解碼夜店時裝潮@Fashion

曾經作為次文化的街裝在2013年集體回潮，紐約大都會藝術博物館將在下半年舉行「Punk: Chaos to Couture」大展，而英國倫敦的Victoria & Albert博物館則將80年代倫敦時髦夜店潮作為今年夏天的大展，「Club to Catwalk: London Fashion in the 1980s」以當時的地下夜店文化作為切入點，音樂不僅影響了時尚，甚至高級時裝。 如今的西倫敦Soho蘇活區擁有全城最為集中的夜店與酒吧，這是由七十年代末與八十年代延續而來，而這股夜店潮不僅代表了地下文化的張力，同時也代表了倫敦人的叛逆與創意。

流行音樂與DRESS CODE

八十年代，周二晚上穿著DIY走進夜店是最酷的一件事。當時，撒切爾夫人時期以保守為主，緊縮的經濟與社會狀態強烈影響到了當時的青年文化，置裝買衫變成了一種奢侈品，於是DIY時尚順應而生。風格源起於七十年代末轟轟烈烈的朋克運動，朋克的音樂精神延續到了八十年代，做沒有任何人嘗試過的音樂，於是電子合成器在八十年代融入了音樂史上的后朋克新浪潮運動，沒有吉他，沒有鼓點，純粹的Synth Pop也逐漸成為了后朋克時代獨立的音樂風格，伴隨著地下夜店的舞曲與躁動的人們成為了主流音樂風格，這是個機器主宰音樂的年代。雖然年輕人們迫不及待將自己歸入不同的族群之中，無論是New Romantic，Rave，Goth，或是Fetishwear，他們所共有的審美標準就是dressed-up，Hard Time Look的哲學就是生活愈艱難，愈要盛裝，也可謂是時裝史上無性別裝與「異裝癖」的鼻祖。

 

正如朋克一樣，早先作為音樂風格的新浪漫主義，在這個時代便成了一種風格。后朋克時期的New Romantics雖然只流行了短短几年，但卻是轟轟烈烈。延續了電子合成器的純粹，顛覆的視覺。對於色彩的追求可謂是徹頭徹尾的，從服裝到妝容，選用的皆是濃艷的色彩，這也正是八十年代特有的「俗氣」。風格靈感來自於海盜，中世紀的吟遊歌手，或是洛可可時期的洛麗塔。隨意搭在肩上或是腰間的圍巾，夾在蓬亂髮間的爛布條，破衫襤褸，雞尾酒禮服，復古老式的蕾絲等都是風格的重點元素。同時四十年代的大廓型寬肩西服也是當時男士們的熱門單品，配以絲綢質地的印花領帶， 戴懷錶鏈，用五十年代mods族的御用美髮產品Brylcreem，鬢角已不再流行。後現代主義的設計風格從七十年代發展至八十年代變得更加大膽與激進，滿眼前衛藝術化的時裝，從自然沙色到全身系暗黑色，廓型中加入了不少幾何元素，無性別的裙裝或是中世紀的無袖短外套變成流行。而最浮誇張揚的自然是這股「非主流」風潮的配飾與妝容，大型配件醒目高調，同時配以濃妝艷抹，著重眼影與唇色，毫不吝惜地使用各式濃艷色。

獨立雜誌新浪潮

 

這股新浪漫主義開始從少數派的地下文化蔓延至全英，同期獨立雜誌開始成形並紀錄這股Peacock Punk潮。也因為夜店潮的勢不可擋，人們開始買雜誌看雜誌。《The Face》，《i-D》，《Blitz Magazine》或是《New Sounds New Styles》都是當時報刊亭的熱門讀物。1980年，Nick Logan離開了《NME》，重建了一本以16至25歲青年為目標讀者的時髦文化雜誌《The Face》，從音樂的角度去看當時的夜店與青年文化，也被譽為是后朋克時代的風格聖經。同年《i-Dentity》雜誌橫空出世，Terry Jones將雜誌取名為i-D，意圖從「平凡」人的角度去看他們不平凡的音樂與時尚觀，而雜誌內容以拍攝街裝與夜店裝為主，全然無視主流時尚。《Blitz Magazine》則在當時邀請了倫敦的時裝設計師再造Levis經典牛仔系列，《New Sounds New Styles》則重點記錄新浪漫時尚與夜店潮。當人們發現有層出不窮的新夜店開幕，搖滾已不再是流行榜單上的唯一，便開始紛紛湧向舞池，隨電子舞曲與未來主義的合成器一起搖擺。如今再回顧這一批獨立雜誌的封面，滿是新浪潮時期的風格偶像與時裝精面孔，好似重演這個時裝十年最嘈雜最瘋狂的一段青年文化。  

俱樂部里的時裝精

 

八十年代倫敦城中，無人不知The Blitz Club。如果將當時的倫敦比作是一個巨大的舞池，這家夜店的老闆Steve Strange就是池中的大魚，也可以說他是新浪漫運動的靈魂人物。Steve Strange與DJ Rusty Egan在soho區的地下夜店Billy』s舉行了Bowie之夜，所有人都聞風而動，湧進了Billy』s，於是他們嗅到了這股蠢蠢欲動的青年文化即將爆發，於是將俱樂部搬遷至Covent Garden，並改名Blitz。俱樂部里可以看到許多擁有誇張的妝容與服裝的異裝癖們，分不清到底是男人還是女人。當時聚集在Blitz的有不少Central Saint Martin的學生，他們白天設計衣服，夜晚就穿去Blitz秀出自己的作品。這其中就包括八十年代初出茅廬的John Galliano，在此他也認識了未來的設計夥伴Stephen Jones，當時的他還未成名，卻是大膽地向已經小有名氣的Stephen Jones提出可否為他設計帽飾。John Galliano本人回憶當時他去Blitz的一大原因是因為這裡是文藝青年聚集地，來喝酒來跳舞的有電影人，攝影師，作家，音樂人，設計師等。但這並不意味著Blitz來者不拒，Steve Strange希望創造一個「做自己」的文化，探索自己最大膽的一面，所以每一個進店的人都會被要求檢查dress code，而當時有個不成文的說法，如果被Steve拒絕的話，那就是你的世界末日。有趣的是，當時滾石樂隊的主唱Mick Jagger曾經光臨，但卻是帶著墨鏡全身系黑色，於是被拒絕入店。  

 

而當時的夜店文化由一群那個年代的「時裝精」所引導，他們來自各行各業，有從The Blitz Club演化出來的一個族群The Blitz Kids，包括時刻戲劇妝容的Steve Strange與他的Visage樂隊，還有穿著40年代寬肩西服的DJ Rusty Egan。之後，Boy George因他非男非女的玩味裝扮在Top of the Pop節目一舉成名，Culture Club開始走紅，當時的女孩們都瘋狂地模仿Boy George的裝扮，長辮加禮帽。此外，他們的好朋友Marilyn則在之後加入了Blitz Kids團隊中，他則是時刻穿著華麗的女裝。帽飾大師Stephen Jones及他的靈感女神Kim Bowen，皇家歌劇院戲服部門工作的Phillip Sallon，還有DJ出生的Princess Julia，他們在不同的夜店相識，並結成了當時的夜店文化圈。此外，敢於嘗試各式實驗性服裝的樂隊Duran Duran，歌手Adam Ant，或是演員Leigh Bowery都是當時的穿衣偶像。這一年代，顛覆了傳統的性別觀，男人們花比女人更多的時間化妝，他們敢穿上戲劇化的服裝，而在當時的夜店裡，沒有人會因為你穿得多麼浮誇而盯著你看。如男裝史上的Peacock革命一樣，這是又一場后朋克的孔雀革命。而這一場Peacock Punk潮的靈魂偶像當屬David Bowie，他改變了傳統的搖滾表演形式，模糊了性別，而當David Bowie真正來到Blitz時，地下舞池瞬時間空無一人，全場蜂擁而到舞台上膜拜這位英雄般的大人物。 
 

雖然DIY盛行，但當時真正的時裝精會在最時髦的店鋪置裝，PX是當時最著名的時裝店鋪，買手選擇了當時最出位的時裝設計作品，包括Stephen Jones的瘋狂帽飾，Steve Strange當時會跑到PX購置大量衣服，包括最著名的絲絨西服，甚至是女裝。Boy George自有品牌Boy London代表了英國青年眼中的「潮」，此外還有嬉皮的World』s End，或是設計師組合Kahn & Bell的店鋪，都是當時年輕人與時裝精的購物目的地。

伴隨著大量七十年代末八十年代音樂偶像們在2013年的集體復出，包括David Bowie， Blondie，Depeche Mode以及Pet Shop Boys早已訂下了強勢復出的日程，時裝與藝術便齊齊向他們最好的時代致敬。盡享盛裝的快感，舞吧，八十年代。
80s DJ時髦歌單

 

如今，走進各式時裝秀場，耳中聽到的儘是電子樂或后朋克，八十年代有著用之不盡的時髦音樂。秀場DJ們最鍾愛的便是70年代早期的電子合成器樂隊，包括Depeche Mode或是Kraftwerk。想象自己就站在八十年代Blitz Club的舞池中，由Rusty Egan在為你放他最愛的后朋克與電子舞曲。  

David Bowie – Sound & Vision 1977
Kraftwerk – Radioactivity 1976
Lou Reed – Walk on the Wild Side 1972
Roxy Music – Dance Away 1979
The Velvet Underground – I'm Waiting for the Man 1973
Yello – Bimbo 1979 Blondie – Heart of Glass 1978
Joy Division – Atmosphere 1980
Iggy Pop – Nightclubbing 1977
Ultravox – Sleepwalk 1980
倫敦最潮夜店指南
雖說倫敦城內夜店主要分佈在Soho區，但最酷的夜店卻是散落在各個角落，繼承了八十年代夜店潮的精神與Youth Cult型格，每一家夜店裡都能找到最時髦的年輕人，他們穿著個性有型，猜不透到底是從事什麼職業。DJ們口味不一，但目的只有一個，就是讓你做自己，或徹底變成另外一個人。 

 

Koko
1a Camden High St  London NW1 7JE
倫敦有不少老劇院改裝成的演出場地，

位於北倫敦的Koko就是其中一個，它的場地格外古典，除了夜店以外，Koko也是各大牌樂隊樂手們鍾愛的演唱會場地。  
Heaven
Villiers St  Greater London WC2N 6NG
地窖式設計，衣帽間低矮的天花板設計讓整個空間設計變得更加神秘，這裡不僅是夜店，還時不時舉行小型演唱會，Heaven不會選擇超大牌來演出，但這裡卻擁有其他小型場地趨之若騖的絕佳燈光效果。  
Fabric
77A Charterhouse Street London EC1M 3HN
電子樂迷們不可錯過的是Fabric這家夜店，這裡的DJ曲庫里擁有全世界最好的電子樂，techno，dubstep，house等風格愛好者們可以在此搖擺一夜也不覺得疲憊，而周末的混音系列則將你直接帶入另外一個世界。  
The Book Club
100-106 Leonard St  London EC2A 4RH
乍一聽，這是個書友會，但其實位於Old Street附近的The Book Club是一個餐廳與俱樂部，時不時會有不同年代的主題舞派對，對於復古舞愛好者來說，這家夜店就是最好的選擇。  Mahiki 1 Dover St  London W1S 4LD 如果你是以酒水的名義光顧夜店的話，可以選擇Mahiki的招牌雞尾酒。此外，位於富人區Mayfair一代的夜店經常有明星或是皇室人員光顧。
Mahiki
1 Dover St  London W1S 4LD
如果你是以酒水的名義光顧夜店的話，可以選擇Mahiki的招牌雞尾酒。此外，位於富人區Mayfair一代的夜店經常有明星或是皇室人員光顧。

 

@Source: 周末画报