來好丘Good Choice 甜食族與攝影迷的好去處＠food

位於台北信義區四四南村的好丘，可以買到很多文創用品與知名的台灣小眾食品。

好丘好吃的貝果是其賣點之一，經常到了傍晚就銷售一空。

聯合新聞網／特約記者／高彩虹報導、攝影

當好丘還不是好丘之前，叫北中南餐廳，它也曾經紅過一陣，炒作了眷村菜的風潮，可惜好景不常，生意漸漸蕭條，後來那招牌被風吹壞，很長一段時間變成「南中北」，但從東西南北都沒人再來。

成了好丘倒好，生意好得不得了。不再是眷村菜，改成了輕食與飲料，假日候位要花上一個半小時，成了相機族、知青們、婚紗攝影的好去處。好丘取自「Good Choice」之意，由「簡單生活節」的團隊組成，其標語深入人心：「做喜歡的事，讓喜歡的事有價值。」他們確實做到了。

位於台北四四南村的眷村空屋，一到了假日，空地上便有固定市集，手創攤、二手攤，以及新鮮蔬果攤聚集於此，偶爾也有樂團現場演奏，是一個凝聚初榨熱情的地方。

眷村裡的主建築「好丘」，入口處牆面上依照展期，展出不同創作作品。門內挑高天花板上的吸頂風扇不斷旋轉，空氣變得自然而柔和，愛台灣小眾食品的人能在此得到滿足，在欉紅的果醬、掌聲榖粒的米都能買到。

或者，單純只想吃個貝果、喝杯咖啡，由烘焙職人林瓊書所監製的貝果，有巧克力香蕉、黑糖芝麻、柴魚翡翠、紅豆蜜番薯、鵝油三星蔥等口味，到了下午三、四點，很多貝果的口味便會因售罄而缺貨，再更晚點到的話，就連貝果也吃不到了。

若坐到了老沙發、舊木桌旁，最該做的就是甚麼都不做，放下工作，讓所有毛細孔浸淫在時間所留下的氣味中。

電話：02-2758-2609

地址: 台北市松勤街54號

＠Source: 聯合新聞網

帝國大廈八十年@Arch

帝國大廈在今年迎來了它的80歲生日。這棟誕生於全球性經濟大蕭條時期的曾經世界最高建築，代表了上世紀初最精湛的科技與建築美學，也曾是西方經濟復甦與美國崛起的重要符號。在它80年的歷程中，曾經經歷過數次大火，被重型轟炸機撞擊，也曾成為多部經典電影的主角。在21世紀，這棟仍然保持著紐約最高記錄的建築物同樣在與時俱進，努力成為綠色節能建築的典範。作為一個時代的象徵，帝國大廈也許是整個20世紀最有價值的紀念碑。


443米高的美國象徵

在曼哈頓，遊客不需要地圖就可以順利找到這棟傳奇的建築。只需抬頭仰望紐約的天際線，在西33街與西34街之間，一座Art Deco時代的偉大紀念碑就矗立於此，鑲嵌著「第五大道350號」的銅質門牌。帝國大廈的名字源於紐約州的別稱「帝國州」，由謝里夫·蘭姆·哈矇事務所設計。1931年5月1日，美國總統赫伯特·胡佛在首都華盛頓特區親自按下電鈕，遠距離點亮大廈燈光，標誌著它的正式落成。這棟美洲第3高，世界第15高的摩天大樓，地上部分共有102層，樓高381米。1951年，在其頂部新增添了高62米的廣播天線，讓其總高度達到了443米。在2001年「9.11」事件之後，帝國大廈再次成為了全紐約的制高點。

帝國大廈的原址在18世紀後期是一片農場，有一條小河曾流經這裡，並灌入一個池塘內。在兩個多世紀前，曼哈頓仍是一片荒蕪，並沒有任何跡象顯示這塊地皮將在之後成為寸土寸金的世界中心。19世紀後期，這裡曾建過一所古典主義風格的花崗岩建築——華道夫-阿斯多里亞酒店，成為了當時紐約社會名流經常光顧的社交場所。直到1930年， 帝國大廈開始破土動工，高聳入雲的建造方案使它成為了關注的焦點。而整個建造過程僅用了410天，比預期提前了五個月竣工，成就一個舉世罕見的建造速度紀錄。帝國大廈已被美國土木工程師學會（ASCE）評價為現代世界七大工程奇迹之一，紐約地標委員會選其為紐約市地標。1986年，該建築被認定為美國國家歷史地標。

自1964年起，大廈上部30層的外表全部用彩燈裝飾，通宵閃亮。而其實在大廈上最早安裝的燈是1932年美國總統大選時的一架探照燈，意在向方圓80公里的民眾宣告小羅斯福成功當選新一屆美國總統。1956年，被稱為自由之光的旋轉燈安裝到大廈頂部。直到1984年自動變色燈裝上了大廈頂端后，燈光的表現力才變得更為豐富多彩。每逢情人節、聖誕節、美國獨立日等美國傳統節日，大廈頂部的泛光燈的顏色會因應變換。由於紐約市華人、華僑眾多，從2001年開始，帝國大廈會在每年春節期間晚上點亮象徵吉祥的紅、黃兩色彩燈。在911事件后，大廈也曾連續3個月點亮藍色燈光以示哀悼。

自建成以來，帝國大廈一直是導演們最青睞的外景地之一，最為著名莫過於《金剛》。在1933年版的《金剛》及2005年版的《金剛》中，巨型大猩猩都曾攀爬到帝國大廈頂端與飛機作戰。《西雅圖未眠夜》中，男女主角數次約會之處，也是在帝國大廈的頂端觀景台。在一部名為《帝國大廈》的試驗紀錄片中，安迪·沃霍對準帝國大廈進行了長達8小時的攝影。在去年的電影《波西傑克森：神火之賊》中，帝國大廈成為了連接奧林帕斯山眾神殿堂的通道。帝國大廈不僅僅是紐約的符號，甚至成為了很多人對美國的第一印象。


沖向天空的競賽

帝國大廈設計與建造的背景，來源於上世紀20年代兩大汽車製造公司——克萊斯勒與通用汽車之間的競爭。在1929年全球性的大蕭條與經濟倒退中，通用汽車公司的老闆約翰·拉斯科布卻毅然決定建造一棟直衝雲霄的摩天大樓。這個想法並非出於企業的需要，而是一場意氣用事的比賽，它將用來和競爭對手——克萊斯勒公司老闆沃爾特·克萊斯勒一爭高下。1925年，沃爾特·克萊斯勒脫離通用汽車公司自立門戶，搶下大塊北美市場。克萊斯勒在創立同年就併購了麥克斯韋汽車公司，3年後又買下道奇公司，在攏聚大把資本的同時，與通用汽車形成了對分江湖之勢。1926年，設計高度超過305米，高達77層的克萊斯勒大廈開始動工，它即將成為這個新興汽車帝國的最佳象徵。

克萊斯勒大廈位於曼哈頓東部42街與萊星頓街交界處。在1931年帝國大廈完工前，它將「世界最高」的記錄保持了一年。自從1928年9月19日動工以來，紐約的建築業處於激烈的競爭，全面進入了摩天大樓狂熱，克萊斯勒大廈創下平均每周增建4層樓的速度。克萊斯勒大廈被視為一個典型的Art Deco風格建築，大廈上各種細節代表了1920年代的汽車設計風格，華麗、複雜而又極具未來感。大多數的當代建築師甚至認為，克萊斯勒大廈仍是紐約最優秀的Art Deco大樓。

1930年的一天，通用汽車公司老闆拉斯科布在自己位於曼哈頓的辦公室內，向著名建築師威廉·蘭姆發問：「你能把我的大樓建到多高？」當拉斯科布提出這一問題時，競爭對手的克萊斯勒大廈已近完工。因此他急於改變保守的原始方案，向自己的鄰居發出挑戰。在最初的設想中，這僅僅是一棟低矮結實的34層大廈，但是在拉斯科布的最高授意下，經過16次不斷修改，一個壯觀而令人興奮的「巨型鉛筆」（pencil shape）方案最終通過。建築團隊第一次對外宣布建樓計劃時，聲稱這幢大廈的高度「接近300米」。這樣做其實是故意迷惑對手。拉斯科布還打算在第86層的頂部加一個61米的飛艇停靠塔，把整個建築物的高度增加到381米。然後後來在一次停泊時，飛艇上噴射出來的壓倉水把幾個街區以外的行人都弄得渾身透濕，最後不得不拆除了這個停靠塔。

帝國大廈的建設速度是每星期建4層半。這在當時的技術水平下，已算是十分驚人。整座大廈最後提前了5個月落成啟用，而成本則比預計的 5000萬美元減少了10%。工人總共砌了1000萬塊磚頭，裝6400扇窗戶，舖設了1886公里長的電梯纜索，消耗了5663立方米的印第安那州石灰岩和花崗岩，730噸鋁和不鏽鋼。大樓採用的建築技術是鉚接鋼結構，外覆磚石帷幕牆。從窗戶與窗戶之間如山形臂章般的圖案，到大廳令人炫目的大理石加工，帝國大廈整體裝飾採用了簡化的Art Deco風格，讓一個基本上非常簡單的設計有了低限度的裝飾，而底樓大廳里最醒目的裝飾是一幅帝國大廈的不鏽鋼畫像，至今仍是最醒目的室內設計。

當帝國大廈在1931年竣工時，它比幾公里之外的克萊斯勒大廈整整高出了61米。


摩天大廈的魔咒

然而事實上，每一次全球性的金融危機往往都伴隨著摩天大樓熱。1909年的經濟大停滯催生了紐約大都會人壽大廈和勝家大廈；1929年大蕭條伴隨著帝國大廈與克萊斯勒大廈的橫空出世；上世紀70年代芝加哥西爾斯大廈和紐約世貿中心雙字樓的建成適逢嚴重的貨幣滯脹；1997年亞洲金融危機則有吉隆坡石油雙塔作為註腳；在剛剛過去的2008金融危機后，迪拜塔、浦東環球金融中心等新一輪摩天大樓拔地而起。自20世紀初以來，全球共出現了四輪摩天大樓熱，而每一次都伴隨著經濟衰退或金融動蕩。

帝國大廈所處的正是第二次摩天大樓熱。上世紀20年代初，全美股票市場曾一片紅火，而商用和民用住房建設市場也高度繁榮，這期間，大財團陸續宣布將在曼哈頓興建三座刷新紀錄的摩天大樓，在大蕭條爆發后，這些大樓相繼落成，即華爾街40號大樓(1929年)、克萊斯勒大廈(1930年)和帝國大廈(1931年)。1999年，經濟學家安德魯·勞倫斯先後撰寫了兩份報告，總結出了一個「摩天大樓指數」將經濟危機與摩天大樓的建成聯繫起來，他發現，世界最高大樓的開工建設，與商業周期的劇烈波動高度相關，世界最高大樓的興建通常都是經濟衰退到來的前兆。勞倫斯將他的這一發現稱為「百年病態關聯」，也往往被稱為「勞倫斯魔咒」。

寬鬆的政府政策及對經濟樂觀的態度，經常會鼓勵大型工程的興建。然而，當過度投資與投機心理而起的泡沫即將危及經濟時，政策也會轉為緊縮以因應危機，使得摩天大樓的完工成為政策與經濟轉變的先聲。在繁榮時期異常興旺的行業，即那些資本密集的新興行業和金融證券行業，必然也是危機最深重的行業，而這些行業，正好就是當初決定興建摩天大樓時所瞄準的主要客戶。而建造摩天大樓都需要一定的周期，長則三五年，最短也需要兩三年。於是，通常是在經濟已經陷入衰退的時候，摩天大樓才姍姍竣工。於是，摩天大樓投入使用之時，便立刻陷入經營困境。從政治和民眾心理上說，摩天大樓當然是一種榮耀，但對開發商來說，它可一點都不經濟。世界第一的建築，往往成為逝去的繁榮時代——也可以說是泡沫時代——一個令人惆悵的紀念碑。

帝國大廈建成之後，雖然立刻成為了西方經濟從大蕭條中復甦的信心象徵，但在很長一段時間中卻飽受虧損之苦。整座大廈共有187000平方米的出租空間，身處紐約最黃金的位置卻一直乏人問津。直到完工二十年以後，整棟大廈才全部租出。


八十年的建築進化

摩天大廈天生具有安全與節能的弱勢。一方面在防火安全上極難做到萬無一失，另一方面巨大的空間與複雜的室內環境使得電力與暖氣損耗嚴重。作為一棟有著80年歷史的建築，帝國大廈從未停止與時俱進。

1945年7月28日早晨，濃霧籠罩著紐約，一架B—25轟炸機從馬薩諸塞州的貝德機場起飛后朝紐約飛來，機上有2名駕駛員和一名搭便機回家的軍人，他們原來計劃在爪爾迪亞航空港降落，但由於爪爾迪亞霧太大，指揮塔命令他們到紐瓦克機場降落。當時，飛機正以每小時360公里的速度繞過紐約市，突然兩位飛行員大驚失色，他們透過晨霧看到一幢熟悉的巨大建築物聳立在眼前，躲避已經不可能了。飛機在大廈第79層牆上撞出了一個大洞，兩個發動機脫落，機頭和油箱鑽進了電梯豎井引起了一場大火。這場火災共造成19人死亡。在此之後，帝國大廈在樓頂安裝了更顯著的飛行器避讓燈，同時將室內防火設施升級至最先進的水準。

1990年7月16日18時30分，帝國大廈第51層發生火災。51層有兩個樓梯，著火的部位是5105號套房，租戶是一家建築商。著火后，熱氣流與煙霧迅速擴散到樓梯間和樓道里。當時最高的消防雲梯也不過55米，只能達到12層，無法參與有效撲救。幸虧大廈內消防設備非常完善，消防供水充分，加上直升飛機的增援才撲滅了火災。當時大樓內至少有3000人，在極短時間內都獲得了安全疏散，沒有造成一人死亡。

在去年，一項預算超過5億美元的大廈升級工程被通過。該方案將使整座大廈的能耗降低38%，並將為全球各地類似的項目提供一種可複製的模式。帝國大廈管理公司的總裁安東尼·馬爾金認為：「這種創新方案為綜合項目的建模和組織開發出了新技術，可輕鬆在全球推行，從而大大減少溫室氣體排放量。連同在廢物和建築垃圾循環利用方面採取的其它措施、可回收材料的使用以及綠色清潔和有害物控制產品，在帝國大廈創建的模式將大大加速降低能耗和環境影響，實現更具可持續性的運作，同時提高贏利能力和租戶舒適度。這是一個很合時宜的項目，它實現了真正的環保。」這項工作已全面展開，會在2013年年底前完成。在跨越了近一個世紀之後，這棟經典建築仍然可以裝入最先進的節能科技與綠色哲學。

@Source:iWeekly·周末画报 for iPhone

Marc Jacob生活文具新支線@Fashion

時尚鬼才Marc Jacobs除了自家品牌Marc by Marc Jacobs, Marc Jacobs Collection, 以及兒童線the littel Marc 之外, 還額外身兼法國時尚品牌Louis Vuitton的創意總監,
Marc Jacobs年輕前衛充滿創意與熱情的想法, 找來了許多知名的設計師,塗鴉作家, 歌手等等...每每的出擊都著實的替Louis Vuitton與自己寫下華麗創新的一頁.

而今年的冬季, 這位充滿鬼才創意的設計師即將把他的新鮮想法從時尚的服飾包款上, 輕輕的延伸到你我的周遭生活上. 因應而生的Bookmarc by Marc Jacobs是Marc Jacobs所開設的一條生活文具支線. 有蠟筆,鉛筆,奇異筆,色筆,尺,筆記本,素描本等等族繁不及備載的用品即將悄悄的深入你我.

Keith Haring X Tommy Hilfiger 塗鴉玩翻盛夏@Fashion

大家所熟知的美國的塗鴉藝術家凱斯·哈林(Keith Haring)，在2月份與美國知名品牌TOMMY HILFIGER共同聯手合作的foot wear collection，2011年帶來第二彈。

在KEITH HARING的普普藝術風格上，TOMMY HILFIGER用自己的方式詮釋了此次的系列，想要嘗試藝術風格的顧客一定不能錯過。

凱斯·哈林的藝術創造了一個時代，一個當代藝術代表形象，如果你瞭解到他的藝術和生命緊密的關係，你就會明白他為什麼這樣畫。

【Keith Haring】

Keith Haring，80年代初在紐約地鐵站，開始了街頭塗鴉。引起過客的一致好評，從此一躍成名。 1988年 Keith Haring得知自己染上愛滋病，消極者可能子憐自艾，可是他仍積極地為兒童和弱勢團體造福，還創作了一系列Save sex 和Stop Aids 作品，向年輕人宣傳安全性愛的重要性。直至1990年去世前，他一直致力於宣傳愛滋病防範的活動。

H&M 聯名 VERSACE 新品曝光！@Fashion

H&M秋冬找上VERSACE合作，男西裝強調剪裁俐落，女裝充滿性感與鉚釘設計。圖／H&M提供

H&M秋冬找上VERSACE合作，女裝充滿性感與鉚釘設計。圖／H&M提供

2011/06/23 記者顏甫珉

又有精品與平價品牌合作，H&M秋冬聯名系列找上義大利精品品牌VERSACE，由品牌設計總監Donatella Versace親自操刀，秋冬聯名系列11月17日於全球300間專賣店販售，另明年1月將在網路獨賣早春系列。

H&M與VERSACE的首次合作，讓時尚圈非常期待。Donatella Versace表示，期待能讓更多人知道VERSACE。VERSACE是重要的國際精品，而雙方設計風格，一拍即合。這次合作內容涵蓋男、女裝，女裝以 小禮服為主，搭配皮包、女鞋與首飾，男裝集中在西裝與皮帶配件等，雙方並首次推出聯名設計的居家用品，如坐墊、床包組，預料將掀起搶購風潮。

目前雙方聯名設計曝光部分作品，可看出Donatella Versace以VERSACE最經典、雋永的設計風格為主，一樣帶有奢華、性感的風格，也參雜民族風的圖騰，男裝呈現最俐落的西裝外套，強調版型的修身性。

@Source: udn

晶華下月換菜 有機無毒上桌@food

晶華國際酒店集團將採用有機蔬果，由產地直送。
記者趙文彬／攝影

聯合報╱記者陳靜宜

食品衛生安全日漸受矚目，晶華酒店推動飯店界「神農首部曲」，飯店內各餐廳使用的一般蔬果將逐步更換成有機、無毒蔬果。

晶華7月1日起，柏麗廳將改採有機無毒蔬果、標示食材來源，7月2日起，上庭酒廊推出「有機早午餐」，含有機蛋做成的烘蛋、自然豬為食材的米蘭豬排等，還有紅橡木葉、芝麻葉等近20種有機、無毒品項。8月1日起，Robin's餐廳沙拉吧也將改為有機、無毒蔬果。

更動食材等級也影響到售價，例如，自7月1日起，上庭酒廊無毒有機蔬果沙拉吧180元、主餐320元起；柏麗廳平日午餐從700元漲為850元、晚餐由990元調漲為1050元。

晶華預計第二部曲是與農民進行契作的合作計畫，終部曲則是與飯店客座名廚合作，以台灣有機食材入菜。7月起，蘭城晶英酒店與太魯閣晶英酒店，同步推出「有機市集」，飯店內展售在地無毒有機蔬果、有機果醬，蘭城百匯自助餐廳也將提供部分有機蔬果。

@Source: 【2011/06/23 聯合報】@ http://udn.com/

李照興：亞運城──新一代嶺南文化精髓@Arch

從一直往北直開到機場的公路與地鐵系統，到廣州南及亞運城的大規模基建與新市中心規劃，種種發展看來，廣州正享受著她的新都市建設運動。而這又跟中國新一波的都市化息息相關。

如果說中國城市的上一波現代都市化首先是基建硬體的投入，先從配套與居住設施去實踐現代化的話，當前的新一波造城運動，無疑更似是對整體綜合生活形態的打造。至今，城市規劃的重點已不止於問有多少交通配套，有多少現代樓房，而是更講究一些新概念，如城市的幸福度，住宅的低碳性，傳統的延續性，小區的保育率，以及其可提供的休閑旅遊資源等等。

如果先不說廣州而是以全中國著眼，似乎已看出一種都市發展模式，就是在古老舊城之旁，建立新城。這當中的優點在於，既保留了舊區的固有城市格局，歷史傳統，文化建設，同時以新城的發展作為互補及預留更多發展的可能性。然而這種相對二元化的發展方針，有其局限。因那意味著一種新舊的割裂。特別是新城如果全是新的規劃建築，一切從零開始，要人搬進去由頭適應小區生活，則並非一個人性親和做法。更為可取的方向，是近年講究的整全(holistic)發展。

在上海，上海老城西邊的大虹橋生活圈是明顯的新城設計。在廣州，則可說以亞運城為代表。但有趣的是，亞運城有更近於第二波即整全發展的特點。因為在我看來，大虹橋由於先天自然和文化資源的不足，可能出現一種只有全新而欠新舊交融的整全性。

而相比起來，亞運城地理上是整體新廣州概念的新的南向發展延伸，其靠近的廣州南站作為日後往來廣州與北方和南下香港的中心點，也有現代化的在亞運會期間已落成的新市中心。而最能體現這些優勢的特色，可說是亞運城可提供的旅遊及消閑生活資源。

旅遊資源是文化、地理、建築、傳統、基建、交通的整合體現，一個理想新城，同時必定是個適宜旅遊的城市。在這幾方面，亞運城確有它綜合的特色。

首先，它不乏蓮花山及周邊水鄉的天然綠化環境，這為綠色旅遊提供了一個上佳的選擇。蓮花山不高，中等的難度步道及山的高度綠化形成一條適宜步行及登山的路線。蓮花水道則是貫穿整個亞運城的三條河涌水系而成，河道與周遭的嶺南派建築融成一體，以水來象徵著嶺南水鄉近水吃水的傳統生命力。這種水鄉情懷，放眼中國絕無僅有。我在廣州逗留的日子，就常於江邊的農屋飯店，邊吃新鮮食材，邊看著江水緩緩流過。我們已無法想象，廣東文化如果沒有了稻米與水鄉，會變成什麼模樣。

提到嶺南文化，不能不提的還有嶺南建築。我第一時間想到青磚步道和騎樓房子。當然還有小時候最為之著迷的滿州窗。亞運城把這種嶺南特色，保存並延續於其新城規劃中，不以完全未來現代感去招徠，尊重傳統又不限於傳統，這點就是其聰明與誠意之處。所謂水鄉的保育，一定要把建築與水道合而為一，才可真正玩味當中神髓，而這嶺南水鄉無疑是一次用心的演繹。

沿水鄉走過，再進村長院的小博物館，可說是先從宏觀大建築開始，而後微觀察看到嶺南文化的工藝及非物質精華。因為廣東的傳統工藝如骨雕，陶瓷，廣綉，屏風以至紅木傢具，一應俱全。來一趟這兒，就像同時去了石灣，潮州和肇慶。

至於用聲色藝的角度去欣賞嶺南文化如戲曲、畫作、詩歌、盆景，就更是風雅並得嶺南精髓了。

這種整全的旅遊發展策略，與其說是單純的保育，不如說其特色在把其它傳統嶺南文化賦予現代的新生命更新。一種新與舊兼容，先進與自然的交融。因為在這裡，當領略過眾多古雅的嶺南文化精髓過後，置在我們面前的，同時還有新廣州概念下的先進未來部分。最明顯是，亞運會期間已開始運作的亞運綜合館，那超現代化的未來感建築外貌和彩帶造型，可說已成了這兒的新地標。至於沙灘排球館中那完美的細沙，也著實教人過目難忘，無時無刻不把我們帶回亞運期間那熱鬧的城市氣氛與活力。

走在連接廣州市中和這裡的地鐵四號線，於與亞運城接連的空中連廊上，遠遠看來，這連廊像一條絲帶，它把車站與新城接通，有它最實質高效的功能。而其實走在其中，你真正感受到的是：亞運城不僅這些，它是貫通了此城的新與舊，傳統與現代，廣州的過去與未來。

@Source: iWeekly·周末画报 for iPhone

誓言丟一邊 Versace推H&M聯名系列@Fashion

H&M秋冬找上VERSACE合作，由Donatella Versace親自操刀設計，男西裝強調剪裁俐落。圖／H&M提供
去年 Lanvin for H&M系列一上市就引發瘋狂搶購。圖 H&M提供

多娜蒂娜凡賽斯在20日男裝秀上，搶先穿上她為H&M設計的女裝。圖／達志影像提供

2011/06/22 記者陶福媛

3年前，設計師多娜蒂娜凡賽斯（Donatella Versace）接受紐約雜誌專訪時，曾信誓旦旦表示「絕不會為H&M設計平價服飾」。3年後的今日，Versace終於屈服在平價時尚的腳下， 與H&M合作的「Versace for H&M」預計在11月17日登場。

去年 Lanvin 為H&M設計平價服飾時，造成萬人空巷，全球為之瘋狂，讓Versace也不禁眼紅，多娜蒂娜早已忘了當年的誓言，決定背水一戰，與 H&M合作推出「Versace for H&M」系列。她說：「我會將Versace的經典元素融入Versace for H&M當中，滿足H&M和Versace的所有粉絲。」

多娜蒂娜凡賽斯是全世界第一個穿上「Versace for H&M」的幸運兒，20日男裝秀上，她搶先穿上她為H&M設計的女裝，一襲印有金色圖騰的黑色小禮服，優雅實穿，即是平價時尚的最佳代表作品。

「Versace for H&M」包括男女裝和家飾，Versace的皮衣、色彩絢麗的印花系列將是最大賣點，由於上市時間正值年底派對季節，H&M表示，將會有不少適合派對穿著的小禮服和禮服系列，喜歡Versace華麗時尚的粉絲絕對不會失望。