文／吳亞男
杜拜當地知名當代藝廊The Third Line總監Laila Binbrek告訴《典藏投資》杜拜與阿布達比的差異到底在哪裡：「杜拜酋長謝赫勇於挑戰，敢拚敢衝，造就了許多全球第一，也因為他的野心，導致2008 年那一場幾乎把我們殲滅的杜拜危機。或許對大家來說，杜拜就像一個很有理想，做事顧前不顧後的小弟，相比之下，阿布達比就是一個沉穩，但作風保守傳統的大 哥。」Laila Binbrek強調：「可是對我們來說，謝赫提供我們很多機會去想像，去創造，在短短幾年內，許多由年輕一代創建的當代藝術畫廊及新銳文化藝術機構陸續出 現在杜拜。這在阿布達比，所有藝術機構都由政府出資興建，是非常不可思議的。」
所以在今年第七屆的杜拜藝博會，我們見到許多年輕的本地當代藝廊，本地藝術刊物的增加，以及非盈利藝術機構的積極踴躍，最重要的是參展畫廊也逐漸脫離濃郁 的本地味。杜拜經濟的回溫，外資機構陸續遷回，本屆藝博會也出現許多新面孔藏家。主辦方這次擴大組織媒體及藏家團參觀杜拜眾多藝術機構，記者現場可以感受 到，今年杜拜的確與往年不同，整體氛圍與買氣活躍積極很多。
阿聯酋藝術連線
隨著杜拜藝博會的舉行，整個阿拉伯聯合酋長國也歡欣鼓舞地迎接Art Week。包括在卡達MATHAF揭幕的第七屆國際藝術論壇，沙迦邁入第十一屆的雙年展，阿布達比的Abu Dhabi Festival。除了藝博會，杜拜還有杜拜設計日以及無數個畫廊展覽開幕。最值得一提的是沙迦雙年展，由於總監沙迦公主的大力支持，沙迦舊城區有了煥然 一新的面目，在原本的城區中加蓋了幾棟純白色的強調幾何形狀的建築物。這與本屆雙年展策展人長谷川祐子認為，沙迦所具有的融合公共場所和私人生活元素的伊 斯蘭庭院相呼應。總是打扮得很時髦的沙迦公主表示，這些建築物不僅作為雙年展展區，更是沙迦藝術基金會未來的基地。「當這些建築物蓋好時，好多戶人家天天 從窗戶探出頭來看到底裡面發生了什麼事情。在舊城裡打造一個藝術基地，我會希望藝術不只是富人的消遣，而是每一個人都可以親近感受的文化產物。」
沙迦雙年展在今年獲得無數好評，實在是大家真的無法再忍受舊展區的折磨，雖然參觀新展場也必須曝曬在烈日下，但偶之在廣場上遇到Ernesto Neto的作品，也製造了些唯有在沙漠中感受到的讓人虛實不分的幻影。巴勒斯坦也藉機正式宣布巴勒斯坦美術館（Palestinian Museum）將於明年秋天落成，由於國內經濟困頓，籌建資金皆來自旅居海外的巴勒斯坦人。有謠言指出由於資金短缺，阿布達比的古根漢美術館 （Guggenheim Museum）正停建中，公關表示，美術館組織結構的確變動過，但是資金鏈完全沒有問題，正式破除謠言。
買氣旺 畫廊樂陶陶
來自倫敦的Pilar Corias首先在開幕預展以15萬美元賣出一件巴基斯坦藝術家Shahzia Sikander的多媒材作品，同樣一位藝術家的兩張攝影作品則賣給了歐洲藏家。由站台中國推薦駐村的史金淞作品《內在的花園》被王儲哈曼丹王子 （Sheik Hamdan bin Mohammed bin Rashid al Maktoum）買下，另一件同樣主題的大型戶外裝置作品在開幕預展最後一刻，也以12萬美元賣給本地藏家。法國Yvon Lambert畫廊帶來的Bertrand Lavier雕塑作品以51000美元賣給一位歐洲藏家。
本地畫廊表現也不俗，專門經營中東地區當代藝術家的The Third Line，賣出Rana Begum及Laleh Khoramian的作品。Isabelle Van Den Eynde主推的伊朗藝術家Rokni Haerizadeh總共賣出三件作品，另外一位藝術家Idris Khan作品則是破百萬台幣（3萬7900美元）。老牌Ayyam Gallery及Green Art Gallery整個展場牆在第二天便掛上新的一批作品。年輕的Grey Noise畫廊也賣出幾件3千至5千美元的作品，銷售經理特別強調是賣給年輕藏家。在杜拜經營人脈已久的常青畫廊，這次三位負責人全部出動，總共賣出 Mona Hatoum、Kiki Smith及Pascal Marthine Tayou的作品。Mario笑咪咪地表示，經營畫廊最重要的或許不是在擴張營運版圖，而是在藝術圈裡經營人脈，他還說，全球藝術圈其實並不大，這之中的 人際關聯只要深入經營，網絡編織會愈來愈龐大，有利於銷售；不約而同地，站台中國孫寧也抱持同樣的想法，已經是第二年參展，孫寧表示畫廊第一年雖然沒有達 到銷售，但是只要不放棄經營，往往都能得到很好的回報，否則第一年的努力就算白費了。
＠Source: 《典藏投資》2013年4月號
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