Fashion @ 騎士風》香奈兒 馬術靈感成經典

如果對愛馬仕來說，馬術是「含著金湯匙的象徵」，香奈兒創始人CoCo夫人一手創造的「菱格紋」與「雙色鞋頭」，都是和馬術結緣後的經典之作。

因為馬，香奈兒女士結識了權貴，不僅出資贊助她在巴黎開了CHANEL MODES（香奈兒時尚屋），同時，也引領香奈兒女士進入上流社會。

賽馬場上，香奈兒觀察男騎師的裝束，因而發展出「菱格紋車格」和被暱稱為「灰姑娘新鞋」的雙色鞋頭經典。

賽馬時，馬靴上套了一層黑色鞋頭的鞋套，藉以保護鞋，並維持鞋面乾淨的裝備，觸動香奈兒女士創造CHANEL著名的雙色鞋頭：重點是黑色的鞋尖，不但可保護鞋頭，也能讓腳看起來較纖細。

而CHANEL菱格紋包，也是香奈兒女士自賽馬騎士穿的夾克取得的靈感，以手工在皮包上縫製菱形車格，於1955年2月之後，菱格紋的設計，已不僅限於包款，斜紋軟呢織花、鞋面、甚至是高級珠寶，都可見菱格紋的蹤影。

@2006/11/06 聯合報 記者袁青 

Fashion @ 賽馬 時尚貴族老傳統

所有運動項目中「馬術」是強調韻律、速度但卻要求保持優雅品味的代表。國內設計師陳季敏為了學習馬術，曾經六度從馬背上摔下來，但是，她說，「我從馬兒身身上學會了勇敢、忠誠和智慧。」

賽馬，時尚貴族老傳統

每一年，6月的第二個禮拜天，是HERMES愛馬仕品牌舉辦賽馬大會的傳統。那一天所有受邀的紳士貴族滿口馬經，仕女則爭相戴上壓箱底兒的帽子一起來競豔。

至今愛馬仕巴黎總部，還維繫著接受全球各地湧來訂製馬鞍訂單的傳統。更不用說從小木馬到各種和馬有關的物件，都成了愛馬仕招牌絲巾和服飾上的鮮明主題。

澳洲，時尚圈迷賽馬

至今已有145年歷史的「墨爾本杯賽馬會」，也是澳洲社交與文化的傳統。每年11月第一個禮拜二，在墨爾本佛來明頓賽馬場舉辦的賽馬會，戴上Helen Kaminski華麗的帽子，也是南半球時尚圈裡最美麗的熱門話題。

歐洲，上流社會瘋馬術

馬術運動在歐洲，一直是上流社會重要的休閒、社交活動。也因此，自然地觸動了時裝設計師，取材騎師和馬術周邊氛圍的靈感，今年秋冬受到這股馬上英姿號召，更是大大帶動了兼具優雅、瀟灑和帥氣的馬術風情。

帥氣，馬術啟發的時尚

馬術穿著提供的帥氣，甚至英挺的中性氣質，其實是衣櫃裡另一種Style的參考，有別於小洋裝的淑女溫柔，或許是衝鋒陷陣的現代女性，更需要的一種造型上的武裝吧！

@2006/11/06 聯合報 記者袁青 

Fashion @ Celine設計總監 Ivana Omazic

Celine設計總監I-vana Omazic今年才33歲，她設計的女裝十分實穿，深刻了解女性消費者的需求。

Celine設計總監Ivana Omazic今年才33歲，雖然年輕，已然有大將之風。去年她翩然來台，在接受本報專訪時，面對尖銳的問題，她仍保持笑容，以堅定口吻捍衛自己的立場，展現自信。

外型亮麗、氣質出眾的她，初上任時即是服裝雜誌爭相專訪的熱門人物，因為她本人就是Celine女裝的最佳詮釋者。由於是女性設計師，她更能從女人的角度察覺市場的走向、了解女性消費者的需求，因此設計的服飾十分實穿，且具有「一衣多穿」的多種功能。

@2006/11/06 民生報 ／記者陶福媛 

Fashion @ Dior珠寶設計師 Victoire

Dior珠寶設計師Victoire de Castellane個性像個天真小女孩，她設計的珠寶作品親和力十足，不會予人有距離感。

個性像個天真小女孩的Dior珠寶設計師Victoire de Castellane，在時尚圈內也以人緣佳著稱，出身貴族的她，從小把玩母親和祖母的傳家珠寶長大，她的作品親和力十足，不會讓人有距離感，應是源自她從小把玩珠寶的美妙經驗。

此外，Victoire擁有一顆天真童稚之心，特愛吃甜食的她，常從色彩繽紛的糖果發想創意，因此設計的珠寶風格十分卡哇伊，頗能迎合時下貴婦內在追求浪漫童趣的奇妙心理。

@2006/11/06 民生報 /記者陶福媛 

Fashion @ 貼近女人需求 拒當性感炸彈

GUCCI設計總監Frida以色彩和圖案為男裝注入現代風格。

相信沒有人會拒絕性感，但GUCCI新接任的設計總監Frida Giannini在香港「四季飯店」接受媒體專訪時表示，雖然性感幾乎已是GUCCI品牌的遺傳因子，但她心目中GUCCI的女人本色會朝向更精緻且女性化發展，「保持性感，但拒絕誇張。」相當低調的Frida，顯然希望她接手後的GUCCI不再只是派對場子裡的一顆「性感炸彈」。

2002年9月接下GUCCI配件設計工作的Frida，生於羅馬，曾擔任FENDI首席服裝並涉獵品牌皮具的設計。從07年春夏開始，Frida繼皮件配飾和女裝之後再拿下男裝設計權，成為GUCCI精品「三合一」的設計總監。

有人臆測，今年33歲的Frida能在短短五年之內吃下GUCCI全系列設計總監一職，靠的是「長袖善舞的好萊塢明星關係」的背景。Frida說，明星、名人帶動風氣，的確是品牌和商品快速累積市場人氣的橋梁。GUCCI也確實有專人負責打點明星品味的部門。

從日本銀座旗艦店開張到為香港今天置地廣場剪綵的活動，第一次來亞洲的Frida，對亞洲女性的印象是「介於傳統和現代之間、來回拉扯和衝突的一代」，表現在穿著品味上，Frida觀察說，「她們喜好強烈的色彩，卻也更重視傳統的細節。」

身為女性設計師，Frida認為性別不是重點，了解服裝的結構可能更重要，她覺得設計衣服時，自己可穿上身，因此更有條件比男性設計者貼近女人真正需求。

Frida喜歡蒐集黑膠唱片和大衛鮑伊的歌，常常不忘自己青少年時期經歷的六○年代作為創作靈感。Frida的結論是，現代人習慣休閒，但六○年代，風華絕代的風情也許是現代人更需要的一種補償。因此，Frida選擇濃烈的色彩和做工精細的織品，為當下時裝找回過往繁華。

07春夏起Frida己接手GUCCI男裝。問她要給男人什麼？Frida說，「顏色和圖案。」何妨在公事包之外，再來一些太陽眼鏡，甚至珠寶配件。顯然，眼前幹練、活力的Frida，滿腔義大利式的熱情，很快就會在明年GUCCI型男身上得到最好的發揮了。

@2006/11/06 聯合報 /記者袁青 

Fashion @ 專訪》古馳設計總監Frida Giannini

GUCCI設計總監

梳著簡單的馬尾，身穿全黑色的A字短洋裝，沒有配戴任何的項鍊手環……。見到Frida Giannini本人，才發現她本人比想像中還要嬌小，外貌也要比實際年齡還要年輕許多，就像尋常見到的鄰家女孩一般。殊不知年僅33歲的她，已在去年接下古馳男女裝和配件的設計總監，成為時尚圈最舉足輕重的服裝設計師之一。

老公支持 事業得意

「我很幸運，我的丈夫也在時尚圈，他百分之百支持我！」當媒體詢問她如何兼顧事業和家庭時，她幾乎是毫不思索地一口氣把答案說完，連換氣都不必。

這個正確答案，應是全天下所有女人都想要的人生解答吧！

去年，古馳總部宣布由她接下男女裝和配件的設計總監，當時Frida Giannini才新婚，剛度完蜜月返回倫敦居所不久。為了能與佛羅倫斯的古馳設計團隊更加緊密合作，她決定舉家搬到佛羅倫斯，新婚老公則是「婦唱夫隨」，二話不說就隨Frida Giannini同往。

時尚事業十分忙碌，Frida Giannini得經常出差，與老公相處的時間並不多。不過她說，只要有空，下班後她會親自下廚，與老公、好友共享晚餐。夏天是時尚界的淡季，她會安排一次家庭旅遊，關掉手機、丟開電腦，讓全世界的人都找不到她。

設計男裝 考不倒她

時尚圈內盡是男人的天下，一位年輕女性要扛起如此重責大任，難免會受到質疑。曾有媒體問她，一個女性要設計男裝，會不會有困難啊？她反駁：「時尚圈也有很多男人設計女裝啊！為何大家就不會去懷疑他們呢？」

同樣的，Frida Giannini也不認為她是從「女人的觀點」去設計女裝。她說：「性別，向來就不是影響設計的因素。我在設計時，必須先抽離自己的角色，以專業設計師的立場去設計服裝，這樣才能更客觀地察覺流行趨勢和消費者的需要！」

女人優勢 男人弗如

不過，Frida Giannini也坦承，在潛意識裡，身為女人還是更懂得女人的需求，有些衣服她只要看一眼，就知道穿在身上會是什麼樣的感受，這一點優勢應該是男性服裝設計辦不到的。

Frida Giannini此行是第一次訪問香港，雖然才來兩天，不過經常從旅行中激發靈感的她，已打算在活動結束後好好暢遊香港。她指出，她會以炫麗的色彩來詮釋東方風情，如果可以的話，會應運在配件的設計上。

@2006/11/06 民生報/記者陶福媛 

Fashion @ 時尚圈 年輕美女冒出頭

別以為時尚圈裡沒有「性別歧視」，在時尚圈裡，女性服裝設計師向來是鳳毛麟角，是少數族群。不過這兩年情況整個改觀，古馳（Gucci）總監Frida Giannini、Dior珠寶設計總監Victoire de Castellane和Celine設計總監Ivana Omazic，都是新近冒出頭的女性服裝設計師，她們不但年輕貌美，而且才華洋溢，備受時尚圈的肯定。

服裝設計師這個行業，看似光鮮亮麗，其實備極辛苦，一年至少要推出兩季新裝，還有鞋子、皮包等配件，除了籌畫服裝秀外，還要協助推動業務、配合行銷，忙得不可開交。

女性服裝設計師要想全心投入時尚事業，並非易事，如果又有婚姻和家庭的牽絆，更是蠟燭兩頭燒。日前Chloe前設計師Phoebe Philo在生產不久後含淚揮別時尚圈，即是為了要多陪陪家人，親自照料剛出生不久的小寶貝，足見女人要想在時尚圈生存，必須要比男人付出更多的努力。

因此，時尚圈向來都是「才子」當道（更精準的說法，應是男同性戀者的天下），不少設計師30歲出頭就出了名，如Marc Jacobs、Tom Ford、Calvin Klein設計總監Francisco Costa、Balenciaga設計總監Nicolas Ghesquiere等，都以外型俊美著稱。

不過這兩年，「美女」服裝設計師逐漸在時尚圈嶄露頭角。除了古馳設計總監Frida Giannini外，Dior珠寶設計師Victoire de Castellane、Celine的Ivana Omazic也是年輕貌美的服裝設計師。有趣的是，她們還有一個共通點──擅長從女人的角度，設計女裝和配件。

以往，時尚圈才子當道，服裝設計師以男性居多。不過近幾年美女逐漸冒出頭，

古馳Gucci設計總監Frida Giannini即是其中之一。昨日Frida Giannini在香港四季飯店接受本報專訪，暢談女性服裝設計師闖盪時尚圈的甘苦，以及未來將如何扛起振興古馳大業的重責大任。

@2006/11/06 民生報 /記者陶福媛

Fashion @ 皇女貴公子 精品代言新寵

法國總理德維爾賓的千金瑪莉，匿名在紐約時尚圈闖蕩，本季受邀擔任紀梵希香水的廣告代言人。Givenchy／提供


希臘公主歐嘉是小有名氣的電影導演，日前為Loewe的150周年藝術展代言站台。Loewe／提供

精品名牌找名模、明星代言，早已不稀奇了，時下最In的精品代言人，是政要子女，或是出身皇室的公主王子。近日傳出紀梵希（Givenchy）香水廣告代言人瑪莉史黛絲（Marie Steiss），竟是法國總理德維爾賓（Dominique de Villepin）的千金；Daks的副牌「E1」曾邀日本前首相之子小泉孝太郎代言；Loewe日前舉辦160周年藝術展，也邀希臘公主歐嘉（Olga de Grecia）為活動站台，成功為精品增添「貴族氣息」。

以往，精品名牌多半找藝人、名模代言，不過藝人名模代言的新鮮感已逐漸消失，形象清新、身世背景令人好奇的政要子女、皇室貴族，正逐漸躍上檯面，成為新近精品代言人的新面孔。這些流有貴族血液的公子千金，不但相貌堂堂、氣宇不凡，而且時尚品味過人，是時下最有說服力的精品代言人。

法國總理千金

紀梵希香水模特兒

近日傳出為紀梵希香水代言人瑪莉史黛絲，竟是法國總理的千金，她今年芳齡20歲，隱姓埋名隻身在紐約時尚圈發展。這一季她為紀梵希香水「天使或魔鬼」（Ange ou Demon）的平面廣告代言，據悉連紀梵希都不知她的來歷，新聞稿只載明瑪莉是「法國名模」云云，並不知她竟是法國總理的女兒。

瑪莉說，她希望靠自己的力量贏得成就，不希望靠父親的庇蔭，因此她隻身在紐約發展，與4個女孩擠在公寓裡，連室友都不知她的身世。

如今瑪莉的身分被揭露，紀梵希的香水和服飾代理商莫不驚呼「真是賺到了」，對於該品牌的形象、新聞曝光率都有加分作用，「比花大錢找名模代言，還值得！」

日本前首相之子

為Daks拍廣告

去年，英國經典服飾Daks為了在日本市場推展年輕副牌「E1」，也邀請前日本首相小泉純一郎的公子小泉孝太郎代言廣告，據悉小泉孝太郎雖是演藝圈的新秀，但索價不菲，自然是看上小泉孝太郎的知名度。「E1」才上市不久，就擁有「日本王子衣裳」之美譽，相當受到日本年輕族群的喜愛。

小泉孝太郎拍廣告，其實正是為未來的星運舖路，透過廣告的高曝光率，對於進軍演藝事業有莫大助益。果然，小泉首相在九月卸任後，小泉孝太郎仍在演藝圈發展，近日與女星上戶彩合演日劇「請注意」，並曾與奧菜惠傳出緋聞，星運逐漸走紅。

希臘公主歐嘉

幫Loewe活動站台

除了政要子女，皇室成員也經常受邀擔任精品活動的貴賓。如日前Loewe在東京舉辦160周年藝術展時，就邀請希臘公主歐嘉（Olga）擔任活動代言人，並在藝術展上發表她的電影作品，她以一只Loewe的Amazona包串連整個故事，別具巧思，運鏡風格和剪接手法十分前衛，頗受好評。

Olga目前已是國際小有知名度的電影導演，且因她的時尚品味不凡，衣著打扮極具個人風格，甚至名列浮華世界 （Vanity Fair）全球最佳衣著人士，並經常是「Vogue」、「British Tatler」等時尚雜誌上的話題人物。

王妃公主加持

Gucci服飾添貴氣

最近古馳歡度85周年慶，發表一系列古馳過去曾為皇室成員訂製服裝或皮包的檔案資料。其中古馳曾為摩納哥王妃葛莉斯凱莉設計的一款專屬絲巾，在兩年前印花絲巾被製成「花朵包」（Flo-ra）；為摩洛哥公主設計的印花襯衫，也在近幾季融入新創意後二度問市。由於都是「王妃」、「公主」曾經鍾愛的印花款式，稱得上是「皇室認證」，因此相當受到消費者歡迎。

@2006/11/01 民生報 / 記者陶福媛 

Fashion @ Louis Vuitton "Superflat Monogram" Japanese Cartoon

An ad campaign for LOUIS VUITTON by Mamoru Hosoda. an updated alice in wonderland, in which a girl, searching for her lost cell phone, floats in a dizzying world of the company's logos. While waiting to meet her friends outside of a Louis Vuitton store, Aya's cell phone is eaten by the LV Panda, who then promptly swallows Aya - but the inside of his stomach is gateway to a psychadelic wonderland. Based on characters created by famed superflat artist Takashi Murakami.

The LOUIS VUITTON store featured in this video is the Omotesando in Tokyo, Japan.

This video has a better audio & visual quality.

Fashion @ 服飾，是生活美學的一部分

西班牙藝術家Darya Von Berner以分享的概念，詮釋Loewe的雙胞胎皮包。Loewe／提供


Levis牛仔褲與街頭藝術家Hobby:tech合作推出限量牛仔褲。Levis／提供

服飾，是生活美學的一部分。對時尚人士而言，渾身名牌、穿金戴銀，還不足以彰顯自己的時尚美學，只有穿出「藝術品味」，才能臻至「美」的最高境界。

LVMH集團 最愛與藝術結盟
LVMH集團旗下精品，不但喜歡贊助各項藝術活動，且都不約而同地選擇在東京展出，或與日本本地的藝術家合作。日前羅威（Loewe）歡慶160周年，就選在東京六本木Mori美術館舉辦一場名「Take me with you」的藝術展覽，展出19件「Take me with you」的作品藝術，重現Loewe國寶品牌160年來的輝煌歷史。

上個月才在日本東京舉辦演唱會的瑪丹娜，除了在日本引爆搖滾旋風外，還接受路易威登（Louis Vuitton）的邀請，在日本LV六本木店舉辦她與攝影師Steven Klein的藝術展，總共展出14件藝術照片與6個藝術短片。

Celine也不遑多讓，近日在東京和巴黎兩地舉辦「Paris──Tokyo」攝影展，由美裔日本人Leiko Oshima和法國攝影Sabine Pigalle透過Celine女裝和女性的美麗胴體，詮釋一系列的攝影藝術作品，女模猶如天使精靈倚躺在桌上，清新脫俗、詩情畫意。Celine贊助的攝影作品將於即日起代表法國精品協會，於FIAC國際現代藝術大展擔任開幕作品。

藝術家加持 商品更加搶手
牛仔褲Levi's每一季都會與街頭藝術家合作推出限量商品，凸顯Levi's街頭服飾的品牌風格。本季Levi's選擇與日本知名街頭品牌Brownrates旗下設計師Hobby:tech合作，透過街頭藝術的繪畫創作，感受Levi's另類的街頭嬉哈文化。

Hobby:tech以中古世紀常見的圖騰──天使、盾牌、野兔和代表雄性的牛角等，詮釋Levi'sＴ恤和牛仔褲，其中限量牛仔褲有男女兩款，男褲是在口袋處印上牛角圖騰，女褲則在口袋邊緣印有水晶吊飾的圖案，全台限量150件，每件售價8900元。

行李箱品牌Tumi近日也與英國藝術家Anish Kapoor合作，聯手打造曼哈頓街頭的裝置藝術品─只巨大的圓形鏡球，鏡面映著街景和過往車輛和路人，引人駐足。

此外，Tumi還順勢推出一款名為「Anish Kapoor」的背包，全球限量500只，台灣則分配到2只，預計12月來台。

時尚藝術展 台灣分享美的經驗
台灣的藝術水準逐年提升，雖然比不上鄰近的日本，不過仍有不少時尚產業樂於在台灣舉辦藝術展，與台灣的消費者分享「美」的經驗。

agnes b近日就在微風廣場店內舉辦一代搖滾巨星Jimi Hendrix的攝影展，名為「Riding in the Wind」。喜愛搖滾音樂的人，一定都認得搖滾吉他手Jimi Hendrix，他在六Ｏ年代折起搖滾風潮，可惜英年早逝，這個展覽的名稱即是取自他的曲子「Little Wind」中的歌詞，因此別具意義。

以手工織和印染著稱的i Prefer，向來有「台灣的45rpm」之稱，近日i Prefer與雲門舞集合作，為雲門舞集的秋季新作「風?影」設計一款手工染紀念Ｔ恤，在8月時只要是雲門會員預購門票，就可獲贈紀念Ｔ恤，時尚不但與藝術結盟，且間接贊助了藝術活動。

國內服裝設計師黃淑琦日前也與旅美畫家柯淑玲合作，將柯淑玲的六幅畫作「內光」、「曙光」、「幽居」、「遠方之光」、「春曉」和「虛空的明點」等製成絲巾，藝術絲巾即日起在Yahoo奇摩公益網站上競標拍賣，已有多位藝人共襄盛舉，包括侯佩岑、賴雅妍、賀軍翔、陳思璇等。

@文章轉載自2006/10/30 民生報 /記者陶福媛

Fashion @ 穿著時尚 就是惡魔？

電影「穿著PRADA的惡魔」在台灣票房亮麗，很多年輕人表示，這部電影像一場精品大秀，片中出現的名牌包括CHANEL套裝、HERMES絲巾、LOUIS VUITTON包包、PRADA蛋糕裙、FENDI皮草大衣等，令人目不暇給。電影出現的那些服飾，台灣買得到嗎？

女主角小安一經改造 小土蛋變時尚女孩

電影當中女主角小安經過同事奈吉改造之後，成了不折不扣的時尚女孩，穿著了好幾套CHANEL套裝和LV套裝亮相，台灣香奈兒表示，由於電影拍攝有時間落差，這些衣服都不是本季的服裝，有些曾經在台灣上市，基本上香奈兒斜紋軟呢套裝，一套都要新台幣10萬元以上。至於小安曾經提過的LV suhili包包，小羊皮材質，屬於經典款每季會推出不同顏色，高跟鞋則是2006年春夏款。

小安接到命令，要在15分鐘內幫米蘭達弄一份牛排，歷盡千辛萬苦終於端上一盤熱騰騰的牛排，米蘭達卻冷冷地說她根本沒有要吃牛排，氣得小安連牛排帶盤子一起丟入洗碗槽當中，那個被摔爛的瓷盤是愛馬士Rythme餐瓷系列的餐盤。原著中間貫穿全場的白色絲巾，以及電影中第一助理被車撞時滿天飛舞的，則是愛馬士絲巾，90x90公分見方，每條售價新台幣9000元。

米蘭達每次進入辦公室脫下大衣外套，便往助理的桌上一扔，不斷地出現大衣、外套甚至包包，被米蘭達扔到助理的桌上的畫面，其中搶眼的棗紅色皮草大衣是FENDI去年秋冬款，目前市面上已經找不到了，3萬7000元FENDI的Magic系列包包，也在串場的時候被米蘭達扔過。至於那位倒楣的第一助理Emily，在接到小安電話準備要告訴她將由小安代她出席巴黎時裝秀時，結果被車子撞到，當時她手上拿的則是FENDI價值10萬8000元的SPY包。

兩條roberto cavalli皮帶，令雜誌編輯傷透腦筋不知道該選擇那一條，讓女主角忍不住發噱。片中也提到Calvin Klein 裙子、VALENTINO衣服、monalo blanik鞋、Dolce & Gabbana等，每樣都價格驚人。

惡魔總編米蘭達 提一堆PRADA頂級鱷魚行李箱

米蘭達一出場手拎著的形框型包，是PRADA經典系列款灰色包包，由於有大大的logo，辨識度相當高，是去年秋冬款，今年則有延續款黑色包，價格約3-4萬元。暴風雨夜米蘭達急著打電話，要小助理想辦法弄一架飛機讓她回家，畫面出現了一堆PRADA頂級鱷魚皮行李箱。

經過一場鬥爭之後，米蘭達保住了她的飯碗，在舞台上宣布新的人事命令，當時穿著的是PRADA的黑色大翻領洋裝，屬於長賣款，價格7、8萬元。小安和米蘭達坐在車內談判，結果讓小安痛下決心離開這個五光十色的花花世界，當時小安穿著的則是PRADA的藍黑色蛋糕裙，這件將近6萬元的洋裝，去年秋冬推出，台灣也有賣。

小安送給死黨好友MARC JACOBS包包和倩碧化妝品，這個藍色包是去年的款式，特色為袋身外側附加多個口袋，方便快速找尋鑰匙、口紅、MP3、手機等小東西，讓時髦又講求效率的紐約都會女子十分喜愛，也難怪小安的好友莉莉拿到之後，會愛不釋手。

不知植村秀shu uemura睫毛夾 小安被同事嘲笑

另外片中小安被同事嘲笑不知道植村秀shu uemura睫毛夾，顯得不夠時尚，螢幕上出現的是shu uemura 鍍24K金睫毛夾，這個限量版睫毛夾當初是專門做來送給眼部肌膚敏感的歐美明星名人，包24K金的睫毛夾可以避免過敏困擾，後來也在台灣上市，一枝430元，今年6月金曲獎shu uemura贊助了100多枝作為送給出席的名人和入圍者的小禮物。

片中也提到Calvin Klein裙子、VALENTINO衣服、Dolce & Gabbana衣服，monalo blanik鞋以及Jimmy Choo的鞋。Jimmy Choo由馬來西亞華裔創辦，這個品牌最初廣為人知是因為已故的黛安娜王妃喜歡穿這個品牌的鞋，而增加了能見度，藍鐘代理引進台灣，在台北市復興北路有一間專賣店，一雙鞋2-6萬元，穿過Jimmy Choo鞋的名人包括曲艾玲、劉真、天心、孫芸芸等。

@文章轉載自2006/10/29 聯合晚報 ／記者仝澤蓉

Fashion @ 時尚＝淺薄？VOGUE總編業界傳奇

「穿著PRADA的惡魔」影射時裝雜誌「VOGUE」美國版總編輯安娜?溫杜爾，透過金獎影后梅莉史翠普的刻畫，片中「時尚惡魔」米蘭達的跋扈、專橫、冷血栩栩如生。原著作家羅蘭?韋柏格曾在溫杜爾手下「磨練」，離職後寫了這本書，雖然她矢口否認，但大家心知肚明，書中米蘭達影射的是溫杜爾。

內幕消息人士說，除了換了個名字，頭髮染成金色，米蘭達和溫杜爾的差異不過是全裸和穿丁字褲之別。

時尚界教主 衣服穿兩次就送掉

除了時尚界呼風喚雨的教主地位，米蘭達一口英國腔（溫杜爾的父親查爾斯是倫敦標準晚報總編輯），其他如老是記不清名字、斥責助理的鞋子太蠢、不准屬下在她面前吃東西、拿鐵咖啡要加兩匙糖、從她口裡絕聽不到一個謝字、半夜電話遙控、衣服穿兩次後就送掉，種種細節都十足「溫氏風」。

露面十分鐘就閃人 10點鐘一定就寢

現實生活中，56歲溫杜爾一頭俐落的短髮、苗條身材、經常墨鏡遮眼（據說是為阻隔時裝秀刺眼的閃光燈）。她主辦的宴會在紐約首屈一指，但她自己在任何場合都只露面十分鐘就閃人，因為她10點鐘一定就寢。

不管曾是屬下的韋柏格如何看她，溫杜爾卻得到同行極高評價，在今年美國雜誌發行人協會上獲頒「年度最佳總編輯」，是同業眼中的傳奇。美國雜誌十有九賠，VOGUE卻銷路長紅，還乘勝推出男士VOGUE、VOGUE生活，不能不讓人拜服。

韋柏格在書中最後一章藉女主角之口說：老闆也許有錢、有勢、有名，卻空虛、淺薄、苦悶，除了成噸的漂亮衣服，什麼都沒有。

溫杜爾恐怕不止於此，她「核子溫杜爾」的外號可不是浪得虛名，由於VOGUE刊登皮草廣告，有愛護動物人士在她到餐廳午餐時把動物屍體扔在她桌上、在她門口噴灑血紅油漆、還有人對她砸豆腐派，她都面不改色。

妳是惡魔嗎？「去問我的助理！」

別的不說，溫杜爾的大器就過人一等，韋柏格把寫成巫婆，電影首映時她照樣瀟灑出席，而且就穿PRADA亮相。在巴黎時裝展，日本記者大著膽子問她：「妳是電影中的那個惡魔嗎？」溫杜爾四兩撥千斤的妙答：「這個問題得去問我的助理！」

曾在VOGUE任職八年的Harper's Bazaar總編輯凱瑟琳?貝茲跳出來為溫杜爾說話，貝茲說，她也曾受溫杜爾「親炙」，韋柏格在自稱「把靈魂賣給時尚惡魔」的歲月，有機會貼身觀察最頂尖的時尚雜誌總編輯，卻什麼也沒學到，對這份工作的壓力和孤寂只能隔靴搔癢，對時尚流行背後的龐大運轉力量更是連邊都摸不著。

@文章轉載自2006/10/29 聯合晚報／編譯朱小明

People @ 溫慶珠 另類玩時尚

一頭蓬鬆的長髮，率性地散落在衣領上，搭配簡單的牛仔褲，自信的眼神流露出身為設計師對自我創作的堅持；配上有點慵懶的語調，又是女人味十足。


這樣的溫慶珠，本身就是個多元的現代女子，如同她自創的「IS-ABELLE WEN」的服裝品牌，風格既狂野又華麗。這回扯上與國稅局間的贈與稅官司，也突出她個性自我的一面。


擅長混搭的溫慶珠，作品中經常可見珠珠、亮片、刺繡，配上龐克、牛仔等中性元素，譜出一首柔與剛的和諧曲，衝突的美感讓人印象深刻。


近年來，她推廣這種創造自我風格、打造獨一無二的牛仔服概念。她是第一個在電視購物頻道上銷售一件件獨具風格牛仔服的設計師。她也樂於教導一般人，如何混搭，穿出自我的品味和風格。


日前溫慶珠選在pub發表秋冬新裝，還邀請地下樂團演奏，讓時裝秀增添了濃濃的重金屬搖滾音樂。當國際精品集團爭相來台搶灘時，她選擇玩另類時尚品味，走自己的路。


作風看似現代的她，骨子裡頭卻又揉合一種復古風情，彷彿讓人回到老上海。


經營服飾設計有成，她開設一家FiFi茶酒沙龍宣揚自我的生活體驗和品味。開業以來，FiFi提供的許多菜，都是她從小吃到大的私房菜，也讓此成為不少時尚男女下班後聊心情的「所在」。


@2006/10/24 經濟日報 + 陳怡君

Fashion @ Chloe年度最佳新人Hi！Tracy！

黑色中型TracyBagNT$51,900?W40×H23×D13

成功打破名牌包的Logo魔咒，讓鮮明的特色成為一大話題，
這一季的Chloe，又將帶給女人什麼樣的驚喜？

70年代簡約風

Chloe雖以高級成衣起家，但其皮件近年來在全球相當風行，源自於1970年代追求摩登簡潔風潮的靈感，Chloe秋冬最新的TracyBag設計簡約，材質上特別選用輕度水洗皮革，隱約透現出含蓄光澤，此外在外型上也充滿時髦美感，暗袋、鉚釘、流蘇等細節以低調的手法做處理，展現都會的時尚感。TracyBag在尺寸上共有兩種可以選擇，包括特大及中型購物袋；在顏色部份也有分為單色調及雙色調，單色調的TracyBag有威士忌酒紅色、淡褐色、咖啡色、藍色與黑色，而雙色調款式則有棕褐色×威士忌酒紅、鼠灰色×灰色、鼠灰色×威士忌酒紅，及黑色×灰色。Tracy經典又鮮明的配色與略帶70年代流行感的內斂風格，在本季盡情演繹時尚風采。

好萊塢大牌瘋Tracy

每每推出新包款，總會讓一票死忠的Fans瘋狂的Chloe，這一次推出的TracyBag，在低調的外觀下隱藏了多口袋細節，這些貼心設計，讓好萊塢大牌們不禁折服，紛紛掏錢買回家。像是女星潔西卡辛普森（Jessica Simpson），這天以粉色系印花洋裝搭配長靴，手上拎的正是中型咖啡色TracyBag，整體看來復古又甜美，也難怪她會笑得那麼開懷了！其它包括席安娜米勒（Sienna Miller）、潘妮洛普克魯茲（Penelope Cruz）、妮可基嫚（Nicole Kidman）以及碧昂絲（Beyonce）手上也都可以看到Tracy Bag的芳蹤喔！

*Chloe新舵手Yvan Mispelaere

作風浪漫唯美的法國品牌Chloe，在創意總監Stella McCartney和Phoebe Philo相繼上任後，每次發表的新作品都大受市場好評，2006年Phoebe Philo宣布辭職後，Chloe由原來的設計團隊繼續合作，2006秋冬巴黎女裝周Chloe秀上仍是由三個設計師Yvan、Blue、Adrian聯手謝幕，到了2006年7月底，Chloe宣布由表現優異的Yvan Mispelaere接任設計總監。Yvan Mispelaere充分展現設計實力，並證明自己足以帶領Chloe再創高峰！

@BRAND名牌誌2006年10月號 + Chara 

Fashion @ 皮爾卡登 就是愛玩創意

事隔半世紀再回頭看皮爾卡登的作品，依舊非常有創意。皮爾卡登／提供


皮爾卡登喜歡以圓形詮釋服裝，大圓蓬裙裡的蝴蝶結，別具新意。皮爾卡登／提供

流行如潮水，一波接一波，但唯有經典，才能超越時空。五十年後，再看到皮爾卡登（Pierre Cardin）的作品，依然覺得相當前衛，不論是1954年的泡泡裝（Bubble Dress），或是他新近才剛完成的高級訂製服─款「洞洞裝」，在胸口撕裂一條條裂口，有如風扇似的，走動時布片還會搧風，如隨身攜帶的冷氣機，都讓人為之驚嘆。

「創意，是與生俱來的。只有品味，才是靠後天培養而成！」皮爾卡登自豪地說，很多人問他如何啟發創意，他總是毫不留情面地說：「不可能」，因為他的每件作品都是原創，沒有先例可以參考發想，也沒有任何先師前輩可供表率，只能完全靠天分，在靈機一動下自由創作。

皮爾卡登在時尚界有許多創舉，他是第一個投入量產成衣的高級訂製服設計師，並且將「皮爾卡登」這個品牌大量授權。目前皮爾卡登旗下有900個授權商，商品遍布140個國家，全世界有超過20萬的員工在為「皮爾卡登」這個品牌工作，光靠授權，皮爾卡登就能賺進大把鈔票。

不過皮爾卡登並不以此為滿足，他仍致力於高級訂製服的設計工作，直到數年前才歇手。皮爾卡登說，會採買高級訂製服的客人，絕大多數是政要夫人和企業家夫人，「唯有氣質高貴優雅的女士，才懂得欣賞我設計的衣服，因為我不會設計太過暴露、性感的衣服。」

皮爾卡登的興趣十分廣泛，他喜歡嘗試不多的創意空間，他玩建築，位於法國坎城蔚藍海岸的「氣泡皇宮」，即是他一手創建的太空城堡，就連屋內的家具，也是出自他的設計，再請工匠製作。此外，他也搞音樂劇、經營藝廊，儘管高級訂製服的市場不再，他依然可以在各個領域發揮創意。

例如去年，他就在巴黎發表他的家具展，相當受到好評。融入現代藝術風格的家具，色彩光鮮亮麗，且以幾何圖形構成，完全呼應皮爾卡登的服飾風格，猶如一件件裝置藝術品。皮爾卡登說，他的家具都是世上唯一一件的藝術品，目前並未量產，但都是實用的東西，目前仍放在他的居所和辦公室裡，而且都在使用。

例如他設計的電視機，是從眼睛的概念衍伸而來。他在巴黎工作室的桌子，則裝置了各色LED燈管，他可以隨著心情，選擇自己喜歡的色彩，把桌子變成黃色、橘色或藍色。此外，他還喜歡從他的服裝作品，衍生成為家具，例如一款衣櫃，其實是從帽子的形狀演化而來；另有一組衣櫃，則是從女裝凹凸有致的身體曲線來塑形。

他得意地說，時尚圈內的設計師，絕大多數都有財團支助，如Christian Dior、Balenciaga等，背後都有布料商的財力支助。唯獨他，因為成名得早，有經濟能力為後盾，更無後顧之憂，可以盡情發揮創意，不易被少數上流社會的品味喜好所束縛。

他感慨地說，時下的服裝設計師，多半都不是有原創性的設計師，因為市場的喜好、銷售的業績壓力，壓縮了設計師的創意空間，他感到十分可惜。

以「夢想家」自居的皮爾卡登認為，當代設計師設計的服飾，原創性可能比不上他，但他認為布材的研發仍有發展的空間。以往他設計的服裝雖有創意，但能採用的素材相當有限；如今已有各種新科技布料問市，他相信這些新布材，將會讓人類服裝更加豐富，且更加符合太空時代的未來精神。

@2006/10/23 民生報 + 陶福媛 

Fashion @ 總編穿衣指標》時尚惡魔 今天誰上身？

包鞋的復古氣氛，和6公分以上的鞋跟，很合適總編大人高高在上的姿態，BV皮革拼接的設計，更添鞋子的質地。圖片／MOSCHINO提供

牛仔褲的帥氣，和蓋臀中長外套的古典韻味，是女總編輯展現行動力的最佳搭配法則。去製版廠看藍圖和彩樣時，可以這麼一身俐落。圖片／MOSCHINO提供

時尚圈爾虞我詐、暗潮洶湧。國際時尚雜誌的發行量，決定時尚總編看秀位置；而秀場座位的變化，正是權力消長最好的佐證，這幾乎已是圈內的「角力公式」。

但是，時尚惡魔再「惡」，舉手投足也得美美地出擊，時尚圈內擁有偏執狂般不可一世的生殺大權的總編輯，每季渾身上下的行頭，不但是個人品味的展現，更是嗅出品牌消長的流行指數。

今年秋冬巴黎時裝周，美國版VOGUE總編Anna Wintour穿了件PRADA當季豹紋風衣出現，頓成焦點。這位「時尚惡魔」呼聲最高的「紐約客」每次穿了誰家新貨，某種程度也代表了秀場外另一種指標。

除了穿上PRADA，怎麼才能穿出時尚總編的「惡魔」氣勢呢？以下這些「行頭」可要看仔細了。

牛仔褲的帥氣，和蓋臀中長外套的古典韻味，是女總編輯展現行動力的最佳搭配法則。去製版廠看藍圖和彩樣時，可以這麼一身俐落。MOSCHINO

太陽眼鏡可以擋擋女總編過於精明外露的眼神。今年秋冬換上金屬細框的墨鏡，看秀的候時，保持妳的神祕感。BV

腰部絕對是今年秋冬的焦點。GIVENGHY這條寬版腰帶，在豔紅色的烘托下，加強女總編令人不敢逼視的霸氣。

黑色是經典。一件式小洋裝禮服的百變風情，行家一定了然於胸。這是不褪潮流的示範，總編自己就是最佳演出者。MOSCHINO。

包鞋的復古氣氛，和6公分以上的鞋跟，很合適總編大人高高在上的姿態，BV皮革拼接的設計，更添鞋子的質地。

鉚釘&蝴蝶結，衝突&淑女混搭的手拿包，包管看秀一攤又一攤，絕對速配不出錯。MOSCHINO。

巴洛克的華麗集典雅和貴氣於一身。香奈兒以有色寶石鑲成的十字架項鍊，絕對可以讓總是黑壓壓的女總編大人，「跳」出來。

金色，是秋冬最IN的色彩。身為時尚總編，當然不能置身流行事外，Marc Jacobs最新金色格紋復古包，有夠靚！

襯衫的親和力，在絲緞和蝴蝶結的裝飾下，轉化成另一種質感，配搭窄裙和高跟鞋，拎上皮包，是女總編演出「端莊」架子的必備造型。MOSCHINO

LANVIN黑色寶石的方形胸針，不論造型和質地，都能適應女總編出席不同場合的裝扮。

小地方即可看出時尚總編的流行指數。今年秋冬發燒的PRADA豹紋和帆布小皮夾，成就「點到為止」的好品味。

金色雙排扣軍大衣配上秋冬長靴的架式，偶爾女總編想展現「女強人」魅力，這樣「配」就錯不了。MOSCHINO

捧著錢還要排隊慢慢等的愛馬仕「柏金包」，尤其是紫色鱷魚皮，女總編一出手的時尚分量，全看這一「包」。


@2006/10/23 聯合報 + 袁青

Thinking @ 販賣流行 小歌手包裝成大明星 雙J傳奇

「音樂就像無形的香水，瀰漫在空氣裡，讓人不知不覺吸進去。」

在全球興起中文熱的當下，流行音樂世界的天平，正逐漸倒向華語流行音樂。樂觀的人估計，未來華語音樂市場達一千億元！泰國年輕人為了聽懂周杰倫，開始學起中文；義大利人聽不懂中文，依然讓周杰倫的單曲〈雙截棍〉成為點播冠軍。

流行音樂一旦跨越國界，千里之外無數的人都會因同一個音符而感動，滾動而出的經濟效應更是驚人。

華語流行音樂現在的天王天后，就是周杰倫、蔡依林，他們合起來的名字叫雙J（Jay & Jolin），是台灣站穩亞洲華語流行音樂頂峰的代表人物。

雙J背後的謀士是誰？他們怎麼創造這個精細綿密的流行音樂產業鏈？台灣累積40年的音樂創作能量，占據華語流行音樂研發優勢的地位，卻又面對哪些困局與挑戰？雙J傳奇，會不會是台灣流行音樂歌壇最後一抹美麗的夕陽？

香港杜莎夫人蠟像館，十月出現第一位台灣人蠟像，他的名字叫周杰倫。雄霸華語流行音樂王座的周杰倫，他在亞洲華語流行音樂的地位，就像現在台北股市的鴻海，穩居民營製造業龍頭。

周杰倫兵團旗幟下，誰是他的謀士？讓周氏音樂席捲整個亞洲，超越王力宏，趕過了陶吉吉，單曲（雙截棍）甚至成為義大利MTV點播第一名。《依然范特西》專輯在九月間一發售，十首單曲一天內占滿KKBOX TOP 10排行榜！

九月三十日的台北火車站，紅衫軍聚集倒扁，正對面的K-Mall廣場，同樣擠滿人群。當一襲牛仔褲，長髮飄逸，掛著甜甜笑容的蔡依林一出席Yamaha飆舞大賽，幾乎同時間的，歌迷舉起手上的手機、數位相機，爭搶拍下偶像的身影。台下的贊助商Yamaha台灣區總經理吉野博行不禁笑開懷：「找來Jolin就對了！」

再早二周，九月十五日晚間，香港紅磡體育館舞台上的四角帷幕頓時爆開，蔡依林直挺挺扣住鐵環，從五層樓高度降下。陣陣尖叫聲蓋住高分貝音樂。「唯舞獨尊世界巡迴演唱會」就有六家跨國企業贊助，烘托天后聲勢。

但三年前的Jolin，卻是不折不扣的「雞蛋水餃股」。因為經紀合約的糾葛，一度無法站上舞台唱歌，她的名字Jolin被取笑成「就冷（台語發音）」。她的際遇，就像昔年的蘋果電腦，少了靈魂創辦人賈伯斯的操盤後，面臨崩盤命運。

但蔡依林回來了。她從「少男殺手」變成「舞孃」，她從雞蛋水餃股翻轉成女股后。誰是蔡依林的賈伯斯？讓她超越蕭亞軒、孫燕姿，以及同期出道的徐懷鈺、侯湘婷等無數競爭者。

音樂的影響力無遠弗屆。台灣的流行樂音符漂洋過海，迴盪在中國大陸，擴及東南亞的華文人口，甚至，泰國的年輕人為了聽懂周杰倫開始學中文。十五億人口，全世界四分之一人口的潛在音樂市場，是華語歌手揮灑的舞台。

線上音樂業者KKBOX音樂總監祝驪雯就指出，KKBOX○四年前剛成立時，正巧周杰倫發行《七里香》專輯，一周內達一百五十萬人次的點播次數，讓創辦KKBOX的科技人傻眼。「周杰倫是數位市場裡的喜馬拉雅山，別人是玉山。」祝驪雯這樣形容。

流行音樂歌手跨越國界的魅力一旦形成，就是舉足輕重的珍寶。新加坡人視孫燕姿為國寶，而台灣截至目前兩位最具地域性與偶像魅力的男女歌手——非周杰倫與蔡依林莫屬。流行音樂偶像的塑造，背後有綿密的產業鏈，更需要一塊擁有創作能量的土地。就像竹科的半導體聚落，有最上游的IC設計，中游的晶圓代工，到下游的封裝測試；台北的流行音樂聚落，也從最上游的詞曲創作人，到中間透過經紀公司、唱片發行公司的包裝產製，再到最後形諸於傳統通路的CD、網路上的數位音樂、舞台上的演唱會與無數的廣告代言。半導體產業製出一顆顆IC，流行音樂過去的產品就是CD片。

雙Ｊ背後，是台灣在華語流行音樂站穩研發中心的依恃力量。兩人的崛起篇章，寫下一頁頁打敗對手、吸引樂迷的情節，更可看到怎麼做，能做出一個明星。

造王者 發現鎖在抽屜裡的巨星 隱在角落看書的小女孩

明星也要有伯樂。周杰倫的伯樂，是阿爾發音樂總經理楊峻榮，他是周王朝的King Maker。
時光拉回到一九九九年，周杰倫還窩在吳宗憲創辦的阿爾發音樂（現為好樂迪集團所有）埋首創作，吳宗憲力邀楊峻榮協助他打理唱片公司，當時的阿爾發只有四位員工，包含創作歌詞的方文山，一副家庭手工業的模樣。楊峻榮見到周杰倫，問他有沒有寫好的Demo帶拿來聽。周杰倫轉身，翻了翻抽屜拿出了《可愛女人》卡帶。

楊峻榮一聽，立時就被吸引，原來，不但歌曲、和聲、到編寫都是周杰倫自己完成的！「他唱歌間隙深呼吸一口氣的感覺，那個是生命力！」

楊峻榮隨後就要細看周杰倫：「帽子脫下來，頭髮撥開來仔細讓我看一下。」「臉沒有肉，皮貼骨，衣架子，腿長，perfect camera face!（完美的上相鏡頭）」楊峻榮心裡知道：「就是他了！」「我馬上跟吳宗憲講，這一角你居然放了一年多！」楊峻榮在吳宗憲的支持下，爭取二千萬元經費力捧周杰倫。

周杰倫的出場，是一個沒沒無名的小男生被發掘。蔡依林的出場，是另一個舞動人心的故事。
八年前的蔡依林還是景美女中二年級的學生，她參加MTV新生卡位戰歌唱比賽，從五千位參賽者脫穎而出。當時的唱片公司宣傳，現在的EMI Capitol總經理陳澤杉，看到蔡依林後驚為天人。

讓他驚訝的，是蔡依林舞台上與舞台下的巨大反差。「我坐在後台，看到一個穿著景美女中黃衫制服的女生，靜靜的看著書，後來我知道，她正準備大學甄試讀英文。輪到她上台了，換了一身性感的小可愛，選了瑪麗亞凱莉與惠妮休斯頓兩首最難的歌曲表演，她在舞台上的爆發力，那巨大的反差，我確信只要有舞台，就是她！」

行銷 販賣不完美的周杰倫 迷倒建中生的蔡依林

要成為一線歌手，更需要全方位的行銷策略。周杰倫與蔡依林，就像一塊璞玉，還需要玉匠的開鑿、雕琢。二○○○年底，二十一歲的周杰倫初出道的《Jay》同名專輯，背後就有深深的行銷痕跡。

周杰倫首張專輯就大賣，關鍵在楊峻榮的投資操盤。他不僅砸下八百萬元大買電視台廣告狂播音樂錄影帶（MV），更成功區隔出周杰倫品牌。

周杰倫國二時，父母離婚，媽媽獨力扶養長大，沒有考上大學，患有僵直性脊椎炎，發起病來真是苦不堪言。「太完美的東西不美！」楊峻榮這樣說。於是，阿爾發沒有將周杰倫打造成陽光男孩，真實呈現他。「就像多數沒把書念好的孩子一樣，他對前途，說實在，也搞不清楚，父母都是老師，也沒錢，這就是真實的周杰倫。」

音樂界觀察，王力宏與陶吉吉都是美國西岸培養出的R&B（節奏藍調）創作歌手，周杰倫訴求土生土長。「R&B不等於ABC，R&B等於周杰倫，這個策略成功了！」

同樣的，蔡依林出道的一九九九年，第一張同名專輯正巧遇上九二一大地震，讓負責蔡依林宣傳的環球宣傳陳澤杉傷透腦筋。他重新檢視蔡依林的音樂錄影帶，要找出她更核心的魅力，一遍一遍看著MV，他發現蔡依林的「純真」，散發出一股會讓青少年躍動、刺激荷爾蒙的能量。

他讓台北建國中學同意蔡依林進校園簽唱，一方面為九二一大地震募款，二方面為蔡依林打出「少男殺手」的名號。就這樣，靠著校園巡迴演唱的深耕，結合全國第一志願建中男生的追捧，「少男殺手」的稱號讓蔡依林一炮而紅。「也是幸運，九二一讓其他唱片公司都停止發片，我們決定堅持。」陳澤杉猶記得當時努力說服公司老闆的情景。

轉型 從飆車手到黃金甲 少男殺手變身舞孃

周王朝的首席謀臣楊峻榮，他經營周杰倫的收與放，就像職業棋士落子前，設想千里之外的決戰之路。例如，去年八月周杰倫與Panasonic手機的代言合約結束，楊峻榮空了一年代言時間，寧願損失上千萬元，就是為對得起Panasonic，贏得廣告主的心。

今年九月開始，周杰倫成為摩托羅拉大中華區品牌形象大使。摩托羅拉台灣區市場行銷部總
經理黃玉瑩指出，Moto北亞區團隊就是看中周杰倫的音樂原創與對年輕人的影響力，與Moto的品牌風格相符。

隨周杰倫的走紅，阿爾發也從四人變成四十人團隊，全力打造周王朝。周王朝的專輯規格，堪稱全台最高。《依然范特西》十首單曲全部拍MV，光是（本草綱目）、（夜的第七章）與（千里之外）三首歌，MV製作就達一千三百萬元！用規格拉高競爭門檻，也是周王朝聲勢不墜的關鍵。

規避風險、挑選好的廣告合作商、拓展歌唱以外的事業，都有賴良好的經紀人打理。二○○一年，周杰倫剛出道的新春願望是：二年存三百萬元。楊峻榮知道後告訴他：「杰倫，你光詞曲版稅的收入就是這個願望的二倍！」周杰倫驚訝得嘴巴呈現Ｏ字形。

此時此刻稚嫩的周杰倫，是野心不過存幾百萬元的小歌手。但操盤手楊峻榮心裡的盤算，絕對是這個數字的一百倍！

楊峻榮直到去年才讓周杰倫擔綱電影《頭文字Ｄ》裡的主角藤原拓海。「現在不要接，等你二十五歲了再說。因為，你要去演一個人何其容易啊！你已經是音樂界的天王，不要砸了自己的招牌。」周杰倫一炮而紅後，被打了預防針。

《頭文字Ｄ》裡的拓海個性羞澀、愛車，簡直就跟周杰倫一個樣。楊峻榮笑說，他只要演自己就行了。加上這部片子又有導演劉偉強與麥兆輝背書，是他們繼電影《無間道》系列後的首部作品，他們更緊張！果然，《頭文字Ｄ》的亞洲票房破億元港幣，周杰倫首次登上大銀幕就拿到去年金馬獎最佳新人獎。

善於規避風險，創造收益是傑出經紀人的必要。楊峻榮今年為周杰倫挑選的電影，是由張藝謀執導，兩大巨星周潤發與鞏俐主演的《滿城盡帶黃金甲》。楊峻榮的盤算是，在大導演與兩大巨星的領銜下，賣得好肯定有功，即使賣不好，也沒有人會怪到周杰倫頭上。

同樣的，蔡依林也有一位好經紀人。千禧經紀總經理蔣承縉，人稱「蔣哥」，也是天后推手。

性感與動感，是蔣承縉給蔡依林的定位。「蔣哥看市場很厲害，他從台灣挑到國外最好的人才來幫Jolin，比如說香港演唱會，找來過去梅豔芳的造形師。」蔡依林的髮型設計師Dick（劉文飛）這樣評價。

蔣承縉在蔡依林成功的軌跡中，扮演判斷定位、提供機會、品質控管的教練角色，這也是經紀公司的存在價值。互信的兩人，更是歌手成功的關鍵，否則，再好的規畫包裝，遇到耍大牌、不配合的歌手同樣沒轍。蔣承縉簽下蔡依林，觀察她的多變，又不計一切代價愛美，於是發了一首歌（美麗極限）給作詞家陳正川，蔣承縉被其中一句歌詞「看我七十二變」所吸引。

藝人的輪廓與意象，在人來人往過程不斷被修正。蔣承縉認真地說，「看我七十二變」符合蔡依林的多變，可擺脫「少男殺手」局限的形象，擴大女粉絲基礎。於是，歌詞晉升為專輯名稱。三年前的《看我七十二變》推出後，蔡依林轉型成功，一掃先前合約糾紛不順的困擾，並奠定小天后地位。而邀周杰倫寫歌，更拉抬她營造出「雙Ｊ」氣勢。

在千禧選擇與EMI Capitol合作，今年發行蔡依林的《舞孃》專輯後，更將她的聲勢推向頂峰，經紀與唱片約的密切合作，是歌手成功的關鍵因素。昔日聲勢超越蔡依林的另一位歌手蕭亞軒（Elva），就因發片日期一延再延，近二年未出片導致聲勢下滑。

經紀人是雙Ｊ成功的推手，幕後包裝養成人才同樣功不可沒，蔡依林如今更成為引領少女服飾風潮的嘻哈教主、百變天后。負責Jolin造形之一的陳孫華說，從各名牌到五分埔的店家，現在都主動送衣服希望成為Jolin的造形選擇。

商機 你很瞎的次文化風潮 嘻哈教主的流行服飾

陳孫華將蔡依林塑造成你隨時可以複製的偶像。「歌迷把她當成心目中的偶像，跟隨她，成為她的信徒。」陳孫華以蔡依林《舞孃》專輯裡的造形為例，彩帶舞穿的泡泡褲、寬腰帶，甚至蔡依林在舞台上戴的嘻哈帽前的裝飾亮片，也買得到。「Jolin Style」成了另一種服裝顯學。

祝驪雯就指出，蔡依林以嬌小的骨架穿出性感，證明亞洲的女孩子也能穿得很性感。化妝、髮型、服裝、舞蹈都對，都是成就Jolin的關鍵因素。陳孫華形容蔡依林：「台下我們吃定她，台上她吃定舞台，她上了台就是王！」

政大廣電系系主任陳清河分析，音樂是想像事業，更要凸顯「特別的感覺」，讓消費者產生認同感後，同儕就會產生群聚效應。於是常在年輕人中聽到這樣的對話：「拜託，他真的很屌ㄟ，你怎麼連他都不知道，遜斃！」

周杰倫的口頭禪「很瞎」、「屌不屌」，更成為青少年琅琅上口的語彙風潮。「年輕人就吃這一套！行銷團隊把一個人的感覺帶動起來非常重要，如果包裝情境成功，瞬間拉近消費者與產品的情感距離，這就成功一半，剩下就好辦了，因為群聚效應會推波助瀾。」陳清河這樣說。

幕後 沒有娛樂的夜晚 沾滿血跡的舞鞋

想成為王，除了無數客觀的商業操作，還得依賴自身的努力。

上台就是王的蔡依林，飆舞魅力四射，出道之初的舞蹈可是同時同腳。十月四日下午的林口阿榮片場，蔡依林為了拍《墓仔埔也敢去》MV，在鏡頭前不停舞動三小時，工作人員調整機器與背景時，她向舞蹈老師張勝豐請益動作，除了喝水沒休息過。

又一空檔，蔡依林盤腿坐在簡陋鐵椅上，Dick拿著電棒整理蔡依林頭髮，她一邊重整造形，一邊還打著節拍舞動雙手，不斷練習舞蹈。因為穿高跟鞋跳舞，跳到腳底磨破皮流血。蔡依林眨著大眼，苦笑說：「我一上台就忘了痛，每次都是下台才發現好痛。」「你看，他們都不關心我，都沒給我準備拖鞋讓我休息時換一下。」蔡依林忍不住向工作人員大發嬌嗔，工作人員趕緊給她找了雙拖鞋。

認識蔡依林的人都說：「她是一位ㄍㄧㄥ到不行的人，好勝心強。」蔡依林會把舞蹈動作拍成錄影帶，自己帶回家練舞。「你永遠不曉得她在家裡練了多久，她還半夜一點打電話給我，只為問我一個舞步怎麼跳。」有許多藝人學生的舞蹈老師張勝豐，他這樣形容蔡依林的用功程度：「她是第一名！中間的沒有，接下來的就排十名外。」

周杰倫被視為「天才型的作曲家」，但他對音樂付出的努力，則在他玩世不恭的外表下往往被忽視。他的填詞搭檔方文山說，「杰倫常出國工作，他一下飛機就趕著看我寫的歌詞。」
楊峻榮則說，周杰倫最愛面子，他對任何作品都追求完美，他不泡夜店、不吸菸、不喝酒，巡迴宣傳的晚上，就是看MV，上網跟公司同事討論作品。

周杰倫更提攜同家唱片公司的錄音師Gary，說服阿爾發成立「南拳媽媽」。祝驪雯發現，周杰倫有一批像南拳媽媽團員，互相砥礪的創作智囊團，遠勝其他創作歌手的單打獨鬥。

周杰倫與蔡依林，他們是台灣流行音樂打造的極致偶像。他們的影響力，是另外一種流行，是一個時代的記憶。五年級生，會記得羅大佑。周杰倫與蔡依林，他們都有機會成為另一個世代的記憶。流行音樂的國際巨星瑪丹娜，九月底才結束「Confessions Tour（娜語錄）」世界巡迴演唱會，四個月六十場演出，光票房就創下近二億美元（新台幣六十六億元）收入，正是流行音樂吸金的極致表現。在中國崛起，全球興起中文熱的當下，流行音樂世界的天平，正逐漸倒向華語流行音樂，樂觀的人估計，華語音樂市場達一千億元！

周杰倫與蔡依林，他們有著十五億人的華語流行音樂市場為後盾，他們不只能成為這個時代的記憶，更有可能成為這個時代的經典傳奇。
音樂不死，永遠會有傳奇。

@今周刊 + 記者:林亞偉、簡秀蓉/研究員/莊芳

Travel @ 南青山 另類時尚樂土

Juicy Couture的服裝風格充滿美式甜美風。


Comme des Garcons和10 Corso Como合作的概念店，集合歐洲和日本的前衛時尚。

別以為日本女人只愛LV、香奈兒、Prada和Guc-ci等名牌。其實，日本已是個時尚品味成熟的市場，當每個女人都都有LV包、香奈兒外套之後，轉而追尋獨一無二的「另類時尚」。


南青山，即是一個「另類時尚」的樂土，就連一線精品Prada、Cartier等也樂於在南青山的小巷內擠上一席，藉此營造時尚品牌的形象。


Comme des Garcons和10 Corso Como的概念店


川久保玲的氣度非凡，惜才的她樂於提攜有潛力的新銳設計師，對於同儕競爭的設計師同業也是惺惺相惜。她在南青山的Comme des Garcons概念店，就選擇與米蘭的知名複合店「10 Corso Como」合作，因此店內不僅只有Comme de Garcons的服裝，還可見到很有「10 Corso Como」風格的服裝品牌，如麥克昆（Alexsandra McQueen）、麥卡尼 （Setlla McCartney）等，由此即可窺見川久保玲的氣度。


一線精品進駐 帶動建築美學

在南青山最有看頭的據點，莫過於Prada的概念店，這幢由菱型透明壓克力組成的塔型建築，帶動當地新一波的建築革命，附近的建築也紛紛仿傚Prada，紛紛打破水泥牆，改以透明玻璃建構建築的外觀。


Comme des Garcons如透明網狀的櫥窗、Cartier的落地透明牆、Issey Miyake在落地玻璃櫥窗畫上塗鴉……，多少都有呼應Prada南青山店的概念店，儘管已開幕達兩年之久，如今看來依舊前衛時尚。

@陶福媛