《谿橋曉色》圖／長流畫廊提供
《墨荷》圖／長流畫廊提供
《敦煌莫高窟佛像》圖／長流畫廊提供在拍賣市場，一講潑墨，直覺就是講張大千的作品，不做第二人想。潑墨是水墨畫的一種手法，為張大千所創的，在此之前，不曾見過潑墨畫，也沒有這種手法的描述，倒是有過「潑墨」這個辭，唐朝流行大筆，有幅畫叫《潑墨仙人》，但是這幅畫不是潑墨畫。潑墨…喚出大山水
孫雲生、謝忠良等都曾以張大千弟子名義開過畫展，有的畫作很像張大千的作品，不過，當代講創新，市場對於相仿的作品評價不高。弟子必須走出自己的路，青出於藍，否則只能被壓在大師盛名之下喘氣。
話說回來，做潑墨畫真的不容易。單是潑，是不成型的，收拾的功夫很重要，張大千有這種收拾的功夫。油畫中也有用潑的，叫「滴畫」，滴畫在西方拍賣市場的成績也挺好。
潑墨是分好幾層、好幾次去經營它的變化，先潑淡墨、再潑濃墨，有的地方再潑石青，經營水色，有的地方潑石綠，變出山林。接下來，就要把這潑出來的「偶然」變成大自然。
山峰是潑出來的，那山腳得收拾出來，靠畫筆把山腳長出來，還能銜接山和水。整個畫面需收拾的地方很多：要不要長些水草？填上石頭？水中的船怎麼走？畫中人如何呼應這山水？山上要不要點上紅葉？山路如何從雲端下露出來？要不要經營雲霧瀰漫的感覺，讓房子只露出屋頂、其他部位躲在雲霧裏？
潑墨多用在營造大山、大水，張大千走過千山萬水，一看潑墨的形狀，很容易呼喚出類似的山水記憶，賦予潑墨合適的角色，一般人恐怕呼喚不出什麼；還有，張大千的工筆非常棒，可以將物體畫得非常細膩，讓潑墨畫形成具像與抽象的結合。一般人經營潑墨畫，失敗機率是很高的。
有人以「抽象的水墨畫」來形容張大千的潑墨。西方人未必能欣賞東方的水墨畫，卻相當喜愛張大千的作品，全世界各大美術館多有典藏。的確，張大千的潑墨山水鉅作氣勢磅礡，猶勝前人，而且具現代感。20世紀的台灣畫家中，論起國際地位，張大千排第一。張大千成名得很早，他繪畫50年，輝煌50年。潑墨是60歲以後才創出，在此之前，他的工寫早已聲名大噪，工是工筆，也就是細筆，敦煌石窟作品臨摹和仕女圖是大家熟知的；寫是寫意，是大筆，很多人愛極了張大千的荷花。
張大千家境富裕，自小習畫，是個天才，17歲時，仿石濤、八大，可以騙得了人，31歲就擔任第一屆全國美術展覽會幹事委員，當評審。這麼年輕就享有盛名，張大千卻不孤傲，三教九流的朋友都交，豪氣萬千。
豪氣…天才不孤傲
他和黃君璧、溥心畬被稱為渡海三家，三大水墨名家之中，張大千最廣受歡迎。不但求畫的人總有所獲，他也常送畫給人，甚至對很熟的朋友，還會主動問：「不要我的畫嗎？」故宮典藏張大千的畫有七、八十張，歷史博物館也有，不少是張大千送的。
有一次，張大千去裱畫店，店中只有一個十幾歲的小男孩，張大千當場送他畫，還在畫上題字，稱那小男孩為小兄，按年歲，張大千足以當「小兄」的爺爺。
張大千對待俗世確實不同於凡人，他年輕的時候當過和尚，後被家人尋回，和尚只當了100天，但法號倒是跟了他一輩子，「大千」就是他的法號，還俗後以號為名。
張大千的潑墨很難被超越，曾有不少人模仿，但總缺了那份「靈氣」。畫如其人，我想那「靈氣」是學不來的。
（作者是長流畫廊董事長）
@Source: 2008/10/08 經濟日報 ╱黃承志 http://udn.com/
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