愛德華·巴布爾和傑·奧斯戈比遵循技術含量高但毫不賣弄的設計理念，近日他們在接受《外灘畫報》專訪時說：“火炬必須具備運動氣息，又能像指揮棒般有表演職能，我們希望火炬可以像閃電般橫穿在陸地上。”
文/陸彥烏英藏登（實習） 圖/圖/Michael Harding（英國）部分圖片由設計師本人提供
42歲的愛德華·巴布爾（Edward Barber）和41歲的傑·奧斯戈比（Jay Osgerby）是在倫敦皇家藝術學院讀建築時認識的。 1996年畢業後不久，他們一起創立了巴布爾-奧斯戈比公司。
從 那時起，他們開始憑著自己的才華不動聲色地征服設計界。他們獲獎無數，設計作品範圍橫跨建築設計、室內設計和產品設計。卡佩里尼（Cappellini， 意大利頂級家居品牌）、弗洛斯（Flos，意大利燈具品牌）、威達（Vitra，瑞士時尚家居品牌）、索尼等請他們進行產品外觀設計。
做設計才是正經事
最 近，可口可樂公司將公司視為頭等大事的可樂瓶新外觀委託給了愛德華·巴布爾和傑·奧斯戈比設計。他們新近還創辦了一個名叫“環球設計工作室”的設計公司， 承接建築設計和室內設計，與H&M、Paul Smith以及Stella McCartney等品牌合作，幫他們擔當了部分時裝店的室內設計。
他們的作品技術含量高但毫不賣弄，造型創新但細節滲透著慧黠。無論是設計每小時產量高達6萬個的可樂瓶，還是高度手工製作的限量品都是如 此。在二人眼中，設計中使用到的技術與材料不能失之交臂。在金錢與虛榮的迷魂陣中，只有一種信念是兩人深信不疑並始終保持的，那便是——“做設計才是正經 事”。
在談到跨界設計時，奧斯戈比樂在其中。 “跨行設計是件很棒的事情。一方面，你可以有機會去設計韓國的某幢建築。同時，你還設計著某款手機的外型。我們喜歡選擇跟不同專業的技術人員合作。既能工 業生產，也能手工製作。有能力兼顧到多方面，是一件令人感到興奮的事。”巴布爾則補充道：“比如說，我們為可口可樂設計飲料容器，也為Levi's做塑料 衣架。我們的另外一些作品是跟意大利的玻璃工匠、或者倫敦的木匠合作的。兩種項目都帶給了我們極大的滿足感。不同的項目有不同的生產比例，比如這個 Iris椅子，只限量生產10個；又比如可樂Ipsie飲品容器的設計，每天生產120萬個。對於我們來說，有這種對撞是很美好的。”
在 今年4月舉辦的米蘭家具展上，巴布爾-奧斯戈比公司出品的三件家具出盡了風頭。最近，他們設計的火炬被2012年倫敦奧運會採用。倫敦奧運火炬上鏤刻著 8000個圓環，意味著向8000名火炬手的人生成就高度致敬。在火炬設計中，設計師融入了火炬手的符號。這是奧運史上第一次將人的因素加入到火炬中，也 充分錶明了倫敦奧運會的創新性。火炬頂部採用了三角形的設計，這是奧運歷史上第一柄三角形的火炬，全身均為金色。三角形象徵了奧運會“更快、更高、更強” 的口號；同時，非圓形的火炬手感更好，也更容易被火炬手抓握。
談到在競爭者中勝出，巴布爾激動地說：“這是一場激烈的競爭。全球80多個 設計公司提交了作品，我們至今都認為自己能被選中是件不可思議的事情。我們需要生產8000支火炬。從倫敦到雅典會有8000人參加火炬傳遞，每個火炬手 最後都會保留火炬。”當被問到會不會參加火炬接力時，巴布爾說：“你必須足夠優秀，並且得到提名。”奧斯戈比則開玩笑說：“我們肯定不在提名之列，不過我 們已經每天在繞著公司大樓跑了，隨時做好被選中的可能。”
巴布爾和奧斯戈比不用電腦進行設計工作，仍然採用速寫和製模等傳統設計工藝作為 主要設計手段。 “用電腦設計最大的問題是容易給人以誤導，效果圖顯示作品設計可行而美觀，而真正著手製模時會發現是行不通的，做出來也往往不會有預想中的效果。所以我們 覺得，用電腦設計是把時間浪費在了與實際情況相悖的細節上，當然，在設計後期我們還是會用到電腦。”
簡潔不做作才是好設計
介紹巴布爾和奧斯戈比設計作品的第一本書《愛德華·巴布爾和傑·奧斯戈比設計作品》，已經在今年年初上架。這本超過250頁的書中收錄了公司成立以來具有里程碑意義的設計作品。上百張精美的圖片和細緻的描述讓讀者真切了解到了設計師們的設計工作，以及每件作品的內涵。
和 其他設計作品集不同的是，本書全程由巴布爾和奧斯戈比二人親自動手完成，完全沒有專業寫手參與。他們將第一手的設計資料呈現給讀者。作品中沒有摻雜他人的 主觀描述，從措辭到內涵分析都高度保真。巴布爾說：“我們不想讓這本書成為一本產品目錄。我們想介紹每件作品的身世；它們各自都有有趣的故事可講。對設計 師來說，設計作品的過程非常重要；我們願意花時間將每件作品的誕生過程詳盡地記錄下來。”
設計於1996年的結繩桌子（Loop Table）是他們的開山之作，當年一展出便引起了轟動。而這件作品實際上是在某天晚上他們設計一家餐廳時突發奇想的結果，當時他們完全不知道這張桌子對 他們意味著什麼。設計完成後，它被閒置在架子上，整整一年無人問津。奧斯戈比認為，這件桌子打動人的是它的真誠。 “我想人們首先被它的簡約吸引。它絲毫不做作，沒有刻意隱藏什麼。甚至材料都沒有上過漆，直接採用夾板製成。在某種程度上，我們藉鑑了居住在英國的布雷爾 人和包豪斯人的早期作品。它的設計理念根植於一種古老的文化，卻給人耳目一新的感覺。”
此後，他們為瑞士家具公司vitra的2011米 蘭設計週展示而設計製作的Tip Ton Chair又讓人們眼前一亮。這款椅子沿襲了他們簡潔脫俗的設計風格，且一如既往的感人。椅子的前端為特別設計的9度斜面，它可以讓坐在上面的人輕鬆地完 成前傾的動作而不必擔心會滑倒，可以重複疊放節省運輸和儲藏的空間。椅子重量為4.5kg，使用100%可循環再利用的聚丙烯材料製作。
“兩三年前，有人建議我們關註一下英國學校中使用的家具。我們參觀了很多學校，做了大量調查研究，發現學校所採用的家具的確存在某些缺陷，而且亟需填補的 市場需求相當大。於是我們聯繫了Vitra公司。人們喜歡靠在椅子上，大多是因為無趣所致。靠在椅背上可以加速人體血液循環，幫助人更好地集中註意力。於 是我們將這一原理應用於產品設計中。你可以在工作時坐在Tip Ton Chair上輕鬆搖擺，不用大費周章地向後靠調整坐姿。”
在書中，兩位設計師還提到他們的公司文化，其中很重要的一點是喝咖啡。公司中25個人在3年內喝掉了2.1萬瓶咖啡。奧斯戈比風趣地說：“我們英國人愛喝茶，但是咖啡才是靈感之源。”
B=《外灘畫報》
B&O=愛德 華·巴布爾和傑·奧斯戈比
“希望火炬可以像閃電般橫穿在陸地上”
B：藝術家和設計師們的想法觀點往往會不同，你們的審美觀趨同嗎？
B&O：我們是在皇家美術學院一起學習時認識的，然後一起合作設計了愛德華·巴布爾的公寓。學生時代我們就已經磨合好了工作方式，非常了解彼此的想法。我們有相似的審美趣味，但是時不時也有分歧，和而不同是好事。
B：最近，你們的作品Tip Ton Chair在米蘭展出，它簡潔的設計和人體工程學的構思給我們留下了深刻印象，這件作品能否代表你們的產品設計風格？
B&O：從某種程度上說是的，這把外形簡潔的Tip Ton Chair凝聚了我們大量的思索和研究。當你認真去了解它後，就會發現它是不可思議的。我們的每項產品設計都是研究先行，產品的良好功能和質量對我們來說 非常重要，但同時它們又必須高雅而設計感十足。
B：你們為2012倫敦奧運會設計了火炬，能講講設計火炬的故事嗎？
B&O：我們認為火炬應該是優雅大方的，同時還要能代表參加接力盛典的8000個人。但是，它必須要具備運動氣息，又要像指揮棒有表演工具的職能。接力的主題是金色，我們希望火炬可以像閃電般橫穿在陸地上。
B：你們為什麼沒有像其他設計師一樣，請專人撰寫自己的設計書籍呢？
B&O：這本書是關於我們設計作品的一部專論，收錄了從1996年開設計工作室時起的所有作品。撰寫這本書是一項浩大的工程，它細緻介紹了我們作 為設計師的工作流程；產品是如何被構想出來的；草擬設計圖和製作模型階段我們是如何工作的（這階段我們基本不適用電腦）；作品是如何被製造商接受直到製成 成品的。整個過程只有我們自己最清楚，沒有人可以為我們執筆。
B：你們最欣賞的設計大師是誰？
B&O：阿切勒·卡斯蒂格利奧尼（Achille Castiglioni，意大利建築設計師）、弗蘭克·斯特拉（Frank Stella，美國後抽象派藝術家）、邁克爾·黑澤爾（Michael Heizer，美國畫家、雕塑家）……我們欣賞的設計師太多了。
B：你們如何解讀建築這一概念？
B&O：同時作為建築師和室內設計師，我們認為建築和室內設計的標準是共通的：智慧、簡約、有所表達。
B：作為設計師和建築師，你們有沒有親自主持自己的房屋建築和室內設計？
B&O：我們住的都是倫敦的老房子，兩幢都是19世紀六七十年代建造的。房子的室內設計部分是我們自己完成的。
B：你們有收藏古物的愛好嗎？
B&O：我們都熱衷於收藏，收藏一些不起眼、只是自己感興趣的東西，比如小石子或者塑料零部件。可這些小物件都是有故事的，或者我們在它們身上發現了某種美。
B：英國人愛喝茶，你們卻最愛咖啡，你們會享受下午茶時間嗎？
B&O：下午3點前，我們會狂喝咖啡；接下來半天的時間我們喝茶。
B：你們去過世界各大城市，有特別喜歡的城市嗎？
B&O：首選肯定是我們的家鄉倫敦：它不是世界上最美的城市，但是它又有一種有趣的生機，總是讓人充滿遐想和創造力。在倫敦，需要去看、去體驗的 東西太多了。作為旅遊中心，它是真正的國際化大都市。而如果你要生活在這裡，也有許多安靜的場所、舒適的公園，以及一些隱秘的地方讓你放鬆和自我調節。
從 那時起，他們開始憑著自己的才華不動聲色地征服設計界。他們獲獎無數，設計作品範圍橫跨建築設計、室內設計和產品設計。卡佩里尼（Cappellini， 意大利頂級家居品牌）、弗洛斯（Flos，意大利燈具品牌）、威達（Vitra，瑞士時尚家居品牌）、索尼等請他們進行產品外觀設計。
做設計才是正經事
最 近，可口可樂公司將公司視為頭等大事的可樂瓶新外觀委託給了愛德華·巴布爾和傑·奧斯戈比設計。他們新近還創辦了一個名叫“環球設計工作室”的設計公司， 承接建築設計和室內設計，與H&M、Paul Smith以及Stella McCartney等品牌合作，幫他們擔當了部分時裝店的室內設計。
他們的作品技術含量高但毫不賣弄，造型創新但細節滲透著慧黠。無論是設計每小時產量高達6萬個的可樂瓶，還是高度手工製作的限量品都是如 此。在二人眼中，設計中使用到的技術與材料不能失之交臂。在金錢與虛榮的迷魂陣中，只有一種信念是兩人深信不疑並始終保持的，那便是——“做設計才是正經 事”。
在談到跨界設計時，奧斯戈比樂在其中。 “跨行設計是件很棒的事情。一方面，你可以有機會去設計韓國的某幢建築。同時，你還設計著某款手機的外型。我們喜歡選擇跟不同專業的技術人員合作。既能工 業生產，也能手工製作。有能力兼顧到多方面，是一件令人感到興奮的事。”巴布爾則補充道：“比如說，我們為可口可樂設計飲料容器，也為Levi's做塑料 衣架。我們的另外一些作品是跟意大利的玻璃工匠、或者倫敦的木匠合作的。兩種項目都帶給了我們極大的滿足感。不同的項目有不同的生產比例，比如這個 Iris椅子，只限量生產10個；又比如可樂Ipsie飲品容器的設計，每天生產120萬個。對於我們來說，有這種對撞是很美好的。”
在 今年4月舉辦的米蘭家具展上，巴布爾-奧斯戈比公司出品的三件家具出盡了風頭。最近，他們設計的火炬被2012年倫敦奧運會採用。倫敦奧運火炬上鏤刻著 8000個圓環，意味著向8000名火炬手的人生成就高度致敬。在火炬設計中，設計師融入了火炬手的符號。這是奧運史上第一次將人的因素加入到火炬中，也 充分錶明了倫敦奧運會的創新性。火炬頂部採用了三角形的設計，這是奧運歷史上第一柄三角形的火炬，全身均為金色。三角形象徵了奧運會“更快、更高、更強” 的口號；同時，非圓形的火炬手感更好，也更容易被火炬手抓握。
談到在競爭者中勝出，巴布爾激動地說：“這是一場激烈的競爭。全球80多個 設計公司提交了作品，我們至今都認為自己能被選中是件不可思議的事情。我們需要生產8000支火炬。從倫敦到雅典會有8000人參加火炬傳遞，每個火炬手 最後都會保留火炬。”當被問到會不會參加火炬接力時，巴布爾說：“你必須足夠優秀，並且得到提名。”奧斯戈比則開玩笑說：“我們肯定不在提名之列，不過我 們已經每天在繞著公司大樓跑了，隨時做好被選中的可能。”
巴布爾和奧斯戈比不用電腦進行設計工作，仍然採用速寫和製模等傳統設計工藝作為 主要設計手段。 “用電腦設計最大的問題是容易給人以誤導，效果圖顯示作品設計可行而美觀，而真正著手製模時會發現是行不通的，做出來也往往不會有預想中的效果。所以我們 覺得，用電腦設計是把時間浪費在了與實際情況相悖的細節上，當然，在設計後期我們還是會用到電腦。”
簡潔不做作才是好設計
介紹巴布爾和奧斯戈比設計作品的第一本書《愛德華·巴布爾和傑·奧斯戈比設計作品》，已經在今年年初上架。這本超過250頁的書中收錄了公司成立以來具有里程碑意義的設計作品。上百張精美的圖片和細緻的描述讓讀者真切了解到了設計師們的設計工作，以及每件作品的內涵。
和 其他設計作品集不同的是，本書全程由巴布爾和奧斯戈比二人親自動手完成，完全沒有專業寫手參與。他們將第一手的設計資料呈現給讀者。作品中沒有摻雜他人的 主觀描述，從措辭到內涵分析都高度保真。巴布爾說：“我們不想讓這本書成為一本產品目錄。我們想介紹每件作品的身世；它們各自都有有趣的故事可講。對設計 師來說，設計作品的過程非常重要；我們願意花時間將每件作品的誕生過程詳盡地記錄下來。”
設計於1996年的結繩桌子（Loop Table）是他們的開山之作，當年一展出便引起了轟動。而這件作品實際上是在某天晚上他們設計一家餐廳時突發奇想的結果，當時他們完全不知道這張桌子對 他們意味著什麼。設計完成後，它被閒置在架子上，整整一年無人問津。奧斯戈比認為，這件桌子打動人的是它的真誠。 “我想人們首先被它的簡約吸引。它絲毫不做作，沒有刻意隱藏什麼。甚至材料都沒有上過漆，直接採用夾板製成。在某種程度上，我們藉鑑了居住在英國的布雷爾 人和包豪斯人的早期作品。它的設計理念根植於一種古老的文化，卻給人耳目一新的感覺。”
此後，他們為瑞士家具公司vitra的2011米 蘭設計週展示而設計製作的Tip Ton Chair又讓人們眼前一亮。這款椅子沿襲了他們簡潔脫俗的設計風格，且一如既往的感人。椅子的前端為特別設計的9度斜面，它可以讓坐在上面的人輕鬆地完 成前傾的動作而不必擔心會滑倒，可以重複疊放節省運輸和儲藏的空間。椅子重量為4.5kg，使用100%可循環再利用的聚丙烯材料製作。
“兩三年前，有人建議我們關註一下英國學校中使用的家具。我們參觀了很多學校，做了大量調查研究，發現學校所採用的家具的確存在某些缺陷，而且亟需填補的 市場需求相當大。於是我們聯繫了Vitra公司。人們喜歡靠在椅子上，大多是因為無趣所致。靠在椅背上可以加速人體血液循環，幫助人更好地集中註意力。於 是我們將這一原理應用於產品設計中。你可以在工作時坐在Tip Ton Chair上輕鬆搖擺，不用大費周章地向後靠調整坐姿。”
在書中，兩位設計師還提到他們的公司文化，其中很重要的一點是喝咖啡。公司中25個人在3年內喝掉了2.1萬瓶咖啡。奧斯戈比風趣地說：“我們英國人愛喝茶，但是咖啡才是靈感之源。”
B=《外灘畫報》
B&O=愛德 華·巴布爾和傑·奧斯戈比
“希望火炬可以像閃電般橫穿在陸地上”
B：藝術家和設計師們的想法觀點往往會不同，你們的審美觀趨同嗎？
B&O：我們是在皇家美術學院一起學習時認識的，然後一起合作設計了愛德華·巴布爾的公寓。學生時代我們就已經磨合好了工作方式，非常了解彼此的想法。我們有相似的審美趣味，但是時不時也有分歧，和而不同是好事。
B：最近，你們的作品Tip Ton Chair在米蘭展出，它簡潔的設計和人體工程學的構思給我們留下了深刻印象，這件作品能否代表你們的產品設計風格？
B&O：從某種程度上說是的，這把外形簡潔的Tip Ton Chair凝聚了我們大量的思索和研究。當你認真去了解它後，就會發現它是不可思議的。我們的每項產品設計都是研究先行，產品的良好功能和質量對我們來說 非常重要，但同時它們又必須高雅而設計感十足。
B：你們為2012倫敦奧運會設計了火炬，能講講設計火炬的故事嗎？
B&O：我們認為火炬應該是優雅大方的，同時還要能代表參加接力盛典的8000個人。但是，它必須要具備運動氣息，又要像指揮棒有表演工具的職能。接力的主題是金色，我們希望火炬可以像閃電般橫穿在陸地上。
B：你們為什麼沒有像其他設計師一樣，請專人撰寫自己的設計書籍呢？
B&O：這本書是關於我們設計作品的一部專論，收錄了從1996年開設計工作室時起的所有作品。撰寫這本書是一項浩大的工程，它細緻介紹了我們作 為設計師的工作流程；產品是如何被構想出來的；草擬設計圖和製作模型階段我們是如何工作的（這階段我們基本不適用電腦）；作品是如何被製造商接受直到製成 成品的。整個過程只有我們自己最清楚，沒有人可以為我們執筆。
B：你們最欣賞的設計大師是誰？
B&O：阿切勒·卡斯蒂格利奧尼（Achille Castiglioni，意大利建築設計師）、弗蘭克·斯特拉（Frank Stella，美國後抽象派藝術家）、邁克爾·黑澤爾（Michael Heizer，美國畫家、雕塑家）……我們欣賞的設計師太多了。
B：你們如何解讀建築這一概念？
B&O：同時作為建築師和室內設計師，我們認為建築和室內設計的標準是共通的：智慧、簡約、有所表達。
B：作為設計師和建築師，你們有沒有親自主持自己的房屋建築和室內設計？
B&O：我們住的都是倫敦的老房子，兩幢都是19世紀六七十年代建造的。房子的室內設計部分是我們自己完成的。
B：你們有收藏古物的愛好嗎？
B&O：我們都熱衷於收藏，收藏一些不起眼、只是自己感興趣的東西，比如小石子或者塑料零部件。可這些小物件都是有故事的，或者我們在它們身上發現了某種美。
B：英國人愛喝茶，你們卻最愛咖啡，你們會享受下午茶時間嗎？
B&O：下午3點前，我們會狂喝咖啡；接下來半天的時間我們喝茶。
B：你們去過世界各大城市，有特別喜歡的城市嗎？
B&O：首選肯定是我們的家鄉倫敦：它不是世界上最美的城市，但是它又有一種有趣的生機，總是讓人充滿遐想和創造力。在倫敦，需要去看、去體驗的 東西太多了。作為旅遊中心，它是真正的國際化大都市。而如果你要生活在這裡，也有許多安靜的場所、舒適的公園，以及一些隱秘的地方讓你放鬆和自我調節。
@Source:外灘畫報2011-11-03 總第462 期
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