展覽 | 草間彌生：圓點魔幻@Art

 

圓點佔據近期的倫敦藝壇，並再一次向全球伸延擴散，成為潮流。全球知名畫廊高古軒正以倫敦為本營，在全球9處地方同時展出英國身價最高的當代藝術家Damien Hirst近25年來的彩色圓點作品。早在Hirst圓點拍得天價前的40年，草間彌生（Yayoi Kusama）便開始以圓點創作，不像前者聘請了大量人員作工廠式生產，草間彌生受著幻覺驅使，拚命畫下那可怖的世界，試圖克服……今日，圓點成為她的標記，也成為波普藝術中最重要的符號之一。 

在BBC上看到那鮮紅的蘑菇頭，身穿圓點洋裝的老婦人，不用近鏡，也知道那是「圓點女皇」草間彌生。這次她要用圓點淹沒倫敦著名的泰特現代藝術館（Tate Modern）。這個以她本人名字YAYOI KUSAMA命名的展覽，名副其實是她的個人作品展，一連14個展館將她的作品連同人生故事一併上映。她大部分的少年時光都是從可怕的幻聽、幻象、幻覺中度過。這可從首兩個展館密集式的展示模式中可見一斑，它們是草間彌生最早期的作品，有的抽象如旋渦，有的是實體的花果，但大部分都灰暗陰沉，展示她與生命和心神搏鬥的結果。

  1959年，當世界上大部分人都仍將日本女性想象為溫室花朵的年頭，草間彌生第一次在美國展出這張網，為美國藝壇帶來極大震撼，同時獲得空前的成功。隨後，草間彌生畫在畫布上的網越張越大，之後溢出畫布，延伸到桌子、椅子、地板和牆上，甚至延伸到自己身上……媒介不斷變化，她的身份亦緊隨變幻，從畫家化身為環境雕塑家。展館的其中之一，便重現了她作過的雕塑房間：一個貼滿彩色圓點，以紫外線反射作為燈的熒光空間，所有對象在圓點之下都融為一體，一旁的電視機里，草間彌生正唱著日本曲調，玩味之餘卻有種要入土為安的祭祀意味。事實上，她早已在不少創作中把自己、他人、動物附上圓點，與同樣充滿圓點的環境作「自我消融」，回歸宇宙最自然的狀態。
自我消融」是草間彌生其中一種雕塑形式。另一種跟她早期繪畫的出發點近似，以現在人的話來說，大抵叫「藝術治療」，其實是頗為殘酷的以毒攻毒法。在封建的日本家庭和社會中成長，草間彌生從小就對性有強烈的抗拒，特別是男性的性器，她認為那是極度噁心之物，在逃避以外，她另作選擇—拚命做出可怕的形體，希望能超越它們。於是，另一展館是以純白的日常的家居布置，有沙發、柜子、高椅、爬梯，牆上掛著衣服；地上放著高跟鞋，與眾不同的是，它們都長滿長長短短、粗粗細細的白色陽具，好像要從四面八方一涌而上；食色皆是性，在行李箱上的通心粉，也以同樣表現手法和因由出現。
草間彌生當時所在的美國正值嬉皮時代，年輕男女追求性自由、性解放，她乘勢招攬了很多志同道合之人以「裸體乍現」配以「圓點消融」，甚至還製作齣電影、設計極甚玩味的性玩樂時裝，讓她從封建家庭中的無聲女孩搖身變成為美國社會上最前衛的多產藝術家，工作室與Andy Warhol的Factory在一街之上分庭抗禮。這次展覽除草間彌生的作品以外，還展出大量珍貴的海報、相片、當時的藝術評論，以及各國對草間彌生邀請作展覽的書信，成為一個時代對這個甚具爭議性的藝術家所作之定論。

@Source: iWeekly·周末画报

知識與常識@Thinking

作者：杜書伍

在知識經濟時代，對知識的追求成為個人、企業普遍的認知與渴望。「知識」之外，還有一個名詞是「常識」，兩者差異僅在 相對的普遍性不同而已，常識是 大多數人都知道，是每個人必備的基礎，而知識卻只有少數人才懂。因此，掌握知識的少數人得以憑藉知識來產生差異，創造出個人難以被取代的價值；在一個行業 當中營運的企業可能很多，但是卻只有少數的企業能佔有獨特的市場地位，其原因也在於，能夠運作的公司都擁有該行業內的「常識」，但只有少數公司擁有獨具的 知識（亦即know how），於是產生競爭力的差異。

所謂「隔行如隔山」，某個行業裡頭大家都知道的「常識」，對業外的人來說，往往都是非常特別的「知識」。一個剛入行的新鮮人，從業外走進業內，只要 稍加用心，通常都能快速地大量吸收業內的「常識」，但這些常識對這個新鮮人而言，卻往往看起來都是「知識」（因為他是以業外的角度來看）。事實上，在某一 項專業裡頭，幾乎有百分之八十都屬於「常識」，該領域裡頭的每個人都會，只有最後的百分之二十，才是真正的「知識」。而一個剛入行的新鮮人，很可能前兩年 所學到的都只是該行業的常識。但是，有些人在學到了業內的常識之後，卻誤把常識當知識，覺得自己已經懂很多了，已經是專家了，不知不覺中開始自滿，停止了 持續鑽研成長的腳步，能力因此不再提昇。這是許多人學習上常有的迷思。

光靠常識的人，猶如只有一招半式，應付一般性的運作尚可，有時也可以運作得很熟練，但是，針對每一次應用時可能遇到的細微不同，卻不見得能精準地拿 捏每個環節該使幾分力、該如何變通，執行起來也就容易有隔靴搔癢之憾，好像做了，卻又總覺得少了些什麼。如果不能破除這個學習上的迷思，一個人將永遠無法 掌握專業的精髓，即使經過很長的時間，能力依舊停留在初學者的層級，此時再來一位新人，只要稍加訓練，就可以很輕易地把他取代掉。

舉例來說，規劃促銷活動以增加產品銷售，這是產品行銷的「常識」；但如何針對特定的客戶族群精準的規劃促銷內容配套，使得投入的資源集中用於激發潛 在客戶的採購意願，則是「知識」，這也反映出一位產品經理的火侯與功力。又好比call center的人員，懂得如何與客戶適當應對，讓客戶感受服務熱誠都只是call center人員的「常識」；但如何從客戶過去的互動紀錄掌握客戶的採購特性，從客戶的語氣、用語「讀出」客戶當下的採購意願有多強，或是其面臨問題的關 鍵點為何，則是call center人員應追求的「知識」。

從另一個角度來看，一家公司在長年的經營之下，往往創造、累積了許多獨有的知識，成為一家公司最重要的競爭力來源。但由於這些知識是內部相關運作的 大多數成員都知道的，在公司內反而成為一種常識，也由於這些知識在公司內很容易取得，因此經常讓人輕忽它的價值，誤把知識當常識，不知深度體悟、善加利 用，殊為可惜。

由於知識與常識之間僅是相對普遍性的差別，因此，只要知道某一項知識的人越來越多，則這個知識就會變成常識，在行業裡頭成為運作上的必備基礎，而不 再是少數公司獨具的競爭力來源。事實上，所有的知識都在不斷地演變成常識，尤其資訊傳播工具的發達，使得知識演變成常識的速度加快，少數人寡占某項知識的 時間隨之縮短。在這種情形下，一家公司勢必要持續不斷地產出新的知識，才能夠維持住既有的競爭優勢與市場地位，甚至擴大競爭優勢。要做到這一點，必須從基 礎環境著手，營造出一個可以不斷創造新知識的文化與環境。

對一般人而言，個人獨立創造知識的難度很高，因此，融入好的文化與環境，在集體激盪之下加速汲取知識，並且共同創造知識，成為個人維持競爭力的關 鍵。一旦無法融入好的團體，甚至脫離好的團體，吸收新知的機會便相對減低，很容易就喪失優勢，此為身處知識經濟時代的每一位工作者容易忽略之處，值得格外 注意。

米蘭時裝周／GUCCI黑潮來襲 中性的華麗浪漫@Fashion

 堪稱「雪紡皇后」的Alberta Ferretti，輕柔飄逸的長禮服可見精巧刺繡。圖／法新社 

  馬術風格褲裝，呼應馬具起家精神，浪漫雪紡有雌雄同體的中性概念。圖／法新社

 黑色鱷魚皮裁製的手提包滿足白天需求，也可見馬術元素。圖／法新社 

 大陸女星高圓圓現身看秀，美麗身影成為鎂光燈焦點。圖／法新社

 可透視的縐褶薄紗，手工縫上浪漫的花卉羽毛和刺繡，如拉斐爾畫派的女神。圖／法新社

除了黑色，濃豔質地的綠色和紫梅色也是GUCCI秋冬主要色調之一。圖／法新社 

2012/02/24 記者陳若齡

在歐洲奢侈品市場專家預估氣氛低迷的2012年初，GUCCI仍帶領著我們掀開暗黑卻華美令人屏息的米蘭秋冬時裝周序幕，大陸女星高圓圓也現身看秀，一身「黑金」褲裝，展現主流的中性風格。

似是反映這股不甚樂觀的氛圍，GUCCI創意總監Frida Giannini以充滿魅惑的黑色引出主題，即便身處暗黑，但華麗、美好卻是心之所向，「這是現代的浪漫主義」，Frida Giannini指出。因此可見到大量緹花、刺繡與純絲絹印，展現英國工藝美術運動的先驅William Morris 那般帶有哥德和自然主義風情的浪漫花卉、羽毛和異國圖騰。

夢幻般的柔軟長洋裝、短身騎士外套，以及在細節上呈現馬術風格長褲等，GUCCI以各種角度彰顯女性的現代樣貌，色調上除了層次變化豐富的魅黑、還有質感濃豔的翠綠和梅李紫紅。

配件部分則顯見GUCCI經典的馬術元素，包括結合金屬馬刺的嶄新馬蹬包 (Stirrup bag)、黑色鱷魚皮手抓包與馬鞍包、平底騎馬靴等，另外圓鏡片眼鏡、大件珠寶等配飾也讓視覺更豐富。

擅長女性化優雅禮服的Alberta Ferretti，秋冬秀台從西裝套裝、小禮服到裙襬搖曳浪漫的禮服，彷彿呈現一個迷人女子的完美一日裝束，細節上也大量運用羽毛和刺繡。

在市場偎大邊效應，從T台到看秀的第一排觀眾，時裝周華人臉孔愈來愈多，大陸女星高圓圓便成為鎂光燈焦點之一，曾為模特兒的她也是時尚圈寵兒，她表示此次米蘭之旅的重點是觀察，除了大牌秀場上的超模風範，也希望感受到米蘭的街頭時尚。

ASUS PadFone - Expand Your World＠Videos

[http://www.asus.com/Mobile/Padfone/]

The ASUS PadFone is an incredible 4.3" smartphone featuring a Super AMOLED qHD display, the latest Qualcomm Snapdragon S4 1.5Ghz dual core processor and an ultra-sharp 8 megapixel digital camera, all wrapped in an exquisite design optimized for AndroidTM 4.0. When placed inside the optional PadFone Station, it transforms into a 10.1" tablet with five times the battery life.

The PadFone offers supreme versatility via Dynamic Display technology, which allows seamless transition between PadFone and PadFone Station screens. In addition, the PadFone Station offers an optional keyboard dock that essentially turns the PadFone into a full notebook PC. The PadFone also comes with the optional PadFone Stylus Headset, which is a Bluetooth stylus pen that turns into a headset for easy call pick-up

拉格斐掌鏡 捕捉龐克名模風采@Fashion

Chanel廣告影片《My new friend》由英國龐克名模愛麗絲德拉爾擔綱，卡爾拉格斐親身掌鏡拍攝。圖／she.com.tw提供 

2012/02/25  

上個月 CHANEL 揭曉了最新一季的 Boy Chanel 包款的代言人，由英國龐克名模 Alice Dellal 愛麗絲德拉爾擔綱。而眾所期待的廣告影片《My new friend》已經出爐了，一樣是由 Karl Lagerfeld 卡爾拉格斐親身掌鏡拍攝，整部短片瀰漫著20年代的藝術電影氛圍。

在《My new friend》片中運用身穿黑衣個性 Alice Dellal 和一身白色優雅的 Alice Dellal 穿插著出現，似乎也在凸顯著 Boy Chanel 極具個性又身兼優雅的不同面向，同時也與 Alice Dellal 極為龐克的造型相互衝突而又呈現出獨特對比的美感。

@Source: she.com.tw

Valentine's Day Google@Videos

彰化老牌絲瓜水 年銷百萬瓶傳奇＠Business

【文／吳中傑】 

一個來自彰化、全公司不到30人，幾乎零廣告預算的國產保養品品牌，如何在網友們的心中，勝過倩碧、萊雅與露得清等，擁有雄厚研發與行銷預算的國際大廠？ 

美妝網站UrCosme今年公布、由九萬多篇網友心得評選出的「2011網友評鑑美容大賞」中，廣源良以經典商品「菜瓜精華露」在凝膠類產品奪冠。以絲瓜 產品勝出的廣源良，每年可以銷售百萬瓶絲瓜水，比超熱門的高絲或SK–II的明星商品──雪肌精與青春露，一年在台灣約25到35萬瓶的銷量還高。 

去年起，營收規模破兩億的廣源良，甚至正式進軍香港，全港有超過300間門市的藥妝通路──萬寧，和SASA、卓悅等美妝商店，都能買到他們的商品。 

這一切，都是27年前，兩瓶附在嫁妝中的絲瓜水，所開始的故事。 

「別人看這絲瓜不起眼，只有我看它是寶。」喜歡人家稱呼他絲瓜先生的廣源良董事長──施仲廣，出身農家，早年從事家用品批發，因性格喜歡開創，加上意識到 家用品批發的利潤有限，有天想起太太嫁妝中的兩瓶絲瓜水，認為這樣純天然的保養品，功效好、成本又低廉，商品化後一定有龐大商機，於是在1986年，他以 自己的名字「廣」字，加上「源良」，凸顯天然的好品質，為品牌命名，投入保養品產業。 

廣源良是如何建立起競爭門檻，讓其他人難以模仿跟進？ 

當其他保養品業者的專長是化工與行銷包裝時，廣源良卻是從農業起家。 

早從20多年前，施仲廣便開始與農友契作，目前有超過100公頃的契作絲瓜園，即使是被農委會前主委陳武雄，譽為「天下第一班」的嘉義縣中埔鄉絲瓜產銷班，也只有50公頃的絲瓜栽種面積，可見其量之大。 

絲瓜水是從絲瓜的莖藤而來，要將莖藤割斷，收集流出的透明汁液製成；但因絲瓜水遭日照後，極易變質，所以只能在太陽下山後採收，平均每叢絲瓜藤，只能收集 六百到兩千c.c.。收集後，須先剔除有雜質或異味的不合格絲瓜水，再放入大型不鏽鋼儲存桶，經過三個月沉澱後，再進行遠紅外線低溫殺菌，最後才送入工廠 加工。 

一瓶絲瓜水從無到有，至少要18個月，遠比以化工原料調配的保養品耗日費時。 

有意思的是，產品對了，廣源良包裝看來有點俗的台灣「本土味」，也讓它脫穎而出。「我一定堅持這樣子（台灣味），你如果沒有特色，朝著他們（指國際大品 牌）的腳步走，人家就沒辦法看到差異。」90年代，台灣許多本土保養品，紛紛走西式包裝、砸大錢做廣告行銷，但施仲廣深知，自己的品牌優勢，就是台灣味； 因此，即便在草創時期，曾因本土味而被大型通路拒絕合作，連面談都不肯，但廣源良仍堅持草根形象。 

今年，廣源良不僅要拓展網路市場，更要跟隨在台灣的通路夥伴去中國打天下，被問到屆時需求大增，該如何供貨？施仲廣回答，將會在中國契作絲瓜，但送回台灣加工製作，因為正港的台灣「土味」就是他最好的招牌。 

＠Source: 商業周刊 2012/02/13

紐承澤 我愛，我單身 He is the one＠People

文字／Cherry；攝影／MARK LEE；場地提供／紅豆製作

有人立志堅持單身，
有人心甘情願單身，
而有人則是情非得已單身。

不管你現在成為單身族的理由是什麼，出於自願也好，無奈也好；最重要的是，一個人的單身生活，一定要過得自在開心，懂得和自己相處，就是幸福的開始。讓知名電影導演紐承澤、人氣部落客史丹利來告訴你單身型男要如何活得快樂精采。

正忙著趕工剪接電影《愛LOVE》的豆導鈕承澤，趁著他於百忙之中喬出來的空檔，問他對於「單身男人」的看法，他第一個反應是：「找我談單身，你們還真是找對人了。」

我，單身

「單身是被詛咒的幸福。」鈕承澤直接了當地用一句話說出對單身的看法，很寫實、很麻辣，卻也很恰如其分。

「說真的，我單身的時間還算滿長的，算起來，我只真正談過三次戀愛，我說的是那種兩個人在一起的相處時間夠久，感情深厚到我可以為她死、為她犧牲的女人， 到目前為止，只有三個。當然，單身的我，不否認也有約會的對象，只不過，那個可以走入我生命的『伴』，我還在期待『她』的出現。」

單身更要懂得「愛」

「我不是單身主義者，我也不恐懼婚姻，我也不是害怕家庭的束縛，我還是期待擁有可以知心相處的伴侶。我反而覺得束縛、壓力也許都是一種自我成長的動 力，只是我現在還沒辦法去掌握這樣的發展。或許是天命吧！所以我成為一個長久的單身漢、一個孤單、寂寞的中年男子，對我來說，這些都是學習的課題，單身讓 我學會接納自己、懂得愛自己，懂得愛自己之後，也才能懂得如何去愛別人、給予對方他需要的愛。所以我想，老天爺這樣的安排，也許自有他的用意。過了四十多 年的單身生活，此刻的我感受單身最美好的體會是，無須顧慮身邊旁人的感受，可以完全按照自己的節奏步調，過得自由自在，想做什麼就做什麼，完全投入在自己 想作的事情裡。」

「對我來說，人的一輩子，就是一趟愛的旅程，在這趟旅程途中，所有經歷過的感受，不管是好的、不好的，都是老天爺給予的最珍貴的禮物。所以我說，我 是用一輩子在拍《愛LOVE》這部電影，不只是在講愛情，還包括友情、親情等種各關於愛的課題。透過拍這部片的過程，讓我完全打開自己，重新整理自己人生 的經歷，對愛更有感受，也希望透過這部電影，和世界分享我對愛的體會。這是我送給大家的情人節禮物，我可以肯定這部片也能撫慰許多單身寂寞的心靈。」

寂寞是珍貴的禮物

和大多數的單身族一樣，鈕承澤偶爾也有獨自面對單身寂寞時的感傷時刻。

「忙了一天的工作，拖著疲累的身子，一個人，下了班，餓著肚子，回到家打開門後，迎接我的卻是空蕩蕩、黑壓壓的屋子。開了燈，多希望這時候飯桌上有 熱騰騰煮好的飯菜等著我一起享用；然而卻沒有，我還是只能打開冰箱，看有什麼就弄什麼，自顧自地坐在沙發上吃著晚餐，剎那間一陣寂寞突然湧上心頭，我也會 不禁掉下幾滴淚。對我來說，所有的感受都是珍貴的禮物，透過那份寂寞，那怕當時帶給你多負面、多悲慘的情緒，不要害怕去逃避，當你懂得好好地去跟這些感受 相處，就是幸福的開始。」

「不過，也正是因為我單身，所以我可以抱著宗教的熱忱，把自己完完全全地付出給電影。拍電影，就是我單身的最大快樂來源，但這也是最痛苦的；有多痛苦，就有多快樂。想想，要是當我有家庭的話，說不定可能就不會有《艋舺》、《愛LOVE》這些電影。」

@Source: men's uno男人誌

彩妝玩跨界 東方美驚豔全球＠Fashion

 M.A.C推出陳漫跨界合作系列，彩妝總監Terry Barber親自設計此款妝容。圖／M.A.C提供 

植村秀推出和服藝術家豆千代設計的跨界限量潔顏油，450ml／2,250元。圖／植村秀提供 

2012/02/20 記者徐文玲  

彩妝保養品跨界合作風潮持續推升，且不乏東方面孔。植村秀與和服藝術家豆千代合作推出限量商品、M.A.C與大陸攝影師陳漫合作，陳漫還到歐美接受雜誌專訪，讓西方媒體與消費者也能了解東方人眼中令人驚豔的色彩與陰陽概念的產品。

化妝品圈以往合作對象以西方藝術家、建築師、運動選手或巨星，例如Kiehl's與布萊德彼特、M.A.C與迪士尼、雅詩蘭黛與COACH、 Michael Kors、OPI與小威廉絲、PAUL&JOE與小鹿斑比、黛珂與荷蘭設計師馬歇爾汪達。近年品牌合作對象不乏東方面孔，例如，王大仁與資生堂、 吳季剛與大陸的歐珀萊、蘭蔻與草間彌生、植村秀與蜷川實花等，有些商品僅限亞洲推出。因限量，一上市很快就賣完，銷售速度是常態品的兩、三倍。

長期與東方藝術家跨界合作的植村秀，今春與現代和服藝術家豆千代跨界推出充滿和服元素的UV泡沫隔離霜、潔顏油。豆千代擅長以複雜且復古時尚的圖樣融入和服，以紫藤、櫻花、牡丹、梅等，轉化為植村秀花蝶翩舞限定版。

M.A.C今年特別與大陸知名女攝影師陳漫合作，推出驚豔的陳漫系列，陳漫去年底才在上海當代藝術館辦個展，合作過的藝人包含王菲、周迅、張曼玉、 舒淇等，她擅長傳遞人像意境且對色彩充滿想法，認為愛是粉紅色，生命是藍色，以此獨特的色彩加上陰陽元素創造柔礦迷光雙色眼影餅等彩妝。

@Source: Udn.com

Global Cities / AECOM@Videos

Global Cities from squintopera on Vimeo.

This film, commissioned by AECOM for the Global Cities Website, explores the evolving role of cities and how they operate in realizing social, economic and environmental aspirations. The ‘CITY’ graphic creatively evolves with each description from growing to shrinking, green to arid, wealthy to poor. The film effectively and artistically explores this cross section of cities, questioning the approach on how to deal with these current urban problems.