的建築看成所謂的項目,他們將其視之為整體的改造活動。項目是有工期、有限制、有始有終的,而我們如果進行得不順利,就先停在那兒,停工的同時可以做一些別的事。其實每個人對物質生活的需求也並非像想像的那麼高,停下來的時候我們也不覺得有特別大的壓力,多數可以重新再開始,有時一邊修改方案,一邊再找經費。而他常常是在停工的階段,才找到了完善的想法,在修改的過程中一點一點掙扎,慢慢知道什麼是好的,修改,才能真正直面問題。最後的作品已經不完全是建築師或事務所的作品,而是工匠、村民、業主所有人的作品。他相信絕大多數事情都是這樣:不會特別順利,也不會真的失敗。

正在建的宜蘭火車站已經花了八年多時間,黃聲遠覺得自己是幸運的,能夠按照自己的想法,慢慢做一個作品,讓它趨於完美,而這對於今天的大多數建築師來說是一個非常奢侈的想法。

金城武 倔強的好孩子@People


撰文、編輯/ 李星池 
2011-11-14

很少有像金城武一樣的國際巨星,極少在公眾前露面,卻依然保持著無比的影響力。普通青年、文藝青年、二逼青年,即使是最挑剔的影迷,也無法抗拒這個男人的魅力。人們還驚奇地發現,出道多年,這個帥到掉渣的中日混血兒幾乎沒怎麼變,他的沉默、他的笑容、他的頑皮、他在媒體面前的小小局促,這一切跟十幾年前沒有什麼不同。

電影中的金城武是個特例,他是一個能夠超越角色的演員,無論在電影中扮演了什麼角色,人們記住的都是金城武,而不是角色本身。對於演員,這看上去並不是一件好事,可因為主角是金城武,人們依然會繼續愛他。在碧歐泉水·動力公益活動現場,金城武以碧歐泉形象代言人的身份出現,以往都是人們愛他,可是通過這次的公益活動,金城武希望回饋社會,對社會有一些貢獻和幫助。

不當怪蜀黍的偏執狂

出道伊始,金城武在人們眼中就是花樣美男的代名詞,直到今天也不例外。電影《武俠》中,金城武扮演了一個為破案不計代價的偵探,雖然在影片中這個角色顯得十分偏執,但由金城武演來,分明有了一種可愛的氣質。本來想塑造一個怪蜀黍,沒想到一不小心還是一笑傾城百媚生,童鞋們可以仔細看看,在影片中湯唯看金城武的眼神都很不一樣哦。

臺灣歌手陳綺貞在《我親愛的偏執狂》中唱道:為什麼你總沉迷於某種神奇的幻想,那是躲也躲不掉牙痛一般強烈的欲望。外面人聲沸騰如潮漲百般無聊好喧鬧,你目眩神迷說不知道只顯得可笑。這幾句歌詞用來形容宅男金城武倒也貼切,打電玩就是金城武的幻想世界。誰都知道,拍電影時,金城武總會帶上幾部遊戲機,拍戲休息時,金城武幾乎都關起門來打遊戲。出門經常會遇到不開心的事,對於無孔不入的狗仔隊,金城武很忌憚。

都說時間是把殺豬刀,小正太變怪蜀黍、小蘿莉變大媽的血淚事實每天都在深深刺痛著我們,可是這把殺豬刀在金城武身上卻失效了。金城武一直懂得保養自己,沒見《武俠》中的偵探每天晚上都給自己紮針嗎?當然,這個方法放到現實中就顯得很二,選擇一款靠譜的護膚品才是真正簡單易行的。與碧歐泉合作6年,金城武成功地逃出了變怪蜀黍的魔咒。

讓人難以抗拒的

在與金城武合作過多次的導演陳可辛看來,金城武是一個缺乏自信的人,可正是由於這一點,金城武身上才充滿了讓人難以抗拒的複雜氣質。很多人覺得金城武神秘,可金城武一直強調自己只不過是個希望過普通生活的普通人。不拍戲的閒暇時間,金城武會研究佛學,會親手做自己的網頁,會閱讀專業書籍,這有點兒像吳宇森《赤壁》裡的諸葛亮——什麼都略懂一點兒。在《赤壁》中,金城武給梁朝偉家中剛出生的小馬取了一個很有荊楚風情的名字萌萌,而金城武的生日,正好在著名的萌日(十月十日)的後一天,這是不是說明金城武是比萌還萌呢?

目前的金城武十分期待拍一部喜劇電影,我一直想做喜劇,因為覺得看了會很開心。金城武很善於在生活中發現快樂的元素,這次和碧歐泉團隊到法國南部拍攝廣告時,金城武也抽空到附近小鎮走走。因為工作團隊中有很多法國人,他們會帶我們到一些我們不知道的小餐館吃飯,可是這些餐館連英文功能表都沒有,我們團隊中沒有人知道怎麼點菜。哈哈哈……”金城武如此容易被這樣的小細節所感染。

不管金城武在影片中扮演的角色多麼瘋狂,可當這個男人沉默不語時,他還是顯得有那麼一點兒靦腆。金城武在進入娛樂圈的早期還做過歌手,當時他和劉若英一起在給陳升當助手,做些端茶倒水的瑣碎工作,甚至還要和劉若英輪流打掃廁所。一天半夜,金城武和幾個同事突然餓到不行,跑去一家賣叉燒肉的烤肉店,沒想到店家打烊了,幾個餓鬼附身的人偷偷地把烤肉店掛在外面的叉燒肉用鐵鉤鉤了下來,跑過幾條街才開始享用。劉若英曾經在接受採訪時一再說金城武的好,說金城武是在其他人的好說歹說下才最後一個吃了肉。

浸淫娛樂圈多年,好人金城武一直沒有變。有人說,金城武是一個符號,他象徵著永不凋零的青春,雖然彷徨迷茫常伴左右,汙濁的社會氣息總是試圖改變他,但是,金城武永遠以自己的孩子氣,倔強地對抗著這一切。

12.01.2011

日本庭園@Arch

文/小川雪

伴隨和式設計風潮的高漲,日本庭園開始備受歡迎,最近它在海外的人氣也不可小覷。前不久辭世的蘋果電腦創始人賈伯斯就曾被日本庭園深深吸引。那麼,日本庭園的美和精神又是什麼呢? 

根據《賈伯斯傳》所述,賈伯斯被日本禪宗深深吸引並對日式庭園大加讚賞:「京都的很多庭園都非常棒!」對日式庭園的理解與蘋果產品簡約的設計風格都在他的內心融為一體。
「這十年來,資訊化、效率化的發展速度驚人,但海外對於日本庭園的關心程度反而越來越高」庭園設計者、僧侶枡野俊明這麼說。從19世紀80年代起,枡野俊明開始為歐美和亞洲各國設計「禪宗庭園」,現在在新加坡、印尼和中國等地,正在進行的建設計畫共有9項。 

委託枡野俊明設計日式庭園的多是企業家等富裕階層,他們將庭園做為宅邸或公寓設計的一部分,甚至有人只是在雜誌上看到圖片就聯繫枡野,邀請他進行設計。枡野分析:「對於每天承受各種壓力的企業家來說,簡約的空間之美遠勝過浮華,更能讓他們獲得心靈的安逸。」 

近年來,日本國內的藝術、設計愛好者的雜誌介紹裡日本庭園的記事越來越多,這也使其人氣日增。傳統的日式設計風格逐漸煥發出嶄新的生機。 

實際上日本庭園分為很多種,比如說平安時代的庭園展現了貴族文化,禪宗寺庭園相當於武士和宮廷貴族等上流階級的文化沙龍,大名庭園則是江戶時代的文化產 物。(註:大名是日本封建時代對地區較大的領主的稱呼,相當於中國古代的諸侯。由大名擁有或建造的庭園統稱為大名庭園。)依建造目的、庭園主人的情況以及 時代和文化背景不同,庭園的規模、樣式也大不相同。 

京都造型藝術大學庭園學教授尼崎博正將庭園的發展軌跡總結為:展現自然風景的庭園→人造自然景觀,表現內心世界的庭園→挑選各地名勝,進一步品味自然之韻的庭園。
經典庭園同時也是展示園主品味和文化內涵的舞台。以大名庭園中的「西湖堤」為例,眾所周知,西湖是位於中國杭州的人間天堂,另無數人神往。而「西湖堤」是 日本為中國文化憧憬的象徵。懂得欣賞的人自會感受到其設計之奧妙。庭園不僅能撫慰人心讓人愉悅,還可以「窺探」來訪者的見識與品味。 

置身於日本庭園,人們可以感受到它悠久的歷史與永不褪色的美感。那麼日本庭園從古至今一直保持著同樣的風貌嗎?尼崎博覺受說:「並非如此。」經後世雕琢、 改造過的庭園不在少數。據說銀閣寺觀音殿前面的台形沙堆就是後來建造的。因此也可以說,日本庭園是不斷發展演變的。明治時代以來,小川治兵衛、重森三玲就 以現代造型向近代庭園融入了新的元素。 

美裔雕刻家野口勇對庭園空間頗有研究,他也和重森等人有過交流。野口勇庭園美術館(高松市)的和泉正敏館長介紹說:「野口從日本庭園中受到很多啟發,並融 入自己的藝術哲學,設計出獨特的空間美感。」野口勇利用石頭的自然造型,雕刻中將詩情畫意與生命的動感完美地結合,並巧妙地將作品布置在砂石和草目中,設 計出的景觀讓人聯想到日本「枯山水」庭園的靈韻。 

自然景緻與人造風景相輔相成,相克相生,編織出的美感與緊張感渾然一體。也許正是在混沌的年代,洗練潔淨的日本庭園才更能打動人心。 

◆讀日本庭園
 
尼崎博正主編的《一目了然—日本庭園的鑑賞方法》(東京美術株式會社出版發行)中,除了介紹那些極具代表性的庭園以外,還介紹了庭園構成要素中的石燈籠、洗手缽等物品。小野健吉的《日本庭園—空間美之歷史》(岩波新書出版社出版)中詳細介紹了古代和近代以前的庭園風貌。 

◆識日本庭園
 
1967年,奈良平成宮舊址的東端發現了一處庭園遺址,復原工程於1998年得以完成,並向公眾開放。根據古書的記載,庭園得名「東院庭園」。園內還復原 了奈良時代的宮廷人士吟詠的和歌《曲水之宴》的舞台—遣水(註:即「流水」,為日本庭園基本構成要素之一)。園內還設有景點的配套設施,遊客可以在此詳細 了解庭園遺跡的種種特徵。 

◆訪日本庭園
 
從庭園中探尋歷史人物的蹤跡也別有趣味。寶町時代擅長建造庭園的禪僧夢窗疏石為後人留下了天龍寺等著名的禪宗庭園。重森三玲建造的東福寺、小川治兵衛為山縣有朋(日本軍閥、政治家)建造的別墅—無鄰庵也享有盛譽,他們多座落於京都市內。 

觀賞者也要調整心情──插圖畫家南伸坊
 
中學時的畢業旅行,讓我初次見到了京都隆安寺的「枯山水」庭園。說實話,當時沒有感覺出它有多美。如今我已經64歲了,可以理解石面上的苔癬等所蘊含的美了。現在想起來,做為觀賞者應該調整自己的心態,才能體驗到日本庭園的魅力所在。 

幾年前的電視節目中曾經建造了一座長五公尺,寬三公尺左右的庭園。其中也融入了奇特的設計方案。其中有方形水池,水都快要溢出來了。但刻意雕琢的痕跡太深,令人看了很疲憊。其實對於那些每天供人欣賞眺望的庭園來說,設計時考慮館賞者的心情,怡人身心才是最重要的。 

現代藝術之所以讓人感覺江河日下,大概是因為設計師過於強調自我表現而忽視了欣賞者的感官和心情吧。前段時間,我參觀了一個現代美術館的屋頂庭園,那裡生 長著很多花草,就像草原一樣。據說這是自然形成的,鳥糞和風將草種帶到這裡,長成了現在的草叢。此情此景,我不禁有一種莫名的懷念,這樣的景緻才是最奢侈 的。 

設計緊湊的人造美景當然很好,但是能讓人領略自然神韻之豐富多彩的庭園也別具一格。即使只是在陽台或桌子上擺上些許新綠,也能讓人看到內心的那片美麗「庭園」。

Search+