12.01.2005

Hello Kitty Christmas USB key@Design




Hello Kitty Christmas USB key

It's been a while since we presented some Hello Kitty stuff, and we'll give you a fix right now with this IO-DATA Sanrio Kitty Special Box, a 512MB USB memory key stuffed in a nice gift box... rejoice HK lovers!!

@akihabaranews.com+ IO DATA

Design @ USB phone for Skype



The Taiwanese Skype phone gets to Tokyo

We already presented this USB phone for Skype use on Spet 14th, and here it is in Tokyo! It's Buffalo branded and since the information is in Japanese rather than in chinese this time, we can give you the info that was missing a few months ago! This BSKP-U202 allows you to control your Skype completely from the phone itself and thanks to Skype Out you can call regular numbers too. the is a jog wheel that allows you to navigate through your Skype contacts and this product might just give that little extra push to complete the breakthrough of Skype in Japan, and that's excellent news, because a lot of software will tap into this excellent technology, hopefully changing our lives forever!

@akihabaranews.com+ Buffalo

News @ 台灣設計 可藉大陸市場國際化

「我認為台灣設計師無可避免得藉大陸市場國際化,所幸我們設計競爭力仍強過他們,且台灣設計經驗,到大陸仍有所為。」上海建築.裝飾.室內設計獎評審、台灣設計名家姚政仲昨日樂觀認為,台灣設計師有明天。
兩岸競合中,台灣有優勢嗎?姚政仲認為台灣人未來藉大陸進軍國際無所避免;而剛開幕的上海當代藝術館,所聘的創意總監為台灣藝術時尚教母陸蓉之。她認為,當全球焦聚大陸,台灣過去有所資取於東京、紐約、倫敦、巴黎,未來無可避免要加上上海,才能清晰體會全球的變遷,但所幸西方文明到中國的質變,台灣可藉東、西文化的融合優勢,早早打入國際。
真正落地上海發展的設計名家登琨豔,認為來大陸發展是聚焦全球的便捷之道。他們指出,台灣設計競爭力,在與大陸生活經驗雷同且文化差異不大的因素,因當前大陸市場胃納大,設計能量不限國際一流好手,連台灣過去的生活鑿痕在此也有相對容量,從上海設計獎觀察,姚政仲說台灣仍有絕對優勢,「不應小覷去大陸發展的國際化經驗,如自我封閉只在台灣兜圈子,碰上發展高原期,長遠來說不啻自殺。」
但如何藉中國市場,發展台灣設計能量?基本有直接移民大陸、兩岸奔波與跟台商蜻蜓點水三類。如登琨豔常駐大陸,以商空間與古蹟保存議題取勝,其世界觀與在地共鳴讓人刮目相看;張毅與楊慧珊的琉璃工房獲亞洲設計獎後,可說是台灣人才外流典型。
未來如何強化設計能量?因台灣的設計以輕薄短小著名,以空間為例,目前在大陸以餐飲、咖啡廳與中小型賣店取勝,如上海南京東路徒步區,就有台灣西門町的城市風格;但大陸則普遍尺度超大、風土多元與國際活動多(如奧運、萬國博覽會)為要項。

@丁榮生

Fashion @ 華裔設計師 紐約成名

甫獲得達拉斯時尚獎的華裔設計師Derek Lam,作品帶有濃郁的中東風情。Derek Lam/提供

美國是民族大熔爐,華裔服裝設計師要想在時尚圈成名,紐約是不二之選。榮獲美國設計師協會CFDA最佳女裝設計師獎的Vera Wang、上個月甫獲得達拉斯流行時尚獎(Dallas Fashion Awards)的Derek Lam
、台灣旅美設計師賈雯蘭等,都是在紐約時尚圈闖出一片天。
Derek Lam是新近走紅的新銳服裝設計師,喜歡嘗鮮的時尚人士,莫不對他的服飾作品感到好奇。曾擔任Michael Kors助手達12年的他,作品風格華麗,帶有濃郁的異國風情,剪裁寬鬆自在是最大特色,不但美,而且美的有個性。引進Derek Lam的精品店老闆娘高秋鴻指出,Derek Lam的小禮服是最受歡迎的單品,風格華麗但又不會顯得太過招搖,十分實穿。


@陶福媛+http://udn.com

Fashion @ 創新的新銳設計師

在原本平凡無奇的毛呢大衣上,印上獨一無二的塗鴉,正是Libertine的服飾風格。記者/高智洋攝影

玩時尚,還需要一點童心和創意。前衛設計師品牌Libertine ,即是將舊衣拆解後,再重新組裝後,賦予新意,
Libertine的設計師Johnson Hartig和Cindy Greene,其實分居洛杉磯和紐約兩地,兩人絕少碰面,只要在為了創作新品時,才會聚首。兩位設計師各有分工、各司其職,Johnson在西岸負責向成衣商採購賣不掉的舊衣、異國風情的布料等,把衣服逐一拆解後,郵寄給紐約的Cindy,曾在DKNY擔任塗鴉設計師的Cindy則負責重新裁縫、剪接、畫上她最專長的塗鴉,全世界獨一無二的藝術品也就大功告成。


@陶福媛+http://udn.com

Fashion @ 紐約時尚代表

Marc Jacobs是美國時尚的代表,作品風格現代甜美。Marc Jacobs/提供

紐約時尚,崇尚的是俐落剪裁、未來創意和實穿,其中又以Marc Jacobs、Michael Kors和Sass & Bide最具代表性。Marc Jocabs的現代風格,普普風的大扣子、蝴蝶結和鮮豔飽滿的色彩,向來是好萊塢女星和社交名媛的最愛。
Michael Kors則以俐落剪裁見長,樣式極簡的套裝,穿在身上硬挺有型,一襲繡釘鑽珠的針織衫,自然垂墜在身上後,形塑凹凸有致的身材,可說是將美式休閒風「奢華化」的最佳代表。
在紐約走紅的澳洲設計師雙人組Sass & Bide,則帶有新世紀解構主義的風格,有如幾何圖形的剪裁,將女人身體的版圖重新塑型,未來風十足,可說是將紐約時尚最擅長的剪裁技巧發揮到了極至。


@陶福媛+http://udn.com

11.28.2005

Fashion @ 莎拉波娃香水 非常俄羅斯

擁有姣好面貌、魔鬼身材的網球明星瑪莉亞?莎拉波娃,成為各大品牌追逐的明星,最近還推出同名香水,前一位擁有同名香水的運動員為喬丹。

擁有姣好面貌、魔鬼身材的網球明星瑪莉亞?莎拉波娃,成為各大品牌追逐的明星,最近還推出同名香水,前一位擁有同名香水的運動員為喬丹。
來自俄羅斯的18歲美女莎拉波娃,不但有手機、手表、運動服的代言合同,現在也有了同名香水,際遇之好讓許多運動選手都自嘆不如。
全新推出的個人第一款香水「Maria Sharabova」,是由曾為Estee lauder, Christian Dior和Calvin Klein等品牌設計香水的調香大師-Carlos Vinals設計,特別利用濃郁的槴子花和明朗的茉莉,調配出莎拉波娃女性化的另一面,在尾調中還特別加入俄羅斯白琥珀的香氣,點出莎拉波娃不同於西化世界的美感。
莎拉波娃說:「對我來說這是一個絕佳的機會結合我所喜歡的時尚,能得到不同層次的樂趣及創造力。我非常喜歡接觸時尚界的脈動,更期待能親身體驗。」


@徐淑媛+http://udn.com

11.26.2005

MADE IN TAIWAN 台灣製造 國際發聲@Culture

台灣,TAIWAN

一個逐漸躍上國際舞台的小島,有多少故事是妳我不曾知曉的曾經; 風光國際的背後,是一群默默努力的電影工作者想說給您聽的故事, 這次,帶妳一探這片屬於台灣電影的驕傲。

在世界傳達台灣為他孕育的故事--李安

身為一個廣受世界影迷認可的國際大導演,雖然有台灣媒體稱他為「台灣之光」,但其實不可否認的是,李安在以《理性與感性》確認了其好萊塢A級導演地位之後,就不斷面臨外界對他身份認同上的矛盾。台灣人覺得他受美國電影教育,拍美國電影,作品貼近美國觀眾的口味,不能算台灣導演;美國人卻認為他生於台灣、長於台灣,雖然用美國的技術,電影卻全是說著中國文化的事,骨子裡該是不折不扣的華人導演,沒人將他當美國人看,《臥虎藏龍》參賽那年的奧斯卡,該是個心照不宣的證明。

但是李安自己內心想法倒比大多數人清楚:他是來自台灣的導演,內在裡根深柢固流著中華文化的血液,用華人的觀點在拍電影。他沒有成為美國公民,頻繁回台參與電影相關活動,並且從不諱言在台灣生長過程裡,父親和環境對他大部分創作的畢生影響。 李安本身的背景是個複雜案例,他的成功也象徵許多複雜的意義。

他是所謂「中學為體,西學為用」的最佳例證,用西方科技的技術,拍東方情感的電影,最後達成一個普世都容易接受的結果。海明威曾說:「不幸的童年是作家的搖籃。」李安的童年當然不必不幸,但創作人永遠逃不開他所生長的土地。即使去到了天涯海角,李安都是台灣出去的導演,在世界各個角落傳達這塊土地為他孕育的故事。

台灣新電影的代名詞--侯孝賢

台灣電影有侯孝賢,就像美國電影有奧森威爾斯一樣,一個好導演的作品,有時能夠總結一個文化的氣質,一個年代的氣味。首先帶台灣電影走向國際的導演,是侯孝賢;從過去到現在的幾十年間,對於世界各地無數影迷來說,侯孝賢就是台灣電影的代名詞。

的確,想起侯孝賢的電影就好像想起一個新舊交替的年代,純屬於台灣的年代,紀錄著堅毅刻苦的人民百姓。「不要做跟別人一樣的東西。」一句簡單的哲學,造就了一個台灣的電影大師。細究侯孝賢著名的「長鏡頭」影像風格的源頭,一方面是考慮到他的電影哲學所希望達成的記錄性質,固加大景深,讓鏡頭在後沈默觀望;另一方面是非專業演員在技術上的限制,長鏡頭的遠距離幫助他們自然化的表演能夠充分發揮。

同時,侯孝賢不喜歡太多剪接,而以自然轉景的方式取代,「空間感」是侯孝賢電影中的重要元素。有人拿侯孝賢對比於日本的小津安二郎,比得了他們觀察世界的方式,比得了他們影像的風格,但卻比不了他們彼此對自身文化的濃郁情感。世界各地有無數學術論文在談論侯孝賢的電影美學,有無數影迷在鑽研侯孝賢的電影。因為侯孝賢,台灣土地的風光讓別人看到了,台灣人民的氣質讓別人感受到了,台灣走過的艱辛歷史讓別人注意到了。於是我們更加明白,電影藝術可以不只是娛樂,不只是茶餘飯後的消遣;它還可能傳述一個文化、記錄一個時代、保存一種情感。

絕對台灣--蔡明亮

儘管他實際上出生於馬來西亞,20歲才來台灣,但不會有人懷疑蔡明亮是台灣導演;儘管作品內容艱澀難解,但也不會有人懷疑蔡明亮拍的絕對是台灣電影。他在電影方面的創作才能在1993年以《青少年哪叱》爆發出來,原因是蔡明亮無意間在一家電動玩具店遇到來從來沒有受過任何表演訓練的李康生,他成為蔡明亮重要的靈感來源,不僅《青》一片的腳本是為李康生量身打造,日後所謂「蔡氏風格」,也是兩人在一部部電影的合作中建立的。

蔡明亮的電影向來以難以解讀著稱,但他的作品真的無解嗎?我們不妨這樣看,蔡明亮在成年之後才來到台灣,因此他沒有一般台灣民眾歷史或文化上的包袱,他的工作性質與洞察力又使得他能深入觀察台灣社會的各種面向,因此影片的元素全然是本土的,但是他組織這些元素的方式卻更百無禁忌。

《天邊一朵雲》探討的是無所不在的情慾,他的長鏡頭讓情慾穿透了政治符號(蔣公銅像),不同類型感官(那顆西瓜刺激了我們不少想像),以及語言(全片只有一句對白)。即使是無法完全進入劇情的觀眾,仍然可以隱約感受到他的長鏡頭如何剝除這些「本土元素」在我們思維中原有的框架與重量,重新被結構為形而上的意含。

台灣女性導演的耕耘典範--張艾嘉

台灣電影數十年,女性導演能夠走向國際的,僅有一個張艾嘉。從影逾三十年,從《最愛》、《黃色故事》、《少女小漁》、《新同居時代》到《心動》,張艾嘉的電影總有股獨特的小品氣味,讓觀眾溫暖在心底。除了在金馬獎、亞太影展的亮眼成績,張艾嘉在國際上亦有相當的聲譽。倫敦電影節及多倫多電影節分別於1989年及1992年都曾舉辦「張艾嘉電影回顧展」,柏林影展亦曾邀請她做評審。1997年她參與演出的一部加拿大與法國合作投資的電影《紅色小提琴》,是她以一個亞洲女演員之姿走入國際的最大一步,這部片獲得美國金球獎最佳外語片。

然而,什麼獎、什麼外在的成績,都不該是談張艾嘉時的重點。看她的電影,看她的人生,我們看到一個台灣女性電影從業人員的努力不懈精神、長時間鍥而不捨的耕耘,給我們最難能可貴的啟發。

@黃允中+美麗佳人雜誌

打造台灣鞋業的國際品牌@Fashion

若你經常往來忠孝敦化路口,一定會注意到路口牆上的Miss Sofi 廣告看版,其精彩創意與時尚鞋款,很難想像這是一個本土品牌。其實 Miss Sofi 是從恆豐集團衍生出來的子公司,恆豐1年生產近1億雙女鞋,尤其大量銷往美國,平均每5個美國人中就有1人穿恆豐生產的鞋。

恆豐集團於2001年成立子公司碩豐國際,經營兩個自創女鞋品牌: Miss Sofi 與 Sonia。 剛滿30歲的碩豐國際總經理王曉萍,率領一群平均年齡28歲的女生,只花3年時間就躋身台灣女鞋市場前3大,還外銷到韓國、馬來西亞、希臘、西班牙、義大利等地,亮麗的業績成為同業學習的對象。究竟是如何辦到?王曉萍分析台灣人比較崇洋,相同價格,消費者寧可買國際知名品牌而非本土品牌,如何創造品牌價值感與國際化形象就成為首要任務。

從一開始進入市場,Miss Sofi 以男人是對鞋子行注目禮,而非女人胸部的電視廣告,成功吸引眾人目光,在台灣打響名號,到美人魚、天使等「渴望更時尚的移動方式」的廣告, Miss Sofi 每年花費業績的5%從事品牌行銷,建立起高品質的品牌形象,一掃台灣鞋業給人代工、價廉的刻板印象。

台灣有自創品牌的優勢

原本王曉萍只是愛逛街、愛買鞋的女孩,買多了漸漸發現鞋子必須支撐一個人身體的重量,適合自己的鞋子非常重要,也是一門學問,於是愛上鞋子,家中鞋子數量長年維持在2百雙左右。

不過自創品牌,除了熱情,更要有勇氣與獨到眼光,對於自創品牌她說,台灣就像海綿一樣,善於吸收不同文化,包括歐美,再與自身文化融合,多元文化的背景讓台灣有著自創品牌的優勢。她看好台灣設計的潛力,「在國外參展時,台灣設計師的鞋子受到客戶歡迎的程度不輸給國外設計師,可以證明。」加上歐美目前流行亞洲風,台灣的機會很大,就看懂不懂得把握。

相較於不少產業急著走出,這位在高中畢業後就赴美求學的年輕女生有不同看法,「在自己的地方都賣不好的話,怎能銷售到國外?」經歷3年多的「訓練」,她說:「台灣是個嚴苛的市場」,她不急著在國外設點,打算先把台灣市場做好再說。因為「國際化」不難,難的是在地化,想要成功一定要在地化。這也是不少人到中國投資卻失敗的原因。

即使台灣,也有所謂的在地性,如嘉義、彰化的賣法跟台北不同。邁入第4年的 Miss Sofi,今年會持續拓展銷售據點,未來還想發展衣服、包包、化妝品等一系列商品,王曉萍的願景是期許 Miss Sofi 成為台灣鞋業第一個國際品牌,讓台灣人在全球旅行看到 Miss Sofi 都能感到驕傲,她信心十足地說。

@陳瓊如+美麗佳人雜誌+Miss Sofi

Fashion @ 時尚紫禁城

太廟前的廣場成了時髦的Cocktail Party場地

梁詠琪背著Ferragamo春夏新款包 莫文蔚與Ferragamo女裝設計師Graeme Black Salvatore Ferragamo 2006春夏服裝

中國成了全世界熱門的焦點,北京、上海湧進了無數抱著希望與企圖心的企業與品牌,其中包括主導著時尚圈的各大精品,所以鮮亮摩登的服裝秀堂堂進入莊嚴宏偉的紫禁城,似乎早在預料中,而Salvatore Ferragamo是這場盛會的主人……

2005年10月20日晚上北京紫禁城外燈火通明,懸掛著毛主席肖像下的主城門外人聲鼎沸,這種景象其實自全球性的中國熱潮掀起後就一直存在。只是繞過這正城門來到太廟入口,盛裝打扮的政要名人和時尚人士夾雜著好奇駐足圍觀的當地人,倒是一幅難得的景象,這是設計精品鞋起家的Salvatore Ferragamo和中國殘疾人士福利基金會合辦、名為「心隨『菲』舞」的慈善時尚派對現場 。

紅地毯大剌剌從太廟入口直通正殿,兩旁站滿表情嚴肅神情警戒的軍人,太廟前的廣場成了一個絕佳的露天lounge bar,布置成時髦的Cocktail Party場地。一座巨大的分格橫幅投射螢幕不斷播放著Ferragamo的過去與現在,瑪麗蓮夢露穿著金屬細帶高跟涼鞋站在出風口裙子吹掀而起的經典畫面不斷播送,優雅雋永的奧黛莉赫本笑容不停閃現,由於螢幕就搭在太廟前方,形成一種錯覺,我們看到這個義大利經典老牌的時髦歷史直接在太廟精雕細琢的傳統中國飛簷下放送,一種時空錯置、中西文化衝突交會的奇異景象,令人震懾。

2006年春夏的Salvatore Ferragamo第一場亞洲地區服裝秀就在緊鄰太廟旁的帳棚演出,衣著光鮮的藝人和時尚人士輕鬆的左顧右盼、耳語交談,滿場嚴陣以待的警衛面無表情的散佈其中,前排中間坐著衣著和笑容都十分正經的中國政要高官,這絕對是歷史的畫面,在代表著古老中國神聖之地裡,現代中國的政治氣氛與西方的時尚齊聚一堂,一個現今世界經濟圖像(也是精品市場)的縮版,而我們都是見證人。

@陳嫣如+美麗佳人雜誌

11.20.2005

紀念第2次世界大戰終戰第60周年特別劇 - 螢火蟲之墓@TV

螢火蟲之墓-秋季特別版日劇

松島菜菜子出演的真人版「螢火蟲之墓」將在11月1日於日本電視台播出,為一次播出三小時的終戰60周年特別劇。「螢火蟲之墓」是日本經典的反戰動畫,故事描述一對兄妹因為戰爭失去父母、家園,而投靠至阿姨家…。菜菜子飾演阿姨一角,在戲中為了自己的小孩而忍痛拋棄這對兄妹。兄妹的角色皆由甄選會中遴選出來,其他還有伊原剛志、要潤、井上真央及生瀨勝久、夏川結衣等人出演。


為紀念第2次世界大戰終戰第60周年由日本NTV電視台製作拍攝,日劇天后松島菜菜子領銜主演的今秋特別劇《螢火蟲之墓》於11月1日晚9點正式播出。根據今日收視率官方網站最新出爐的數據顯示,該劇首集獲得了21.2%的收視佳績,松島菜菜子依然不愧是現今日本電視界屈指可數的收視天後。

白色巨塔編劇執筆 宮崎峻名作真人再現 ,該劇改編自野版昭如的代表作,腳本家由筆觸犀利老練的井上由美子出任。去年由井上由美子改編的《白色巨塔》贏得讚譽無數,而她所原創的《good luck》也曾創下平均30.4%的收視神話,對於商業和作品內涵平衡感的把握上,井上由美子功力獨到。

《螢火蟲之墓》(又名再見螢火蟲)在此之前曾被動畫大師宮崎峻搬上螢幕,而該片在電影頻道首播時也同樣獲得了超過20%的高收視率。宮崎峻用最富童趣的藝術表現形式揭示了戰爭的殘酷,成就了這部動畫經典。與前者相比,真人版則直接扯開了附著於動畫上溫情脈脈的美好面紗,以血淋淋的事實對戰爭的罪惡發出了最直接的控訴。

講述戰火下的兄妹親情 《螢火蟲之墓》講述了在戰火紛飛中失去雙親的兄妹二人的悲傷故事。14歲的清太和年僅4歲的妹妹節子在一次空襲中成為了孤兒,年幼的清太承擔起守護妹妹的重任。

儘管兄妹二人生死與共的親情足以擦亮硝煙籠罩的陰霾天空,雖然在他們身上所折射出的人性光芒讓身處黑暗世界的人們看到了一縷曙光,但清太弱小的肩膀依然無法抵擋戰爭轟轟的巨輪,兩個天真無邪的年青生命被炮火碾碎,等待兄妹二人的依然是無法挽回的悲慘命運。

在劇中,松島菜菜子出演兄妹二人的叔母淺野久子一角。全劇將透過她的雙眼,為人們講述這個血淚故事。

本劇除松島菜菜子以外,

15歲的石田法嗣將飾演清太一角,

4歲的妹妹節子則由小童星佐佐木麻緒出演。

而因主演日版《流星花園》杉菜一角而人氣大漲的井上真央也會參與演出,在劇中飾演菜菜子的長女,全劇將由60年後已成遲暮老人的她用回憶的方式揭開故事的帷幕。

至今為止,為紀念停戰60週年,本年度日本已製作了4個特別劇,分別由松島菜菜子、松隆子、黑木瞳以及反町隆史領銜,收視率依次為21.2%、19.1%、18.6%以及16%,《螢火蟲之墓》居首位。

劇情簡介:
二次大戰末,美軍對日本展開猛烈的轟炸,城市陷入一片火海。清太與節子的家被燒毀,母親也因而身故,兄妹投靠至阿姨家。

兄妹倆在田園、海灘遊蕩,捉螢火蟲玩耍,生活乍看無憂無慮,除了偶爾想到母親。然而戰後物資匱乏,他們不免遭受利用與排擠,先是分開吃飯,再來成天嘮嘮叨叨,最後逼得他們忍無可忍決定搬出。

他們從廢墟找了些生活用具,選擇一座無人的防空洞作為他們的新家,晚上又捉著螢火蟲玩兒,似乎更無拘無束了。在一片螢火蟲的光芒中,清太憶起小時看過軍艦遊行的盛況......

翌日清晨,清太看到節子在做墳墓,才曉得原來節子早知母親的死訊,清太不禁悲從中來,然而日子還是得過下去。首先面臨的是民生問題,他們向農人乞討,但農人也「泥菩薩過江,自身難保」,不得已,他們開始偷農作物。

防空洞終究不比房屋,禁不起風吹雨打,節子身上起了疹子,清太偷竊的行為亦不幸被抓到了。雖然警察寬宏大量放了他一馬,問題還是沒有解決,他改在空襲時到別人家偷東西,暫時圖得溫飽,節子的病情卻更加惡化。

一日清太返家時,竟發現節子昏倒在地上!清太終於帶她去看病,可是戰時藥也無。他決定將錢全部拿出來,給妹妹吃好東西。到了銀行,他才知道日本已無條件投降,想說父親也死了,生存的意志漸喪失殆盡。回到家,發現妹妹竟然拿彈珠作糖果吃,趕緊餵她買來的西瓜,然而節子也就此闔上了雙眼。

清太將妹妹火化,節子的身影逐一浮現;隨著夜晚的到來,燃燒節子的火只剩餘燼,螢火蟲紛紛飛上了天空......

評語:
只有一集的單元劇!看了會很想哭,尤其是演那個"節子"的小女孩她的髮型及穿著都跟卡通一樣,還有就是她好會演戲,日本報紙登著松島菜菜子說她演這齣戲的時候都不敢看著那兩兄妹的臉,不然她會無法使壞的!
其實松島菜菜子雖然在劇中飾演苦毒清太與節子的阿姨,但是這次真人版劇中的松島菜菜子所演出的阿姨並非那麼十惡不赦,她必須因為現實環境因素之下,為了養活自己一家5口人所必須做出的手段,當然也是因為清太觸及到阿姨心中最大的痛處(丈夫戰死沙場),讓她內心做出了作出了轉變,為了澤野家一家5口人生存下去,所做出的一些令人厭惡的手段,所以清太與節子遭受到輕視與冷淡的對待,於是兄妹兩人決定不假借大人的力量搬出家中,住在防空洞裡,開始了兩個人相依的生活,但迎面而來的卻是超乎想像的殘酷與痛苦的每一天。 如果劇中的松島菜菜子不這樣做的話,也許整個澤野家的人都會因為沒有食物配給而死去,就有如松島菜菜子在最後所說的一句話: " 雖然戰爭結束了,可是真正的戰爭才要開始! " 這是表達出戰後的日本,人民生活困苦,這是必須人與環境爭取生存的戰爭。雖然劇中清太與節子的兄妹感情真誠到令人感到慟容流淚,可是現實上對於松島菜菜子的所作所為雖無法贊同,但是也無法反對,這只能怪戰爭對人民的傷害與那一些好戰份子無良,如果您有機會一定必須觀看這部劇集。


太陽報專訊:
紀念終戰60周年的特備劇《再見螢火蟲》,宣布開拍以來備受各界注目,化身醜惡姨姨的松山鳥菜菜子,坦言因角色狠毒而打算辭演!
松島菜菜子,她飾演收留遠親兄妹的姨姨久子,在戰爭摧殘下,從本性良善變為人面獸心,當中不乏趕小孩出家門等震撼情節!

接受訪問時,菜菜子坦言讀劇本後,心靈受到重大衝擊,由於很難過心理一關,故一度打算辭演。

不過,經過多番掙扎,她終答應演出,希望傳遞反戰信息! 避看小童星 拍攝途中,她刻意避看一對小兄妹,甚至連其對白也沒法讀下去,因為她擔心目睹二人的慘況後,會說不出如魔鬼般狠毒的對白!

另一邊廂,飾演一對兄妹的天才童星石田法嗣及佐佐木麻緒,卻十分享受拍攝過程。

兩人從全國數百名小朋友中脫穎而出,演技出眾,尤以擁有一雙水汪汪眼睛的小妹妹麻緒最得人憐愛。

兩人不時趁空檔互相打鬧,儼如一對親兄妹,為劇組增添歡樂氣氛。


官方網站 : http://www.ntv.co.jp/hotaru/index.html

@Kenzo+NTV

11.19.2005

People @ 家俱設計師Pucci de Rossi 隱藏傢俱裡的微笑密碼


造訪國際家俱設計師Pucci de Rossi的工作室,浴室地板上竟然舖了一張老虎毛皮!靠近一看,才發現這張動物毛皮竟然是用「畫」的…屋裡的老狗也懶洋洋地躺在一張豪華白熊皮上;當然,也是Pucci de Rossi在一塊白色塑膠墊上的「創作」!這就是童心未泯的大師:Pucci de Rossi。

Pucci de Rossi 用幽默感裝飾居家

什麼樣的男人最有魅力?

是無敵帥哥阿湯哥的陽光笑容?布萊德彼特的使壞眼神?足球金童貝克漢馳騁球場的身手?還是紅遍亞洲「勇樣」的熟男魅力?

對我來說,答案是以上皆非。

真正有魅力,能夠讓人怦然心動的男士,是那種會令你嘴角上揚,能夠逗你開懷一笑的男人。這裡指的可不是扮滑稽、說笑話、插科打諢的丑角,而是有本事一句話、一個眼神讓人心領神會,會心一笑。在憂鬱的二十一世紀,這樣的魅力男人更顯稀罕。

Pucci de Rossi,一位旅居巴黎的義大利藝術家正是這樣一位舉手投足充滿魅力的男士。

童心未泯的精緻藝術

美麗的巴黎初秋,有幸造訪Pucci de Rossi位於巴黎東十一區的家,享受主人殷勤地奉上一杯濃洌香醇的Espresso,並親身了解這位國際知名的傢俱設計者的創作理念和作品。

工作室裡的趣味俯拾皆是,只有主人的老狗不以為意,懶洋洋地蜷曲在地板假寐,定睛一看,竟然是睡在一張貂皮上,當Pucci de Rossi的寵物未免太好命了吧?後來才發現全屬主人的玩笑──原來是主人在一塊白色塑膠墊上的「創作」,幾可亂真。

跨進浴室,地板上大剌剌地舖了一張栩栩如生的老虎毛皮,直到靠近一看,才發現這張動物毛皮竟然是用「畫」的!當場差點笑彎了腰。作者當然就是童心未泯的Pucci de Rossi。

這只是牛刀小試,Pucci de Rossi一次應邀在法國羅亞爾河香儂古堡,一場名流派對上展出他的裝置藝術作品。當名媛淑女打扮美美盛裝出席派對,仔細欣賞時才發現,原本古堡斑駁牆面可能原本掛的是主人狩獵的戰利品,Pucci de Rossi則換成了一個個「鹿頭」高掛,只是這些鹿頭都是木製木雕。如果靠近一點仔細看,每隻鹿頭的鹿角蜿蜒自成一幅畫作,隱藏了文字或符號,彷彿是活生生的「達文西密碼」的「鹿角版」。仔細研究,裡面竟然是大家耳熟能詳的世界名牌,包括「Parda」、「Gucci」、「NIKE」、「LV」等等,這種想像力自然成了最佳社交話題!

Pucci de Rossi深感時尚的撼動能量,日常生活無論是電視、報紙、雜誌都跟時尚密不可分,更不用說包圍現代人生活的各種類型廣告,也是時尚工業幕後主導,「時尚已是一種人與人之間的溝通方式」,因此Pucci de Rossi也興味盎然地運用時尚為素材,成為他的創作靈感。

例如他煞有介事地打造一幅世界地圖,不過,這幅地圖上不是以傳統的「美利堅合眾國」「美國」「中國」……來界定地域疆界,而是用LV、Gucci、YSL、CD……等主導世界時尚潮流的品牌攻城略地,這幅作品名為「Before Prada」,饒富趣味。似乎也透露,這位行遍歐美大陸,最後定居巴黎的藝術家仍難忘情成長義大利鄉間的心情。

獨愛瓶子的僧侶

在傢飾、傢俱創作大膽運用創意與幽默,和Pucci de Rossi近來反璞歸真的藝術創作,展現了極大的反差,他自承是受到義大利波隆那市民畫家Giorgio Morandi(1890-1964)的影響。

Giorgio Morandi一生簡樸,淡泊名利,有「僧侶畫家」之稱。有趣的是,這位藝術家獨鍾「瓶子」,生平一千兩百多幅畫作裡最常出現的的主題竟然是「瓶子」,也就是水瓶、花瓶、方盒、圓盒、茶壺……日常生活唾手可得的用品。透過一次又一次形狀單純的瓶瓶罐罐的排列組合,Giorgio Morandi認為越是簡單、平凡無奇的物品,越能夠從多餘的詮釋中解放。

兩年前,Pucci de Rossi意外地在一個藝廊看到Giorgio Morandi的一幅小小作品,竟然開價百萬歐元,令人大吃一驚,想必這位簡樸淡泊的藝術家也想像不到身後作品會被如此天價炒作。這也令Pucci de Rossi創作靈感大受衝擊,反璞歸真,臨摹大師作品,成天跟瓶子打交道,這兩年有不少以瓶子為主題的雕塑。「其實每個人都可以跟藝術家一樣,每天移動幾公分的距離,就是一種日常生活的藝術創作。」

對Pucci de Rossi來說,生活俯拾皆創意。所以不意外地,看他桌上堆滿了各式精緻蕾絲布料,原來他接受某知名內衣品牌委託,以蕾絲為素材,設計不同的傢飾品,令人充滿好奇,不知又會爆發何等驚人的幽默能量?只見Pucci de Rossi微笑告別,牽著他的老狗,輕鬆散步去了。

寬庭負責人 陳靜寬玩家

借題發揮,創意生活

生活中的幽默創意其實可以輕鬆複製,Pucci de Rossi以瓶為師,拿瓶子「借題發揮」,就是居家佈置時可以發揮創意的超好用道具。

因為材質、形狀、尺寸、色彩……的不同,瓶子彷若是百變的千面女郎。水晶的、彩色玻璃的、金屬的……材質的差異便可呈現迥然不同的風格;而瓶子用來裝飾、用來插花、用來盛物……活用不同的功能,也可以讓「一瓶數用」發揮最大功能。

跟瓶瓶罐罐玩遊戲,可以「同中求異」,例如購買一系列同色系卻不同高度的瓶子排列組合,就自成一畫作;也可以「異中求同」,運用不同色系卻尺寸相同的瓶子,呈現強烈落差,也自成一格。

除了瓶瓶罐罐,居家佈置另一位搶眼的配角就是「毛皮」。時序進入秋冬,想玩室內創意,不妨加入最時尚的毛皮仿毛皮元素,為居家妝點幾許低調奢華風。例如一個仿斑馬皮革紋的靠墊,就可以讓空間多了點時尚味;或是運用壓毛皮或仿動物圖案的相框、桌墊……都可以達到畫龍點睛的效果。

@陳靜寬+libertytimes.com.tw

Fashion @ LV北京概念店 全球最大

Tambour Lovely Lady表盤8點鐘的位置上,以monogram花版作裝飾只出18只,取中國人「8」吉利之意。圖/LV提供

「中國將是全球最大的奢侈品市場」昨天LVMH集團主席Bernard Arnault在北京位於國貿商城重新開幕的「概念店」記者會上表示,在許多歐美名牌眼中「中國正在起飛」。他說,LV不以販售商品為目標,而是法國工藝和歷史文化的輸出。
繼巴黎LV「時尚之屋」後,LV選定北京這間重新擴大營業面積和裝修後,再重新開張的概念店,是該集團在全球市場上最大的一次開店計畫。無論從店內裝潢或商品的設計風格上,再次看見了藝術和商業的互相結盟。
事實上,從1990年代中期以來,奢侈品品牌的規模快速擴張。
LV中國區總經理Christopher Zanardi-Landi以流利的中文說,LV去年在中國的營業額翻了3倍。從1992年進入中國市場的LV目前在中國已開出13家大店。以後將以每年2到3家的開店速度持績擴張。
LV北京概念店特別選定「奧運」和「中國」2個主題,推出限量18只腕表和北京大店獨賣的1只紅燈籠鑲鑽吊飾。店內採天井式的挑高樓層結合紫禁城建築和中國錢幣及LV經典monogram圖案的金屬網,部分紅色陳列的點綴更帶出了中國的氣氛。
北京LV概念店是和上海恆隆店均是販售皮件、珠寶、腕表和男女服裝的概念大店。
LV昨晚請來中國知名的導演張藝謀、藝人趙薇和奧運金牌中國得主劉翔共同剪綵,會後舉行了1500人的盛大派對。今天還會先針對VIP試賣,明天正式加入營運。


@袁青+http://udn.com

11.16.2005

三宅一生春夏女裝 東方禪風盛吹@Fashion

Issey Miyake的女裝首席設計師潼澤直己,是日本時尚「新自然風」的信奉者。記者徐兆玄/攝影
由潼澤直己設計的Issey Miyake手染洋裝,有如剛淋過雨似的,帶有濃郁東方禪意。記者徐兆玄/攝影

「綠色竹林、溪水,頭髮微溼的少女……,正是我創作時腦海裡湧現的美景!」Issey Miyake的女裝設計總監潼澤直己(Naoki Takizawa)昨日首度訪台,與實踐大學的莘莘學子分享他的創作理念和過程,並且預告了2006年春夏將會吹起東方禪風,崇尚手工的編織和自然環保的植物渲染等,都將蔚為流行。
崇尚返樸歸真的「新自然風」,已是日本時尚的主流。潼澤直己就是「新自然風」的信奉者,昨日他身穿一襲純棉麻套裝,領、肩、袖和衣襬縫飾五彩粗棉線,既是惜舊愛物的自然質樸,也是純手工的奢華。
同樣的,在Issey Miyake的作品風格裡,也可瞧見潼澤直己試圖透過服裝與消費者對話的用心,繁複的手工、對環保布材的堅持、刻意不收邊的樸實和解構主義的隨遇而安,無不是呼應新近在日本時尚圈興起的「新自然風」。
潼澤直己說,今年三月他在巴黎發表秋冬新裝,在返回日本的途中,就開始構思下一季的服裝主題,不經意聽見新世紀音樂家Martin Denny的作品專題「Exotica」,以竹子敲擊出輕緩的節奏,寧靜有如從竹葉尖滴落的雨聲,讓他聯想起雨中竹林的美景,當下他就決定要以「竹林」作為下一季新裝主題。
昨日潼澤直己展出他從日本帶來三套新裝,將濃郁東方禪學意境的「竹林」,幻化融入Issey Miyake的風格,以竹篷編織而成的馬甲和圓蓬裙、有如剛淋過雨的手工染洋裝、簡潔空靈如竹林仙子般的曳地長裙。就連Issey Miyake最經典的褶衣,也有如線條優美的竹簾一般,隨風搖曳生姿。
昨日潼澤直己在實踐大學舉辦的講座座無虛席,演講廳外還擠滿學生,潼澤直己不但與莘莘學子分享創作理念,並且抽空評析學生的創作作品,給予具體的建議。邀請單位君梵服飾指出,潼澤直己此行訪台純屬私人行程,當他得知實踐大學有意邀請他開授講座後,立刻欣然答應,毫不藏私。


@陶福媛+http://udn.com

11.15.2005

Study @ 無聲勝有聲,真鑽奪三金

珍愛一世 屋頂篇詮釋出女性拿到男友送的第一顆鑽石的心情,傳達出女性收到定情禮物的複雜情緒。

專訪本屆時報世界華文廣告獎影片得主異言堂廣告

女人的第一顆鑽石,是自我犒賞而來,還是男友所送,會更突顯其意義與珍貴性?伴隨著悅耳的背景音樂,只見在屋頂上的女主角,眼光離不開指上的鑽戒,愛不釋手頻頻端詳;戴著定情鑽戒進入辦公室,那份想分享又怕太招搖的悶騷心態,透過與同事間的對話,滿滿的甜蜜喜悅表露無遺。
這就是以「定情」為創意發想的兩支「珍愛一世」廣告影片屋頂篇與辦公室篇,一舉獲得今年年度最佳華文廣告影片、影片類個人用品項金獎及影片類最佳導演獎等三項金獎。足見這些關於女人心思與心情,被異言堂的一群創意男給摸透了。
影片中無聲的表現手法讓人好奇,但並非當初腳本的設計。原本藉由女主角內心獨白來傳達女人得到第一顆鑽石的心情。但當導演彭文淳看到腳本後,馬上浮現了背景配樂,為了不讓這極具感染力的配樂被干擾,所以在導演的建議下,改以字幕呈現女主角的心聲。這影片配樂,是由「?魚」重新編曲,同時由上海音樂學校的女生重新配唱錄製而成的。每個細節上,都可見其用心與巧思。
客戶服務總監郭文隆表示:「吸引年輕的族群成為珍愛一世的消費者是主要的行銷目標,在客戶預算不多的情況下,透過深入的市場分析,以市場區隔形成與競爭品牌間的明顯差異。」
於是,回歸女人對鑽石最初的情感,它無非是浪漫的象徵,摒除了女人討好自己的強悍訴求,改以柔情的一面來表達感受。且金飾、鑽石等品牌代言人已造成消費者混淆,所以改以貼近消費者的生活化演出,選角時,還刻意不挑選過度美化的女生,像是牙齒稍有不整亦無妨,因為這樣才容易引起消費者的認同。
在廣告播出後所做的調查中發現,男生普遍較喜歡辦公室篇,而女生卻較喜歡屋頂篇,其差異之處在於辦公室篇較有劇情,而屋頂篇則著重於內在情緒的表達。
創意總監宋國臣表示:「只要用感情去做的作品,觀眾一定能感受到廣告人的誠意。同時也非常感謝過程中客戶所給予的支持。」
異言堂廣告在總經理杜致成以「成就客戶為廣告代理商之定位」的經營理念下,另闢獨特的客戶服務管理之道,三年努力有成。此番贏得時報世界華文廣告年度最佳影片等三項金獎,相信客戶對異言堂必定會「珍愛一世」!


@楊正安+中國時報

看Suthisak Sucharittanonta如何玩出創意@People

BBDO「非創不可」廣告營-來自泰國的廣告大師Suthisak Sucharittanonta親授泰式廣告秘訣。

想不出來就出去玩!

BBDO曼谷創意總監Suthisak Sucharittanonta日前出席BBDO「非創不可」廣告營,與參與的學子分享他的創意產出心路歷程。在欣賞完他帶來的作品後,這位泰國大師也親切地回答現場同學的問題。
他認為,創意思考的過程中,觀察消費者及觀眾「看什麼」非常重要,即使向5年前或10年前的作品取經也並無不可。想像力很怪異都無所謂,因為那就是與眾不同。最重要的是要找出自己的風格,並擁有「要成為最好」的野心。如果遇到靈感枯竭的時候,他笑說,就算繼續待在辦公室也想不到什麼好點子,他會乾脆離開辦公室去玩個痛快,反而更能想出些不錯的創意。
黃禾廣告營-學員們對於如何產生好創意的問題,抓緊機會發問。
Suthisak Sucharittanonta表示,一般而言,泰國的觀眾喜歡幽默、看了之後能引人發笑的廣告,但有客戶30%的態度保守,當然也拍攝較正經、嚴肅的廣告;此外如何賣出創意也非常重要,閱讀行銷的書籍充實自我也很必要,同時,不要把自我的心態帶到客戶面前,要讓他感受到你對他的重視,久而久之就能打開客戶的心房,接受你的點子。


@楊曉菁+中國時報

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