有人說，設計是人性價值的反射，瑞典更是如此。
累積了400年創意，又花了半個世紀來確立風格，瑞典從國家價值汲取大量的創意養分，終於釀成傲視全球的設計競爭力。
放眼全世界，很少有一個國家，能夠在一棟不過才三樓的國家級美術館，奢侈地使用一整層展示設計歷史與作品，除了瑞典。
走進距離瑞典皇宮沒多遠、面對諾爾運河（Norstrom）的國立美術館（National Museum），偌大的整層二樓，展示的就是瑞典從16世紀到現在的經典設計作品。
16世紀以來的瑞典設計，藉著歷代皇室的家具、吊燈、玻璃、瓷器和壁畫，展現出受到法國凡爾賽華麗繁複風格影響，卻又營造比傳統法式風格更輕巧單純的嶄新美感。
正式進入1900至2000年瑞典現代設計展示區之後，這時才明白，原來近幾年風靡全世界的北歐設計，並不是無中生有忽然竄起，而是過去100年來，累積下來的產物。
透明櫥窗裡展示著北歐航空機60年代的機上餐具、數十年來諾貝爾晚宴的經典餐具、利樂包牛奶包裝，還有許多叫不出設計師名字的單椅、銀製品或書櫃，不難看出隱藏其中的瑞典正統設計語言：簡單的形式、乾淨的線條、低調的表達、自然的材質，以及沒有多餘的裝飾。
例如一張張展示的經典椅子，大多只有單色，表面沒有裝飾與雕刻，線條更像流線的一筆劃過。
主題演變》從現代風格流轉到人性價值
追究瑞典近代設計的發展，很難不談歷史。
二次世界大戰之後，現代主義風行北歐，創造了北歐1950～1960年代設計的黃金時代，北歐設計開始大放異彩。
像是在餐具畫插畫的瑞典設計大師林白義（Stig Lindberg），以及拉森（Carl Larsson）的手工陶藝品……，不管設計師或產品，都不斷推陳出新，令人目不暇給。
後來嬉皮年代興起，消費主流開始轉移，北歐設計一度沒落，造成許多公司紛紛倒閉或被購併。
面對這樣的困境，斯德哥爾摩有人開始思考新方向，提倡以人因工程、人體工學做為產品設計的核心，單椅就是最好的例子。
這也鋪陳出1990年代山德爾、伯林、塞瑟琉斯等瑞典新生代設計師崛起的設計新文藝復興時代。
再加上全球化後造就許多有錢有閒階級，富有的他們反而崇尚反璞歸真，而北歐設計簡單、重視產品功能、擅長使用當地自然資源的特質，再度受到全世界的矚目。
全球迷瑞典》不只台灣瘋，日本血拚團更列為必攻之地
北歐設計有多紅？光看台灣就知道。
各大書店裡和北歐有關的書籍，永遠放在最明顯的櫃位，北歐設計的專題演講一場接著一場，電視上每個名人住宅擺滿了來自北歐的家具，每家新開張的旅館也瀰漫著濃濃的北歐風，只要產品貼上「北歐設計」標籤，就像是票房保證，不管多麼貴，都會有人買單。
而近來日本人到瑞典去旅遊，一定會專門逛設計專賣店。「日本人都是整團遊覽車一起帶下來購買的，」瑞典一家設計專賣店店員笑說，「我也不知道為什麼日本人這麼喜歡我們的設計。」
也難怪瑞典首相和工業貿易部長不約而同地說，「設計是瑞典工業最重要的競爭力。」
瑞典政府甚至還把2005年訂為設計年，以「更多的設計」為口號，藉著在瑞典各地舉行不同活動，把設計再進一步變成瑞典的全民運動。
@本文摘自遠見雜誌10月號
沒有留言:
張貼留言